郎世宁作品《平安春信图》。

郎世宁作品《乾隆戎装大阅图》。

郎世宁作品《竹荫西灵图》。　　

　　公元1766年7月16日，78岁的郎世宁病逝于北京。在他的墓碑上刻着乾隆皇帝的旨谕：“乾隆三十一年六月初十日奉旨：西洋人郎世宁自康熙年间入值内廷，颇著勤慎，曾赏给三品顶戴。今患病溘逝，念其行走年久，齿近八旬，著照戴进贤之例，加恩给予侍郎衔，并赏给内务府银叁佰两料理丧事，以示优恤。钦此。”墓碑的正中下方为汉字：“耶稣会士郎公之墓”，左边为拉丁文的墓志。他的后事，由皇帝亲自下旨料理，可谓极尽哀荣。

　　郎世宁，意大利人，原名Giuseppe Castiglione，1688年生于米兰，他从青年时期就在著名的艺术工作室接受严格的绘画训练，成为一名宗教主题画家。1714年他以传教士的身份漂洋过海来到东方，起汉名“郎世宁”，后北上京师进入宫廷供职，在紫禁城里度过了他的后半生。

　　北京故宫博物院宫廷绘画研究专家聂崇正从上世纪70年代就开始研究清代宫廷绘画，是目前公认的郎世宁研究专家。他认为郎世宁的绘画成就在很长一段时间被中外美术史遗忘了。他27岁就来到中国，欧洲的绘画史肯定不会提他，而中国早期的绘画史里因为他是个外国人，也几乎不写他。他认为郎世宁对中西方绘画和文化交流做了很多贡献，是中国美术史不可忽略的一笔。

　　郎世宁融中国工笔绘法和西洋画三维要领为一体，从而形成了白己独有的风格，创作了新的画风。聂崇正认为，虽然郎世宁的绘画可谓中西合璧，实际上主要的画法还是西方的，只是根据中国人的审美习惯在光线利用上进行了调整。欧洲的肖像画，比如荷兰的伦勃朗，经常将人物置于侧光环境中，人脸就会半明半暗，但这在当时，中国人是接受不了的，认为是“阴阳脸”。郎世宁就借鉴中国人像写真，让人脸尽量接受正面光，避免侧面光形成的强烈的明暗对比，使五官更加清晰，以符合中国人的审美习惯。

　　郎世宁对于透视法在中国的引进也起了很大作用。雍正时期的学者、大名鼎鼎的总督年羹尧的哥哥年希尧写过中国最早介绍透视法的著作《视学》，文中就曾提到该书是和朗世宁多次交谈、探讨才写成。郎世宁还用他的画笔记录了很多重要人物和重要事件，如乾隆在承德避暑山庄接见归顺的少数民族头领的场景。他还参与设计了圆明园的西洋楼。聂崇正认为，曾被英法联军掠走，前几年被购回的大水法12生肖部分兽头，很多地方都明显看到“郎式风格”。

　　郎世宁留存于世的油画作品并不多，聂崇正曾撰文说，他见到的图像资料及实物的清乾隆皇帝及后妃油画肖像，可确定为郎世宁所绘油画的共有五幅，分别为《乾隆皇帝半身朝服像》(法国巴黎吉美博物馆收藏)、《孝贤皇后半身朝服像》(北京故宫博物院收藏)、《慧贤皇贵妃半身朝服像》(北京故宫博物院收藏)、《纯惠贵妃像》(私人收藏)、《婉嫔半身朝服像》(北京故宫博物院收藏)，这几幅油画肖像均为挂屏式样，用油色画于多层粘贴加厚的高丽纸上。

　　《纯惠贵妃像》是唯一由私人收藏的郎世宁绘帝后油画肖像。《纯惠皇贵妃》2005年曾现身香港苏富比拍卖公司，由一位中国私人藏家所得。随后聂崇正先生经过对故宫博物院所藏类似肖像及美国克里夫兰博物馆藏郎世宁所绘《心写治平图》(乾隆及后妃像)比较对照，认为这幅《纯惠皇贵妃像》确为意大利传教士郎世宁所绘，其神韵、技法、尺寸、所用材料及装裱方式与《心写治平图》极为相似，都是用油彩画于多层粘贴加厚的高丽纸上。由于高丽纸不同于西方油画惯用的麻质画布，未经过专门处理，三百年的岁月流逝已经将画面上的油分吸走，作品已失去表面的光泽。巴黎第四大学艺术史与考古学博士、法国东方艺术研究员梁琏在中国私人藏家的允许下，曾将《纯惠皇贵妃像》画底部打开，看到了沉积于底层高丽纸上的油迹。

　　聂崇正认为，近三百年前的油画，即便是在欧洲也是十分珍贵的艺术品，更何况它是中国早期的油画，犹如凤毛麟角，对于中国古代美术史、中外艺术交流史而言，都是极有价值的文物。