曲健漆画作品之《楚天轩昂》

　　说起漆画，大多数人顾名思义听从直觉指引，脑海中浮现的应该要么是类似敦煌莫高窟里栩栩如生的精美壁画，给人以强烈却难以用言语表达的视觉冲击，要么是古时亭台楼阁之雕梁画栋，肆意拼接涂抹即成立体生动画面，让人忍不住想身临其境。

曲健漆画作品之《楚天轩昂之二》

曲健漆画作品之《楚天轩昂之三》

　　事实上，漆画作为传统绘画艺术和古老髹漆技艺相结合、同时融合了现代工艺的绘画形式，其表现应用远不止上述情景!而非专业大众面对漆画时，那种突然看到却又说不出来感觉以及忍不住轻轻触摸的冲动，却是优秀漆画作品共同的特质，用青年漆画家曲健的话来说：漆画之美，在于视觉质感与纹理触感的艺术叠加。

曲健漆画作品之《楚天轩昂之四》

　　大学就读于哈尔滨师范大学美术学院漆画专业的曲健，毕业后一直从事漆画创作，其代表作《楚天轩昂》、《雪映春园》、《藏行记》、《瑶池瑞雪》等在国内漆画界备受好评，屡获佳绩，是青年漆画家中的佼佼者。由于多年的潜心“修炼”，曲健对漆画创作及其艺术价值也形成了自身独到的见解。

曲健漆画作品之《瑶池瑞雪》

　　不同于油画和国画均能够通过一定的物质载体来展现笔墨的艺术，并可一次性同步完成，即能实现兴之所至一气呵成，“人画一半、天画一半”的漆画只能分步完成，其创作不仅受制于自然天气，在选材上也较其他绘画方式考究。因此曲健认为，漆画的艺术特点主要体现在承载它的材料上，而由于材料的艺术性不是通过简单观察便能体悟出来，所以漆画艺术实际上是思维创作艺术与工艺技巧艺术两者的结合;这种艺术效果的叠加缺少了随性的发挥，却多了一份中规中矩的沉稳，增添了漆画在视觉上的力度，也正是上述大众对漆画模糊感觉的源头;再加上漆画技术博大精深，不同地域之间存在较大差异，即使是同等风格、门类的漆画放在一起，也完全能够轻易地区分其材料、颜色及构思上的差异，就像是一种不明金属的外表，仅仅通过视觉就能触摸到画面的质地，更加强化这种视觉上的质感。

曲健漆画作品之《觉醒》

　　“如果说不同的材料影响了漆画整体的风格和感觉，为我们带来艺术上的视觉质感，那么漆画艺术在技巧辅助下的材料堆叠，同样丰富了漆画的视觉效果。”曲健进一步谈到。诚然，在现代抽象漆画流派作品中，大量非常规材料被使用和加入到效果的营造当中，比如古巷小路、高山云海、少女的冠带服饰等，细密的纹理让人感觉可以直接触摸到阻力面，又感觉坑洼如同乡间石板的凸凹不平。这种视觉与触觉交错，纹理与结构相互呼应的创作方式，大大丰富了漆画艺术创作的生命力，也为未来漆画的发展提供了更加多元的方向。

曲健漆画作品之《雪映春园》

　　在追寻漆画的视觉质感与纹理触感完美融合的过程中，曲健坚持脚踏实地和深入浅出，这份踏实体现在他对创作漆画的每一个步骤一丝不苟，而深入则表现为曲健绝不会单纯为了突出材料的光色色彩或机理而让观赏者感到刺眼，让整个画面看起来不协调或是哗众取宠，都是在细细地揣摩中让作品画面统一和谐。显然也正是有曲健等一众漆画家收放自如的创作本领，才让漆画的艺术感如此深厚，以水面下的波澜不惊，引人探索。