上周末，中国当代艺术70后代表艺术家南方的两场美术馆个展同期在位于上海的昊美术馆与上海叁柒贰叁美术馆开幕。

艺术家南方在“南方街区”开幕现场进行导览，2023，昊美术馆，图片致谢昊美术馆

南方街区

　　昊美术馆个展《南方街区》以艺术家南方对于潮流文化的钻研探索，及中国传统文化在当代艺术中的应用为核心，延伸至更为广阔的外部世界。展出艺术家从2012年2023年不同时期的绘画、雕塑、以及以滑板为媒介的各类作品。

“南方街区”展览现场，2023，昊美术馆，图片致谢昊美术馆

　　从最为人熟知的经典红脸颊男孩形象“南孩儿”，到完美融合个人风格与各类流行文化元素的滑板绘画系列，再到近3年创作的色彩与造型自信而大胆的涂鸦风格架上作品，以及多组大型雕塑作品。观众得以从展览中欣赏到艺术家不受媒介与题材约束的各类创作，以及了解到艺术家从传统文化研究，到传统结合流行文化与自身生活方式进行创作的探索过程。

“南方街区”展览现场，2023，昊美术馆，图片致谢昊美术馆

　　“潮流艺术的属性是基于流行文化和艺术的双重性。它既可以呈现我的生活方式又可以成为我追求艺术研究的容器。选择以潮流艺术的风格来进行艺术创作和表达，使我的艺术风格变得更加的单纯和自由。”——南方

“南方街区”展览现场，2023，昊美术馆，图片致谢昊美术馆

潮流考古学

　　上海叁柒贰叁美术馆个展《潮流考古学》则展出艺术家南方以中国传统美学与当代潮流艺术表现相转换的甄选创作，所展出的作品涵盖了雕刻、瓷器、宣纸、水墨、玉器、贴金等中国传统工艺美术媒介，又融合了彩绘、涂鸦、喷漆、滑板等当代艺术表现形式。

“潮流考古学”展览现场，2023，上海叁柒贰叁美术馆，图片致谢上海叁柒贰叁美术馆

　　展览主题通过引入“考古学”的逻辑概念，将作品和展览引入一个奇妙的虚拟时空。观众不妨设想一个“滑板发明于中国南北朝时期”的平行世界，感知在“被篡改”后的历史文化遗迹与已有历史知识产生的冲突与时空错乱感。

“潮流考古学”展览现场，2023，上海叁柒贰叁美术馆，图片致谢上海叁柒贰叁美术馆

　　在艺术家南方想象的平行时空中，“汉白玉佛造像彩绘石雕滑板”成为佛教文化盛行的南北朝时期的流行产物，它作为佛教礼器，将滑板的发明史从19世纪60年代向前推进了1400年的时间。而后在唐、宋、元、明、清这些耳熟能详的历史朝代的发展中，“滑板”逐步成为官方与民间喜闻乐见之物。蹴鞠是中国宋代的一项体育运动，在当时，另有一种专供皇家御用的体育活动，名为“鱼踏”，即今天的滑板雏形。而后又通过中国北方最大的民间窑口磁州窑，将“滑板”传入千家万户。

“潮流考古学”展览现场，2023，上海叁柒贰叁美术馆，图片致谢上海叁柒贰叁美术馆

　　展览以超过200件以滑板及滑板零件为媒介的作品，以及60件限量滑板藏品，通过有意的将作品镶嵌入古代历史的时间线中，将带领观众展开一场奇妙的“滑板博物馆”探险记，沉浸式地感受古为今用、别具一格的艺术呈现。

