多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明之一，而中国古代瓷器上的装饰花纹，不仅题材丰富，技法巧妙，且“图必有意，意必吉祥”，常用谐音表意和象征手法寄托吉祥的寓意。

　　中国古代瓷器纹饰

　　【和合如意图】清代瓷器纹样。如意，僧具之一，讲经时多用之。《释家要览》载：“如意之制，盖心之表也，故菩萨执之，状如云叶”。民间则作为玩赏的吉祥物。《琅环记》载：“昔有贫土，多阴德，遇道士赠一如意，凡心有所欲，一举之顷，随即如意，因即名之也。”瓷器上绘荷花(和)、盒子(合)、灵芝(如意)、，象征“和合如意”。

　　浅析瓷器中常见的纹饰技法

印花瓷器

　　古瓷器不仅造型典雅，釉彩鲜艳晶莹，装饰图案也十分端庄精美。不同的时代、民族、地区、窑口各有不同的装饰技法和纹饰特色。明以前称为素瓷时代，所产瓷器多为素瓷，不予任何装饰，只有少数档次较高的瓷品才饰以不同的花纹。但多为暗花、浮雕之类，与瓷品同一色调，少有彩绘。明代开始进入彩绘时代，各种彩绘纹饰色彩斑斓、争奇斗艳，极大地丰富了瓷品装饰。归纳起来，纹饰的装饰技法大致有如下数种。

　　中国古代陶瓷艺术品上纹样的寓意

　　仙家“八宝”，也就是中国古代神话中所说的“八仙”，即张果老、吕洞宾、汉钟离、韩湘子、铁拐李、何仙姑、蓝采和、曹国舅。相传他们得道成仙，各自学成一套本领。而八仙各自所持有的法器，鱼鼓、宝剑、扇子、花蓝、葫芦、笊篱、横笛、阴阳板则被称为“暗八仙”。后来，特别是明嘉靖之后，这些内容也被广泛的用于瓷器的纹饰上。

　　陶瓷的装饰工艺之装饰技法

　　陶瓷装饰与器物的用途、造型和社会审美取向，有着密切而又不可分割的联系。装饰是对陶瓷器进行艺术加工的重要手段。它对提高器物的外观质量、丰富文化生活起着积极有效的作用。陶瓷装饰方法很多，主要可分为两大类，一类是釉下装饰，另一类是釉上装饰。这里有传统工艺，也有近现代工艺。学习鉴定就要了解其发展和演变历史及其艺术特点与风格。

　　延伸阅读：

　　乾隆交泰转心瓶赏析(图)

　　此类瓶器型瓶颈与内心粘连一起，套于腹内，内瓶为独特纹饰，底部将器座粘合封闭。腹部交泰镂雕成如意头形，上下两部胎体相勾连有子母扣连结，可以活动，但不能分形。如意头上下镂雕八卦等图案。镂孔处可透视到由颈部旋动的内心瓶上的绘画，效果似走马灯。制作工艺特殊、精美、独出心裁。

　　陶瓷和瓷器的区别

　　“陶瓷”是人们惯用的统称，其实陶瓷与瓷无论从外表和本质上都有区别。

　　瓷器与陶器的根本区别在于：瓷器的坯体是完全烧结的，气孔率很小，机械强度大。烧成温度较高;而陶器坯体烧结程度较差，气孔率较大，烧成温度较低。如果把瓷器打破，它的断面却显得粗糙、疏松。

　　景德镇瓷器中“件”的含义

    瓷器中的“件”指器物的大小规格，是传统手工瓷业特殊的规格称谓，也是陶瓷行业的计量单位，就像我们平时说的“米”、“公里”、“斤”、“克”等等一样。

　　其实，“件”在景德镇量化数据并不十分严格，只是凭感觉有一个大概的标准。瓶类的“件”，一般根据高度叫单件、双件、十件、百件、千件、万件等;缸类的“件”是根据口径大小，从30件起直至千件等;壶类的“件”是根据容量，从5件到百件不止。

　　古瓷片华丽转身的低调内涵

　　一般收藏瓷器，多追求完整器，通常将老瓷片作为学习和研究的标本。但随着瓷器收藏的逐渐火爆，古瓷片也华丽变身为各式各样的精美装饰品，不甘寂寞，在瓷器收藏市场上呈现出了另一番繁荣景象。

　　元代青花瓷现代仿品的一般特征

　　近30年来，随着国内外研究、收藏元代青花瓷器热潮的不断升温，其市场价位已今非昔比，动辄就要千万元之巨。与此同时，当代景德镇瓷器制造业对仿制元青花的热情也与日俱增，各种元青花的仿制品不断问世，并由当初的低档产品逐步向高档仿品发展。