张智永，1961 年生于北京，他对书画艺术的热爱自幼便根植于心。他最初跟随吴悦石先生学习山水绘画，后又得到何海霞先生的指导，书画技艺日益精进。1990 年，他拜崔如琢先生为师，成为其入室弟子，深入领悟传统中国画的精髓，逐渐形成了独特的艺术风格。

如今，张智永担任中央民族大学山水画高研班崔如琢工作室助教，泰中文化艺术交流协会副主席。

张智永擅长山水绘画，同时也涉足花卉翎毛。他的作品气势雄浑，墨韵充沛如泼洒，意态宏大，在方寸之间展现出传统自在的性情与内心世界。特别是他的山水画，山川雄伟壮丽，意境深邃悠远，烟雾缭绕，元气淋漓。他所描绘的烟雾迷茫之景与氤氲朦胧的氛围相得益彰。其近景常以细笔精心勾勒，清晰可见，而远处的山峰则多用大笔触侧锋挥就，动感十足，山峰通常施以浅淡的皴法，营造出氤氲朦胧的美学感受。此外，他的用笔变化多样，皴擦染之间灵活转换，使整个画面既有朦胧之感，又在该清晰的地方刻画得细致入微，一工一写，自由变换，“不仅大气磅礴，而且酣畅淋漓，该抓紧之处精雕细琢，该放松之处肆意泼洒，实在令人过瘾。

2024年初夏 非著名美术评论家

《寒江独钓：孤绝之境的诗意追寻》

在一个寂静得仿佛时间都已凝固的世界里，“千山鸟飞绝，万径人踪灭”。连绵的群山，曾经或许是飞鸟的乐园，如今却了无生机，找不到一只鸟儿的踪迹。那无数的道路，曾经或许人来人往，热闹非凡，此刻却一片空寂，看不到一个行人的身影。

这是怎样的一种荒芜与孤寂啊！仿佛整个世界都被一层清冷的寒霜所笼罩。然而，就在这极致的寂静中，一幅画面悄然浮现。“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”。一叶孤舟，静静地漂浮在寒冷的江面上，一位身披蓑衣、头戴斗笠的老者，独自垂钓。

他是如此的孤独，却又如此的坚定。在这茫茫天地间，他似乎是唯一的存在，与这冰雪世界融为一体。他的心中，或许有着对生活的执着，对宁静的追求，亦或是对命运的不屈。那根钓竿，不仅仅是他获取生活的工具，更是他与这个世界对话的方式。

这幅画面，如同一首无声的诗，一幅永恒的画，深深地印在我们的心中。它让我们在浮躁的生活中停下脚步，去感受那份孤独的美丽，去思考人生的真谛。

松下问童子 言师采药去 只在此山中 云深不知处

林深访士未相逢 童子传声采药踪 雾绕峰峦遮望眼 仙贤隐处意千重

只在此山中 云深不知处

在幽深的山林中，一人怀着崇敬与期待，踏上寻访名士之路。然而，林深之处，未能与士相逢。唯有童子的声音传来，告知访客，师父采药去了。那声音在静谧的山林间回荡，仿佛带着一种空灵的气息。

抬眼望去，雾绕峰峦，遮断了望眼。这片神秘的山林，宛如仙境一般，让人不禁浮想联翩。那仙贤隐处，究竟在何方？或许就在那云雾缭绕的山峰之后，或许就在那潺潺流水的山谷之中。这层层迷雾，为仙贤的居所增添了无尽的神秘色彩，也让访客的心中涌起千重意绪 。

正如那首古诗所云：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”山林的宁静与神秘，名士的隐逸与超脱，都在这寥寥数语中展现得淋漓尽致。在这片山林中，访客虽未能如愿以偿地见到仙贤，但却感受到了大自然的壮美与神秘，以及那份对隐逸生活的向往与憧憬。

​绘画，乃境界之升华，是修行之磨砺，是历经千山万水后的洒脱挥洒；是行止观览后的内心感悟；是对中国文化的独到诠释与领悟；是看穿人世浮华后的真情流露，更是生活中愉悦的雅致玩味。

余笔耕不辍近五十载，幸得有道尊崔公开启愚蒙、启迪智慧，使余从执着于传统、取法乎上之境，转而践行读万卷书、行万里路，沉淀自身修养，提升精神意境。此道艰难攻之，需全方位之涵养；此道通神，需以全部生命锻造。在一次次蜕变中，细细品味中国文化艺术之高古苍秀、清爽脱尘，于继承、融合与创新中砥砺自我风格，力求笔墨气韵生动自然，自成艺术特色。力求摆脱大师窠臼，不断探索水墨艺术与时代共进之当代形态。使自我不断澄澈通明，抵达全新之化境。并在作品中展现对自然、对生活之深刻理解。