“潮流考古学”展览现场，2023，上海叁柒贰叁美术馆，图片致谢上海叁柒贰叁美术馆

艺术家专访

　　趁着这次双美术馆个展的机会，有幸采访到艺术家，现在就通过专访了解一下艺术家的灵感来源与作品解读。

艺术家南方在“南方街区”开幕现场，2023，昊美术馆，图片致谢昊美术馆

　　毛壮：看到您这次个展所展出的作品时间跨度非常大，从2012年到2023年，想了解您最早开始思考转变风格是什么时候，为什么想到要转变风格？

　　南方：我从事当代艺术创作与研究至今已经24年了，作为一位七零后艺术家，我一直致力于研究中国传统文化在当代艺术中的应用与发展。从2006年北京798世纪翰墨畫廊举办的第一个以油画为媒介的个展《幸福着生》至今，我已经在国内外举办过20多次个展。其中2012年，在北京时代美术馆举办的《自由的纯度》南方作品展，集中呈现了我14年从事当代艺术创作的200多件作品，其中以油画作品为主，水墨、陶瓷和紫砂等中国传统艺术媒介的作品为辅，这是我艺术生涯的一个转折点，这次展览后我将架上绘画语言研究转向了观念艺术语言研究。这使我的艺术研究方向得到了一个横向的发展。2013年至2016年，我进行了大量的水墨和陶瓷创作，这些作品的创作过程不需要手稿，创作过程是即兴的、直接地涂鸦方式。我的纸本水墨作品个展从北京到河北、河南、山东、江苏、安徽、福建、台湾最后到上海的朵云轩艺术馆《天真地画徒》结束。在这个时期，我看着我工作室里上千个变形金刚和手办，还有满墙的滑板，自觉地拿起了画笔，在2013年的某一天开始了没有“潮流艺术”的“潮流艺术”创作。

“自由的纯度”展览现场，2012，北京时代美术馆，图片致谢艺术家

“南方街区”展览现场，2023，昊美术馆，图片致谢昊美术馆

　　毛壮：在您20多年的创作生涯中，在进行过各类媒介和题材的创作后，为什么最终落在对潮流文化的研究探索上？南方：潮流艺术的属性是基于流行文化和艺术的双重性。它既可以呈现我的生活方式又可以成为我追求艺术研究的容器。我是一个纯粹的亚文化爱好者和传播者，这样一来我就有一种鱼和熊掌兼得的感觉，所以我选择以潮流艺术的风格来进行艺术创作和表达。它使我的艺术风格变得更加的单纯和自由。

　　毛壮：您是什么时期开始接触潮流文化的，是否有您印象深刻的事情或展览，对您的创作方向产生了影响？南方：2012年，我第一次参加东京艺术博览会，看到了一组作品，它是在画布上用丙烯材料绘制的卡通怪兽作品，一旁摆着相同题材的搪胶材质的卡通怪兽则是手工涂装的。我平时也有收藏搪胶玩具，但是从来没把它和艺术创作联系在一起，这给了我很大的启发性——用我热爱的流行文化元素进行艺术创作应该是一件很开心的事儿！2013年我就开始了《给自己做玩具》系列的“潮流艺术”创作。“潮流艺术”这个词汇是2017年中国创造的，我印象最深的展览是2018年我以潮流艺术家的身份参加的YOHOOD上海全球潮流嘉年华，这次参展使我更加肯定了自己的艺术创作方向：将潮流艺术属性的创作风格与中国传统文化相融合——潮流考古学。

南方的3组以滑板为媒介的绘画作品，首次亮相YOHOOD全球潮流嘉年华，2018，上海世博展览馆

南方，《老夫子在故宫》，2018，中国宣纸手工裱于7层枫木滑板、中国墨、矿物颜料、涂鸦喷漆，80×20×1.2cm×6

南方，《丁丁在纽约》，2018，中国宣纸手工裱于7层枫木滑板、中国墨、矿物颜料、涂鸦喷漆，80×20×2cm×6

　　毛壮：最近几年，特别是疫情期间，以及疫情结束后的今年，您的生活与创作方法、创作理念是否产生了变化？南方：作为艺术家，我的艺术研究及创作风格都会和我的生活方式产生直接的关系，对当下社会的关注和对当下社会发展中人的精神状态思考是必不可少的。疫情时期我创作了很多新作品，在这次上海两家美术馆个展中最大的一幅作品就是疫情期间创作的，疫情可能让我更加自信的去生活并创作了。

　　毛壮：看到在您今年创作的几幅新作中，出现一个留着脏辫的男孩形象，想了解您作品中会有某几个固定出现的形象吗，过去作品中出现过的“南孩儿”和新作中的男孩们，他们所指代的对象，或者对您来说的意义有发生什么不同吗？

　　南方：过去作品中的“南孩儿”色是基于我个人经历和对人性多样性的表达。而现在，我创造的是一个社区——南方街区：它是一个有着特定文化、身份、社会属性的人群聚居地；这些“南孩儿”有着共同的信仰和生活方式，这些IP色都喜欢艺术，喜欢亚文化，喜欢玩滑板，都把他们的家人放在第一位。

