在西岸艺术中心的巨大工业遗存中，打造出八个独立空间，以“圆”为核心线索，策展与呈现融合了东西方传统文化概念，以产品与艺术、设计相结合的方式，将古驰102年来的经典设计融入其中。

观众步入其中，就如走入一场百年历史岁月的时空隧道，在不同空间里体验时空交错的历史：从佛罗伦萨起源，到一路经典的隽永设计，再到遍布全球的全新时尚。

往来于八个空间，观者的这趟视觉与听觉的历史之旅也产生了某种象征意义，是对百年经典的见证，见证了古驰的百年历史，观众也成为这场历史致敬中的一部分。

2023年4月28日至6月25日，Gucci Cosmos《寰宇古驰》典藏展在西岸艺术中心展出，此次展览由英国当代艺术家艾斯·戴夫林 (Es Devlin) 进行展陈构思及设计，由意大利时尚理论家兼评论家玛丽亚·路易莎·富丽萨 (Maria Luisa Frisa) 策展，以回望过去、反映当代、展望未来的方式，以八个空间，收录诸多未曾空开的“古驰典藏之家”的藏品，为观众带来一场关于古驰的百年典藏之旅。

在春夏之际，这成为整个上海艺术生态的一个独特构成：上博的波提切利与梵高、外滩的乌菲齐大师自画像、西岸的米罗“对话”董其昌，以及诸多东西方当代艺术展览；而这里，成为一个兼合了设计、艺术与时尚的百年经典展览，是上海这座艺术之都的不同侧面。

传送站 Portals

作为八大空间之伊始，“传送站 Portals”将观众传送至这场历史之旅中。圆形的空间里，观众可以从多个旋转门中的任一一个踏进旅程，就像我们的每一次旅行，从踏入某间酒店的旋转门开始一样。这样的设计讲述了品牌创始人古奇欧·古驰先生的故事，他年轻时曾在伦敦萨沃伊酒店 (The Savoy) 担任行李员，这段经历对于古驰后来的品牌产生了持续的影响。展厅中的这一道道旋转门是对创始人的致敬，也是对萨沃伊酒店的致敬。

圆形展厅内部由三条圆形的行李“传送带”构成，传送带上装载着古驰一个世纪以来的经典行李箱设计，其中包含20世纪20年代末设计的标志性行李箱，20世纪60年双G印花帆布手提行李箱，以及Epilogue系列迪士尼印花行李箱。现场还设置了八个“古驰时光境”多媒体透视景观，呈现了古驰过去至今的文化偶像，是百年来每个阶段的时代盛景。

同样是环形空间，驰骋地 Zoetrope则讲述了古驰与马术文化的关联。长久以来，古驰不断从马术领域汲取设计灵感。整个环形空间中点缀着沉浸式观看体验，就如记忆中的某些影像片段伴随着赛马驰骋节拍的听觉体验。这里展出的则是马术为古驰所带来的充满想象力的经典产品：奥尔多·古驰1953年设计的马衔扣 (Horsebit)，以及以马腹带为灵感的经典绿红绿条纹织带(Web)。观众在这里可以观看古驰马衔扣的发展历史，从最初在乐福鞋上正式亮相，到1955年重新设计于包袋上，以及2020年的Gucci Horsebit1955手袋；到20世纪60年代的皮带，20世纪70年代的羊毛麂皮长裙，以及由汤姆·福特设计的肩背包。这里同样展出了近年来古驰历任创作总监关于马术的相关设计，包括汤姆·福特设计的马鞭与亚力山卓·米开理设计的马衔扣黑色皮革胸衣。

