周文中认为浅度睡眠是一个介于清醒与模糊的中间地带，而这正是他要寻找的重要感受

　　成名已久却又蛰伏多年的周文中带着其2011—2012年创作的13余幅新作4月13日在玉兰堂展出。在这个以“浅度睡眠”命名的个展中，周文中的新作借用一部分社会现实题材，运用拼贴的手法打破这些作品的惯常叙事，令作品体现出谨慎的叙事和虚幻的空间感。

　　这位毕业于南京艺术学院的南方才子画家，2004年获得新锐绘画奖，在圈子里享有盛誉。但最近几年，他却选择了离开喧嚣的艺术中心，回到南方小城扬州进行创作。在采访中，他谦虚的告诉我们自己或许并没有那么高的境界，选择回到家乡小城是出于包括家庭在内的多种原因，自己还是会经常到北京、南京、上海看看展览，或者与老朋友进行一些艺术上的交流。同时，周文中也表示，对于自己的创作来讲，安静的环境还是能让自己和作品沉下气，考虑的也能更全面。对于这次的展览，周文中表示这是自2007年在环碧堂个展后的第一次个展，也是跟玉兰堂的第一次合作，如果顺利下面会有进一步合作的可能。

　　周文中介绍这次只是选择了他近年创作的一部分，他的新作更加抽象、变形和“重口味”。周文中坦言自己在创作的过程中也一直在思考当代油画的可能性，其中培根是对他影响比较大的艺术家，周文中直言不讳：“几乎是培根重新点燃了我对油画的兴趣。”对于所有当代油画家而言，电影与摄影的出现，让油画第一次有了根本性的生存危机，面对更加直接的图像和叙事，油画还能做什么?周文中认为在跟培根的学习中，他看到了油画新的方向，这种新方向就是根植于当代生活的新自我表达，这种表达既不是安迪沃霍尔般的“新现实主义”，也非波洛克似的“抛体图像”，在新的图像与叙事中，油画有着自己的生存空间。在周文中看来这都必须建立在艺术家最坦诚的个人感受基础上，周文中坦言：“新技术与新时代让油画有了生存危机，但同时也给了无限契机，关键看我们怎么做!”