南方，《运用你的想象力》，2023，布面油彩丙烯涂鸦喷漆，120×120cm

南方，《唯一的过程》，2012，布面油彩丙烯，90×158cm

　　毛壮：您作品中的男孩形象是否有自画像的意味？南方：早期的这个男孩就是我红鼻子、兔牙的自画像，后来演变成了我的儿子，再后来就变成了能代表一个群体的代言人。这是我热爱艺术创作的根源之一，这个“南孩儿”是我精神世界的发言人。

　　毛壮：您在创作新作时的创作灵感一般来源于什么地方（例如可以以新作《太空偶像》、《太阳花》来举例说明）？南方：我的灵感来源于我的生活方式和我的信仰。《太空偶像》的灵感来源于我手机最早加入的微信群“2046怪兽交易群”，里面都是搪胶手办的玩家，我们在里面进行一些交换和买卖。还来一个灵感来自我热爱的一个朋克乐队：性手枪乐队（SexPistols），它是英国朋克文化的开创者。《太阳花》这件作品的灵感则来自南宋绘画大师李嵩的作品：《花篮图》，他的作品总给我一种想和他一起去穿越时空的幻想。

南方，《太空偶像》，2023，布面油彩丙烯涂鸦喷漆，160×160cm

南方，《太阳花》，2023，布面油彩丙烯涂鸦喷漆，150×150cm

　　毛壮：您作品中的小孩经常眼角挂着泪珠，这个创作习惯是什么什么时期形成的，在表达什么，新系列与早期作品中的泪珠与红脸蛋意向的含义有发生变化吗？南方：眼挂着泪珠的第一幅作品应该是在2004创作的《擎天柱的眼泪》，这滴眼泪后来出现在“南孩儿”眼，它象征悲伤与孤独。最近新作品中的泪珠，是在表达一种坚强地态度。至于“红脸蛋儿”在我的作品里一直都是生命力的象征，这可能源于中国传统文化婴戏题材中对孩童的一种艺术表现方式。

南方，《正在删除》，2008，布面油彩丙烯，160×230cm

南方，《温柔的坚持》，2012，布面油彩丙烯，100×170cm

南方，《灵魂发射》，2023，布面油彩丙烯涂鸦喷漆，120×120cm

　　毛壮：本次昊美术馆个展所展出新作品中，很多幅作品的背景色彩都非常绚烂，以橙紫色调为主，为什么选择这类色彩，有什么特别寓意吗？南方：新系列作品中的表达都被您精准的解码了。我确实使用了大量的橙紫色调，而且这个时期我在大量的使用荧光色系，因为我一直都有在个人艺术语言系统中使用高纯度的色彩，尤其是补色被我大量的应用在各种艺术媒介的实践创作中。

　　毛壮：这次所展出的最大尺寸的作品《我来了！你来了！龙来了！》在表达什么，您希望观众从中看到什么或产生什么感受？南方：这张作品想让观者看到隐藏在我们每一个人身体里的灵性，并且感受到艺术的温暖与平等。这是一件历时两年完成的作品，他创作于2021年至2022年疫情期间。每次收到北京解除“封城”的消息，我就会回到我在北京李桥的工作室继续创作。这件作品就成为了我在疫情时期最具代表性作品。

作品《我来了！你来了！龙来了！》在“南方街区”展览现场，2023，昊美术馆，图片致谢昊美术馆

南方，《我来了！你来了！龙来了！》，2021-2022，布面油彩丙烯涂鸦喷漆玻璃眼球，230×480cm

　　(左右滑动查看作品细节)

　　毛壮：除了绘画您平时还有什么爱好，有亲自去尝试滑板运动吗？

　　南方：从高中时的就开始了，我平时喜欢听摇滚乐、hip-hop、看书，这3个爱好已经有30年了。我是中国第一代玩滑板的孩子，从初中三年级开始对滑板文化感兴趣，自己尝试滑板也是初中三年级。

　　毛壮：谈谈您的滑板收藏，从什么时候开始感兴趣、开始收藏，又是什么时候开始画滑板的？南方：我的滑板收藏确切的说，应该是从2010年算起，因为这个时期，我停止了对中国古代陶俑和陶瓷的收藏。滑板作品是2014年开始创作的，当时收藏了一套supreme联名艺术家乔治康多的限量版滑板，发现通过玩耍的方式，居然可以传递艺术并能与更多的人交流，尤其是当下的年轻人，于是就开始了在滑板上进行艺术创作。2017年和您深入交流后得到了很多启发与思考，开始了把小时候喜欢的大量方流行文化元素在滑板上进行的一个系列的潮流艺术格的创作。