伊甸花园 Eden

关于来自西方的一场百年历史回溯，怎能没有关于繁花的世界？

展览中特意开辟了一个独立空间，以“伊甸花园”命名，演绎了花神芙洛拉(Flora)的故事，呈现了一个绚烂、明亮又精致的花世界。

1966年，鲁道夫·古驰 委托意大利艺术家兼插画家维托里奥·阿孔内罗 (Vittorio Accornero de Testa) 为摩纳哥王妃格蕾丝·凯利创作的丝巾，奠定了古驰1981成衣系列的主旨，并于佛罗伦萨皮蒂宫(Palazzo Pitti)内的白厅 (Sala Bianca) 正式发布，后也成为汤姆·福特、弗里达·贾娜妮与亚力山卓·米开理的灵感之光，点燃了他们的艺术才华。从1969年的Flora花卉图案真丝迷你裙、到亚力山卓·米开理设计的印有箴言“执迷于爱”(L’Aveugle Par Amour)的刺绣羊毛内衬牛仔外套，以及一系列真丝围巾与织物手袋，体现了这一优雅图案是如何得到善用、 再诠释进而糅合出新的魅力。

这一空间，是古驰品牌与自然美丽世界链接的呈现，自然世界里的花卉、昆虫，都是品牌的灵感来源。

偶 Two

在多个环形空间之间，这里是最值得观众驻足之处。

矗立在历史之间的两个十米高的白色人物雕像，就如同古老神庙前的门神，雕像上循环投射着古驰从过去至今的男女套装影像。

其中包括汤姆·福特于1996年设计的著名红色天鹅绒西服套装、弗里达·贾娜妮设计的收腰格纹西服套装，以及亚力山卓·米开理的作品，如2016年推出的花色夺目中性套装与2023春夏《Gucci Twinsburg》系列中的套装等。

典藏馆 Archivio

这里是一个迷宫一样的世界，无数弧形展柜构成了整个迷宫世界。展柜之间的每一处，都或许是一个出口，也或许是一个镜面，你可以在其中选择穿梭，也可以选择驻足观看镜子中的自我。

走廊中，展柜里，排列着许多陈列柜和抽屉，无数手袋、丝巾陈列其中；在这里，你可以探索古驰各种最为经典的产品。有些打开着露出其中的物件，有的则紧闭或半开；藏在磨砂玻璃后的，或许是经典藏品，也或许是一段经典影像片段，每一个细节都是一段故事。

存放在“典藏馆”中的一系列历史手袋，包含五款兼具摩登感的品牌经典之作：Gucci Bamboo 1947、Jackie 1961、Gucci Horsebit 1955、Gucci Diana以及Dionysus手袋。此外，也包括了20世纪60年代一个罕见的彩色竖条纹麻质面料，它焕新演绎了古奇欧·古驰先生的设计，以及一个20世纪90年代的皮革竹节手袋;还有 早期的Jackie手袋，具有标志性的推入式搭扣与条纹织带，及20世纪70年代末重新演绎双G图案的款式。同时展出的 还有一款诞生于20世纪90年代初的红色皮革竹柄托特包，这是亚力山卓·米开理在2020年重新诠释的 Gucci Diana原型手袋。此外，还有两款带有双G标识的手袋:一款是20世纪70年代初的黑色皮革手袋，其标志性的圆形互扣式 双G图案，成为于2021年首次亮相的 Gucci Blondie 手袋的设计灵感;另一款则是由亚力山卓·米开理创作，于2016年首次亮相的白色绗缝皮革 GG Marmont 手袋。于陈列柜旁，观者可以从抽屉中欣赏维托里奥·阿孔内罗为丝巾印花 设计的复刻手稿、工匠的技术档案与底稿、以及典藏广告海报，继续“典藏馆”探索之旅。

珍奇屋 Cabinet of Wonders

更准确地描述，这里是一个巨大的方形藏宝盒，笔者认为，这一空间也尽显了整个展览在设计中对传统文化概念的表达：外圆内方、藏宝阁、动与静、兼收并蓄……

三米高的藏宝阁表面是红色主体，不断旋转着，内置多个抽屉和隔层，如机关一般边旋转一边打开、关闭着不同角度的宝阁，伴随着呼吸般的背景声，展示了风格兼收并蓄的一系列服装、配饰和古董。

