秦俑机械人工作坊中的个性兵马俑

兵马俑动漫冠军《重拾信心》

赏·俑时装设计比赛上的作品《本色》

　　香港小朋友在机器人工作坊体验制作过程

　　香港历史博物馆正在举办一场名为“一统天下：秦始皇帝的永恒国度”展览。展览，这对于文化活动丰富的香港而言，再普通不过。即便，这是香港历史博物馆成立以来最大规模的专题展览，即便，在展览本身已经突破了一般文物展览的静态参观方式，引入多媒体体验、兵马俑动画以及“兵俑工坊”工作坊等互动环节。不过，这一切都只是起点而已。(来源:南方都市报 南都网)

　　由香港设计中心与康乐及文化事务署合办的“由兵马俑启发设计”公共艺术活动，囊括了“从设计思维出发———动画/录像设计比赛”、“设计体验营2012”、“秦俑机械人工作坊”及“裳·俑时装设计比赛”四项公共艺术活动，从多媒体、产品与时装等多个设计层面启发中学生与普通民众的创意思维，古代历史与现今都市生活跨越时空交汇，原本呆板、静止、遥远，以一种只可远观的高高在上姿态出现的文物展览变得鲜活有趣，甚至时尚。用设计中心的话来说，历史亦可以“在左近”(在身边)。

　　让兵马俑在动画中活起来，静态历史文物可以和鲜活都市生活更亲密

　　麦雅端，这个新锐设计师，凭借她笔下的可爱冬菇头蒙眼娃娃在香港颇受年轻人喜欢。此次，她的可爱冬菇头蒙眼娃娃Fitina与秦兵马俑发生了一段让人有点小感动的“友谊”故事———一个秦俑从飞机上跌落，被Fitina发现，她用自己漂亮的碎布给他包扎残断的胳膊与腿，并且带着秦俑去香港游历。在这组作品中，秦兵马俑原本的色彩沉闷、质感沉重浑然不见，被取而代之的是Fatina可爱卖萌的形象、鲜艳的色彩以及有趣的笔触。

　　这虽是麦雅端与动画的首次亲密接触，但对于Fatina而言，已经不是第一次与历史文物生发出“友谊”之花。此前，在麦雅端为“古迹串串贡”展览绘制插画中，Fatina就已经充当导游，带着观众穿梭在香港历史遗迹、古旧建筑中，这些静态翔实的图文由于活泼可爱的Fatina让历史也变得充满有趣且浪漫的味道。Fatina还特别受到大英博物馆青睐，一系列坐伦敦巴士、参观贝斯特猫神像的作品也是穿梭在历史遗迹之中，与文物展览发生有趣的关联。这与兵马俑系列创作有异曲同工之妙。

　　麦雅端说，在做这段秦兵马俑动画之前，她对兵马俑的认识只是历史书上的一个简单的豆腐块内容———这是中国的第一个皇帝秦始皇的陪葬品，他还统一了度量衡，其它基本无所知。要不是去大英博物馆做“大英博物馆X Fatina”项目，她根本不会看到实物。

　　而与她合作的三个香港知专学院的学生就根本没有见过兵马俑实物。对于她们而言，兵马俑不过就是一个模糊的印象，一堆泥土捏成的泥公仔———这也是多数香港学生的认知。所以，她们去查资料、去研究，才发现，原来兵马俑是千人千面，原来兵马俑不只有站着的，还有跪着的，原来兵马俑还有那么多意义……这在香港设计中心助理项目总监关雅珊看来，正是活动举行的目的之一。“很多民众，特别是一些学生他们走入了设计概念的误区。在他们看来，自己能画很漂亮的画就是设计了。真正的设计思维的第一步是去了解、去调查，去踏实地做功课。”关雅珊此言也得到了此次参加动画/录像设计比赛的几个孩子的证实。王肇枝中学15岁的庄兆哲与伙伴在看了很多资料之后，选择了电影中的卡通形象作为主角，创作了《兵马俑的一天假期》，保良局姚连生中学叶立星选择了“回归”，他用泥胶捏制出缩小版、可爱版的兵马俑，创作了《城市奇遇记》。

　　虽然麦雅端的Fatina对于“古人”、“古董”、“历史”对话屡见不鲜，但对于这帮中学生而言，如何让秦兵马俑与现代香港发生关系让他们头疼，尤其是，大赛规则还要求作品必须与社区生活发生关联，体现香港18个区不同的风貌与特色。在《俑护油尖旺》的动画中，德望学校15岁的成婉仪从兵马俑的功能入手，这个保卫秦始皇陵的兵马俑穿越到几千年后依旧保护着香港，她和伙伴们从很多个兵马俑造型中选择出威武的形象，并将油尖旺的标志以及标志建筑钟楼设计成兵马俑服饰的一部分，让兵马俑沿着弥敦道边的历史文化建筑巡逻，俨然透露出那么点城市捍卫者的味道来。