艺术家南方工作室内的滑板收藏，图片致谢艺术家

艺术家南方的部分限量滑板收藏在“潮流考古学”展览现场进行呈现，2023，上海叁柒贰叁美术馆，图片致谢上海叁柒贰叁美术馆

　　毛壮：本次叁柒贰叁美术馆个展《潮流考古学》展出了10多种与中国传统工艺相结合的作品，您是如何想到这个创作概念的？

　　南方：我一直都有收藏中国古代石雕、陶俑、瓷器的爱好，到近年差不多20年了。做为亚文化的爱好者和传播者，我自觉地将中国传统文化与滑板文化进行了"联名制造”。策展人冯兮基于我以滑板为母题的创作与试验为我量身定制了潮流艺术学修辞——“潮流考古学”，“潮流考古学”也成为研究和了解我个人艺术语言的独特入口。

“潮流考古学”展览现场，2023，上海叁柒贰叁美术馆，图片致谢上海叁柒贰叁美术馆

　　毛壮：为了完成这些数量庞大、工艺繁杂的作品，您都付出了哪些努力？

　　南方：中国传统文化中的材料和工艺已经是我从事当代艺术创作的日常口粮。每个系列的作品都不会单独出现，它们都是交叉创作的。我相信艺术的思考需要沉淀后遇到合适的容器，文化间的融合也需要在恰当的时代。2003年至今我在河北省邯郸彭城镇创作，2006年至今我在江省景德镇创作。2008年至今我在江苏省宜兴创作，2014年至今我在河北省曲阳县定窑创作.......时间到了今天刚刚好，我的这些作品成为了“潮流艺术”的一部分。

艺术家南方在全国各地进行创作的记录图片，图片致谢艺术家

　　毛壮：您的《潮流考古学》系列目前完成进度如何，还有哪些工艺尚在探索中？

　　南方：《潮流考古学》并不是中国工艺发展史的呈现。它是一个不计古今、不计东,它是一件我认真地胡说八道的艺术作品。它以中国第五大发明：“魚踏”为裁体，最初以佛教礼器的形态出现在南北朝时期。它做为“光速行器”的含义以佛造像的背光造型的制式历经隋、唐两代的演变，它的功能慢慢地发生了改变。它在北宋和蹴鞠一起成为了皇家御用的体育器具和比赛项目。它从佛、菩萨的身后来到了人的脚下，名为——“魚踏”。南宋时期从宫廷传入民间，金、元代“魚踏”彻底进入到了大众的生活，明清两朝《二龙戏珠》成为了定番爆款。200年前，中国开始出现电镀工艺，踏被推广到全球，直到后来它启发了热爱海洋运动的美国人，最终“魚踏”成为了现在我们生活中冲浪板、滑板的样子。

南方，《潮流考古学系列——二龙戏珠》，2021，矾红描金釉上彩陶瓷，80×20×2cm×2

南方，《潮流考古学系列——官窑3》，2022，定窑白瓷，50×16×2cm×2

　　毛壮：除了中国传统文化及工艺，您未来还希望将哪些文化元素融入到《潮流考古学》系列的作品中？

　　南方：我会选择滋养我灵魄和艺术成的文化元素，选择我们这个世界不断发展的主流文化及亚文化进行混搭融合，它是流动的，是属于这个时代的艺术，也是我的生活方式。

　　毛壮：这些作品中，有没有您的最爱，以及在创作过程中给您留下最深刻印象的一组？

　　南方：这次《潮流考古学》展览中的16件彩绘鎏金汉白玉佛造像滑板作品，花费了我四年的时间。每件作品都使用了文物级的做旧工艺，90%的佛选像都参考了西方博物馆藏品。佛教文化从西方来到中国，融入中国人的生活信仰，而佛造像又被方人掠夺走，我现在通过一件西方的街头文化器具通过艺术的创作方式，把它们带回家。这其中有一件来至波士顿博物馆，它是中国馆的镇馆之宝。日本人早崎梗吉在1906年带着美国人提供的资金，从中国古董商手里购买这尊隋代的彩绘鎏金汉白玉佛选像。波士顿美术馆的档案显示他们当时的收购价格为1600日元。这件滑板作品《孩子，我们生活在一个充满谎言的社会》，正面雕刻的是这尊隋代安的菩萨，背面用浅浮雕的工艺雕刻了LV精典老花图案，只是LV的LOGO被替换成了“卍"和"N”。我试图在东西方文化的对应与对峙关系中，打开一条关于潮流文化的溯源之路。