它完整呈现了古驰的设计谱系，从汤姆·福特2001时装系列中的黑色皮革紧身胸衣，到2006年弗里达·贾娜妮设计的金色 晚礼服，再到2018年亚力山卓·米开理别具一格的绣有蕾丝、珍珠与串珠连衣裙;一个奇特的黑色天鹅绒手拿包， 饰有20世纪50年代的镀金金属锁扣;一个来自2019年饰有尖形铆钉的朋克风球形皮革手袋;一系列精选自20世纪60年代至2020年的非凡珠宝首饰，和一套20世纪70年代初的鹿形银制酒杯;此外，还有亚力山卓·米开理设计的 黑色鸵鸟羽毛扇和汤姆·福特时代诞生的电吉他。

灵感廊 Carousel

这里是一个虚拟与真实的观看体验空间，外部是一层透明的屏幕，不同的古驰服饰纹样，经过精心设计、排列、重组，组成了绚烂的图案，不断循环播放。内部则由32个人形模特组成的队列，身着20世纪70年代至今的古驰服饰，如同时装模特一般在T台上不断移动。虚拟与现实，这里似乎是跨越时空的创意连结，强调了古驰在传统与现代之间跳跃进行的对话。

20世纪70年代的真丝衬衫及带有“方块G” 图案的半裙，与2016年雅致俏皮的羊毛外套上的错视缎带图案相得益彰;2012年弗里达·贾娜妮设计的串绣流苏裙， 与汤姆·福特于1996年设计的中性西装蕴含的享乐主义和诱惑魅力相映成趣。在循环展示服装造型的同时，包括 倪傳婧、张文绮、健美糖(李健美)和咖喱牛在内的中国艺术家受邀创作插画并汇聚于此，形成一幅集锦画卷，进一步 强化了不同地域之间的创意交流。

苍穹殿堂 Duomo

外观是一个极具西方历史感的建筑穹顶组成上下相映衬的空间，当观众登上二层楼阁天台，进入内部，就如置身于一个混沌世界，无数影像构成了一个混沌世界，有眼睛、有繁星、有鲜花……

两个大型建筑穹顶结构的灵感源自建筑师菲利波·布鲁内列斯基(Filippo Brunelleschi)于15世纪为佛罗伦萨圣母百花大教堂(Santa Maria del Fiore)所设计的具有革新意义的圆形穹顶；两者互相倒置，中间由一个悬空的观景平台相连通。

这里似乎是一个世界的开始，也是创造力的源泉，对于品牌来说，这里也是灵思泉涌的创造力的伊始。也象征了古驰始终扎根于它的精神和美学诞生地，佛罗伦萨。所以，这里是Gucci Cosmos《寰宇古驰》典藏展的终点，也是古驰对佛罗伦萨的致敬。

这里也为观众们的这段百年之旅画下了一个圆满的句点。

从古老的传送站的故事，到每一个经典空间，再到最后的混沌世界，观众经历了一场百年历史、设计和时尚之旅，也成为历史的一部分，参与其中。

作为此次展览策划与呈现的两位重要角色，艾斯·戴夫林与玛丽亚·路易莎·富丽萨分别阐释了关于展览的思考。

艾斯·戴夫林谈及:“古驰致力于创造性的尝试和对时代的表达，通过不断地推进与演变，映射出品牌及其过去百年间的历史。广义上，这彰显了古驰延展自我意识与更新认知转变的能力。如同服装本身能够被改变和重新剪裁，蜕变后的皮肤亦将持续新生。”

玛丽亚·路易莎·富丽萨则认为：“这个项目对我来说非同寻常，我可以再次穿越古驰的宇宙，通过不断变化的服装、物品、元素、人物内容来讲述它的故事，这使得古驰在一个多世纪以来，成为时尚和集体视觉文化中的标志性开拓者。《寰宇古驰》典藏展是一种身临其境的体验，在这一过程中，古驰的起源故事和发展历史将不断受到未来想象力的验证。”

Gucci Cosmos《寰宇古驰》典藏展于2023年4月28日起，展出至6月25日，在中国上海西岸艺术中心呈现，随后将于全球范围巡回展出。