　　“为了训练中学生发挥设计思维，并将之应用于创意项目上，参加者须利用创意科技将古代历史及现今生活拉上关系。同时，参加学生透过搜集和分析秦俑的资料，亦能对兵马俑及秦代文化有更深入全面的了解。”设计中心相关负责人介绍，“入围作品已经在全港18区展出。从这些获奖作品来看，明显可见参赛者糅合了科技与创意，给兵马俑添上明显的香港地区色彩。”

　　兵马俑也可以上T台走秀，2000多年代沟在创意中“消失”

　　如果说，动画/录像单元是在找寻历史与生活的关联，那么，由香港设计中心与香港理工大学纺织及制衣学系合作举行的“裳·俑时装设计比赛”则是在找寻历史与时尚的关联。这横亘在时间两端的事物，兵马俑沉重、厚实，即便时尚界再流行复古风，怕是也难以回到那2000多年前的时光。但是项比赛就是要将这段历史“消弭”，以秦朝兵马俑引发的无限创意，发挥在时装设计上。172位来自香港、澳门及内地的时装设计学生及毕业生参与了是次活动。其中香港作品有87份、澳门作品4份及内地81份。

　　秦兵马俑与时尚服饰之间究竟会产生什么样的因缘际会?没有达到总决赛颁奖礼的现场，就不会想到，针织、激光剪裁、绣花以及与不同形状的腐蚀铜片相容，演绎出优雅般的“武士盔甲”。也不会想到，兵马俑破碎与褪色之后的美感———那是用混合丝绸、羊毛和亚麻创造出破战士身体，让本来应该是刀枪不入的硬身驱变得脆弱。更不会想到，波希米亚风格的标志型元素流苏也可以走入到千年以前的中国“兵俑”身上，皮革和丝、金属与钉珠更是让女装兵马俑既有晚装的华丽，亦兼备了战神般的气势……在这些服饰身上，权力与欲望被解构，东西方的美学元素被贯通，传统、现代甚至未来在不断变奏。

　　与动画/录像环节作品中，秦俑多以穿越到现代的情结出现在不同服装设计比赛中，秦俑与时尚的融合已经完全看不出彼此。正如获得冠军的作品“崇拜”所显现的那样，设计师捕捉了女性轻柔的姿态，雪纺、薄丝这些原本与兵马俑没有丝毫联系的物料被运用，而一些充满造型感的方形车花则是变种了的兵马俑盔甲样式。而另外一个获得季军的作品“本色”，设计师则是崇尚回归，强壮的男人、最原始的泥土色彩、军队的质感……时尚界的军装风在这里被重新演绎，既代表军服整齐严律，亦展示出随性和现代感。

　　从作品海选就开始参与的关雅珊表示，好作品的标准并不是天马行空的想象，也不是简单的审美层面的胜利，评委们所需要考量的创意是否能落地———是否能因为好的面料、好的做工、好的穿着体验带来好的效果。这也是香港创意实用主义的体现。

　　6岁到30岁都能有自己的玩法

　　历史在娱乐化中更亲民

　　“‘从设计思维出发———动画/录像设计比赛’针对的是13岁到18岁的中学生，‘裳·俑时装设计比赛’针对的是18岁到30岁的在校大学生以及刚毕业的新锐设计师，此外，还有针对高中学生的‘设计体验营’以及6到12岁的小朋友们的‘秦俑机械人工作坊’。”关雅珊在这个公共艺术计划启动之初就已经设计好，从6岁到30岁之间不同年龄阶段的民众都可以参加到此次计划中去———或以游戏趣味为乐，或以拓展视野与思维为目的，或强调设计与专业，尽量全方位多角度地覆盖，以激发更多香港民众的创意思维与设计思维。事实上，这种创意互动已经成为香港民众生活中的一部分，例如，麦雅端就经常举行一些创意工作坊带孩子们一起用废纸、废布做手工设计，在她看来，有趣好玩是启发孩子创意的关键。“我小的时候，根本没有什么地方可以接触设计与创意，而现在公共艺术活动越发丰富。”麦雅端说。而与此同时，由有“香港文化教父”之称的荣念曾主推的“天天向上”小区校园创意拓展计划也在进行中，学校、社区与设计大师、艺术家们在同一个空白雕塑上共同交流创意。

　　不过，“由兵马俑启发设计”公共艺术活动不仅是一个普通的创意互动平台，更是文物展览的一次活化，是都市生活与历史遗迹的一次互动———不管是否有时间的隔膜，不管是否有地域的差异，介入到生活中的创意思维都会有举重若轻的神奇力量。或许，正如麦雅端所言，一个展览、一个项目是不是好玩才是关键。这亦是多数香港人的创意幽默、生活幽默所致———文物也可以是可以被玩乐的，历史也是可以在当下生活的。