南方，《孩子，我们生活在充满谎言的社会》，2020，曲阳汉白玉贴金，手工彩绘雕刻，80×20×10cm

南方，《孩子，我们生活在充满谎言的社会》，2020，曲阳汉白玉贴金，手工彩绘雕刻，80×20×10cm

南方，《NY，你看到的一切都是你的》，2020，曲阳汉白玉贴金，手工彩绘雕刻，80×20×10cm

南方，《街头Rap》，2020，曲阳汉白玉贴金，手工彩绘雕刻，80×46×20cm

　　毛壮：本次昊美术馆个展展出多件不同时期的雕塑作品，您从什么时候、因为什么原因开始尝试创作雕塑作品的？南方：雕塑作品的创作开始于2000年自画像时期。2004年我固定了一个创作方式：从自己满意的油画作品中提炼出形象进行雕塑作品创作。潮流艺术格的雕塑作品创作开始于2014年，至今也有10年了。所有潮流艺术风格的雕塑作品都来自于我创作的滑板作品。至于创作雕塑的原因很简单：就是平面作品中的艺术呈现方式不足以满足我的艺术表达。

“南方街区”展览现场，2023，昊美术馆，图片致谢昊美术馆

　　毛壮：除了题材与材质的变化，您是否考虑或者尝试过使用新的技术（例如VR、AI）来进行创作？南方：我已经在玩了，但仅限于玩还没有用于艺术创作，任何高科技的出现都可能会对艺术创作产生启发和影响，所以不着急，因为艺术创作更多的还是基于内容的形式的关系。目前，我有一个和IdN元宇宙合作的项目，设计师已经将我的佛造像石雕滑板利用AI和VR进行了z再创作。

　　毛壮：您下一步有什么创作的计划？南方：接下来我将继续我的潮流考古学的深度创作和研究。

　　关于艺术家

　　南方

　　1976年出生于河北省邯郸市，1999年毕业于河北师范大学美术系并留校任教至今，2006年获硕士学位，现任职于河北师范大学美术与设计学院油画系，副教授。中国国家画院研究员，亚文化的传播者，南孩儿（ChildrenNan）潮流品牌主理人，滑板收藏家。

　　作品被中国美术馆、上海美术馆、湖北美术馆、深圳美术馆、河北美术馆中国国家大剧院、天津美术馆、石家庄美术馆、今日美术馆、芳草地美术馆、北京时代美术馆、莫斯科中国文化中心、曼谷中国文化中心、台湾佛光山美术馆等国内外民营、私人美术馆及机构和个人收藏。著有《幸福着生长》等30余部个人专著及出版物国内外发行。

主要个展

主要群展

1997中国科学院艺术素描大展（中国美术馆）

2003携手新世纪——中国油画协会第三届年展（中国美术馆）

2004首届中国赴法现代绘画展创作奖(法国-巴黎中国大使馆)

2005中国戏曲主题艺术大展（今日美术馆）

上海青年美术大展[沈柔坚艺术奖】（刘海粟美术馆）

2006非常印象——后生代油画作品展（今日美术馆）

无尽江山——南北油画邀请展（中国美术馆）

视界——当代油画名家五人展（集古斋）

今日中国美术大展（中国美术馆）

2007学院·传承——首届全国师范大学美术学院名师油画作品邀请展（浙江展览馆）

重庆立场——中国当代艺术大展（重庆三峡博物馆）

2008第二届中国当代版画文献展（南京博物院、北京雅之林BUT画廊）

融合与创造——中国油画名家学术邀请展（首都博物馆）

中韩艺术家邀请展（韩国-首尔美术馆）

2009中国当代艺术家《画刊》提名展（凤凰美术馆）

第三届中国当代版画文献展（南京博物院）

春华秋实1949—2009新中国版画展（湖南省画院美术馆)

2010印象——当代中国艺术家十人展（北京时代美术馆)

第四届中国当代版画文献展（百雅轩）

混搭的图像,中国当代艺术家作品展（深圳美术馆、西安美术馆）

非常向上中国当代艺术家十人展（北京时代美术馆）

非常印象中国后生代油画家提名展（今日美术馆）

2011第五届中国当代版画文献展（金陵美术馆）

混搭的图像中国当代艺术家作品展（深圳美术馆、西安美术馆）

非常向上,中国当代艺术家十人展（北京时代美术馆）

非常印象中国后生代油画家提名展（今日美术馆）

2012碰瓷——名家瓷器作品邀请展（北京时代美术馆）

第六届中国当代版画文献展（金陵美术馆）

2013第二届798艺术节邀请展（北京798金属库）

辅路——环铁时代美术馆邀请展（环铁时代美术馆)

2014北京环铁美术馆邀请展（环铁美术馆）

《中国童话》（赤栏桥艺术空間）

CHINA中国——中国当代艺术名家瓷艺展（上海十一美术馆)

2015巧写象成——八人紫砂书画作品展(恭王府河南省美术馆）

菩提树下——白苓飞南方双个展（北京时代美术馆）

美丽中国——当代艺术群展(海美术馆)

大美水墨——当代主题作品展（北京时代美术馆）

2016和谐缘——素心天台行天台山（台山和谐园）

中国当代水墨2016年鉴展（今日美术馆）

森林中国艺术展（美国-联合国总部）

2017中国书画——提名当代青年水墨画家邀请展（中国书画美术馆）

中国当代水墨2017年鉴展（广州美术学院大学城美术馆）

云水禅心艺术展（泰国曼谷中国文化中心)

钢铁侠在行动（798圣之空间、兑山美术馆）

集雅墨粉一第八届中国戏曲水墨画名家名作展（大朴堂）

2018实践的力量——第九届中国当代版画文献展(金陵美术馆)

中国水墨现场2018（天津美术馆）

雕琢时光艺术展（俄罗斯莫斯科中国文化中心）

戏韵丹青——第二届水墨戏曲人物画八人展（中国国家大剧院）

2018YOHO!全球嘉年华（上海世博展览馆）

璀璨的春天——南方杨和平双个展（崔冈当代美术馆）

2019YOHO!奇梦航旅潮流艺术展（北京朝阳大悦城）

多维生成—新高尚美学艺术与设计展（长春国际会展中心）

含混的状态-陶瓷艺术展（国鼎美术馆)

2020善恶一潮流艺术展（厦门晶艺术）

潮动——2020当代艺术展（上方美术馆）

2021守正创新——中国国家画院2020年度学术作品展（中国国家画院美术馆）

时代画卷（中国国家画院美术馆）

庆祝中国国家画院成立40周年守正创新——创作研究成果展（中国国家画院美术馆）

给生活的诗与歌艺术展（北京天桥艺术中心）

北京设计博览会——国潮元宇宙集结号(北京农展馆）

WEWANTART上海潮流艺术博览会（上海太阳宫)

潮极玩家（北京时代美术馆)

离地100米@Chao（北京三里屯）

北京国际设计周（国际设计节）

“超级链接HvperConnection”主题展（北京751)

传潮启蒙国潮艺术展（北京银河SOHO）

2022实践的力量，第十届中国版画文献展(南京金陵美术馆）

未来图景——首届北京城市副中心公共艺术汇报展（首都公共艺术研究院美术馆）

逸格的转换(共同艺术中心)

走向复兴美术作品展(中国国家画院）

庆祝中国国家画院成立四十周年——天下大同-中国国画画

院研究员国风堂雅集美术作品展

实践的力量第十届中国版画文献展(金陵美术馆)

央美“潮”——潮流文化第二季（中央美术学院信尚美术馆）

重塑理想——河北师范大学120周年校庆美术特展

adidasX南方(北京三里屯阿迪达斯亚太地区旗舰店)

2023发生了什么(nuovolab&Gallerv)

潮流风向标——聊聊球鞋滑板那些事儿（成都SKP-S）

瓷韵千年——磁州窑艺术作品展（中国美术馆）

静观与流动——磁州窑当代陶艺研究展(NIU艺术空间)

珞璜流风——武汉大学130周年校庆全国艺术名家邀请展

SUAF城市引力艺术节COMPLEX单元

展览详情

南方：南方街区

展期：2023年10月22日-12月22日

艺术家：南方

策展人：郑果

地址：昊美术馆（上海）三楼，展厅二

上海市浦东新区祖冲之路2277弄1号

时间：周二至周日10:30-18:30

南方：潮流考古学

展期：2023年10月22日-12月10日

艺术家：南方

策展人：冯兮

地址：上海叁柒贰叁美术馆展厅A

上海市浦东新区银城路66号尚悦湾广场2层207

时间：周二至周日10:00-19:00

转自：毛壮艺术壮士