“悦目——艺术介入原创公共艺术展”在朝阳大悦城开幕

　　继2015年朝阳大悦城推出首个生态、生活方式主题空间“悦界 JOY YARD”之后，朝阳大悦城将协同艺术介入，开启进一步逾越与跨界的尝试，推出将商业与自然、艺术与消费相互交融的升级版“悦目——艺术介入原创公共艺术展”，并于2016年3月31日，在朝阳大悦城2楼开幕。

桌面艺术小组《爱婆罗》

　　如何让商业空间“悦目COLOURS IN JOY CITY”

　　“悦目”即把艺术作品的色彩融入集购物、约会、放空、休憩、社交为一体的商业空间，并激发出五彩缤纷的艺术新视界，深化顾客购物的美学体验。

　　“悦目COLOURS IN JOY CITY”不但是策展人、艺术家、设计师和媒体人有机结合的成果，更是艺术介入首次根据商业中心商户属性和客户群体特点量身定制的艺术空间——这里的作品均是依据朝阳大悦城二层的整体风格，用最易被女性喜爱的表现方式，把艺术性、公共性、时尚性与商业空间相融合，以给顾客带来具有审美享受的购物体验。因此，“悦目”不仅有利于朝阳大悦城空间环境的提升和租金回报的增长，更是对客户的消费需求的多层次关照，是对核心客群的进一步提纯与升级;不仅是朝阳大悦城探索商业新形态的尝试，更是艺术介入商业空间的一种新尝试!

郭子龙 《空中花园》

　　“悦界JOY YARD”之后的“悦目COLOURS IN JOY CITY”

　　购物已不是购物，还是购得有品质生活方式的一种体验。以轻、时尚新兴中产阶层为核心客群的朝阳大悦城带动了区域商圈的升级换代，也有效地提升了客群的消费理念。朝阳大悦城在“如何定义更好的购物中心”的深层探索中，打了一个创新的建筑结构、空间设计、品牌整合的组合拳，打造出了首个生活方式主题空间“悦界”，引得业界一片赞誉。

　　随着中产阶级的不断壮大，传统的商品丰富度及个性化的多样需求已经不能满足他们的购物体验。而商业中心空间环境的情景化、消费圈层的共鸣度、业态跨界的想象力、商业美学的感染性都成了具有吸引力的重要因素。因此朝阳大悦城，在“悦界”之后，进一步推出将商业与自然、艺术与消费相互交融的“悦目COLOURS IN JOY CITY”。

　　2016年3月31日，作为朝阳大悦城创新经营理念的第二步，“悦目——艺术介入原创公共艺术展”将在朝阳大悦城2楼开幕，4月6日上午10:30“悦目——艺术介入原创公共艺术展”发布会也将于朝阳大悦城2层举行。

　　此次“悦目——艺术介入原创公共艺术展”由中央美术学院教授、艺术介入联合发起人、艺术总监丁圆策划，展览作品取意风、云、树、花、草等自然元素，共收集5位当代青年艺术家的6件艺术作品。张哲溢“桌面研究”小组的《爱婆罗》和郭子龙的《空中花园》是春日中的梦幻森林和奇妙花园，萧彬的《无线》《虹》及王恩来的《风动空间》是春日的光影和清风，而周艳峰《Little Girl》则是春日里最曼妙的少女之花。这6件作品，无一不体现着春天的多姿多彩与轻盈柔情。

王恩来《风动空间》

萧彬《虹》

　　2016艺术北京 ART PARK平行展

　　丁圆：悦目—艺术介入原创公共艺术展

　　当代艺术从架上走向城市空间、走向公众生活，越来越成为一种发展的趋势。一方面，当代艺术需要新的创作题材和新的拓展渠道来扩大艺术的影响力，另一方面公共空间、公众生活需要摆脱重复和雷同，创作丰富多样的个性特色。特别是商业空间已经完成从商店、商业街到商业综合体的演化过程，在线上电商的冲击下迫切需要创新经营理念，通过个性化服务吸引消费者视线，构建单纯商业消费概念以上的全新客户体验模式。

　　艺术作为一种原创力，艺术介入空间，艺术介入生活。“艺术介入”是一种精神理想，也是一种踏踏实实的饯行。艺术介入集合具有使命感的艺术家、策展人、设计师、评论家、媒体人等，形成突破原有专业、行业边界的解决问题的高效平台。因此，艺术介入商业空间的魅力在于艺术创造性思维和人文气息，她兼顾空间生存的要素，承载公众的记忆，必将成为推动商业空间发展的新兴力量。

　　当下的商业空间艺术展览此起彼伏，无论是何种主题、或者何种方式，都是取自于艺术品的张力，将商业空间作为艺术品的另一个展示场所。艺术家创作艺术品的主题性、尺度、造型等多多少少与商业空间存在一定的不符，很难做到与空间的完美结合。此次，在大悦城的“悦目”-艺术介入原创公共艺术展是一种崭新的尝试，是将策展人、艺术家、设计师和媒体人有机结合，组成一个紧密的工作团队。在策划主题下，针对特定的商业空间进行量身定制式的艺术打造。“悦目”是视觉艺术的一个境界，在即将迎来的绚烂春天，以色彩为创作主线，打造五彩缤纷艺术新视界。色彩如同爱一样，是艺术创作的永恒主题，也是最容易理解的表现形式。结合大悦城二楼的时尚女性服饰区的特殊商业空间环境，取意风、云、树、花、草等自然元素，从张哲溢《爱婆罗》的梦幻树林，郭子龙《空中花园》的奇妙园艺，到萧彬《无线》、《虹》和王恩来《风动空间》的清风飘柔，以及周艳峰《Little Girl》的妙曼拟人，无处不体现春天的多姿多彩、轻盈柔情。静下心来你可以感受到、触摸到春之气息，甚至空气中漂浮的一丝甜蜜。

　　艺术介入的原创艺术展模式是一种积极的探索，她展现出了艺术的原创动力和魅力，为公共艺术在当代艺术领域上进一步拓展提供了新的切入点。

　　《悦目》

　　展览时间：3月31日——5月8日

　　新闻发布会时间：4月6日上午10：30

　　展览地点：朝阳大悦城2F

　　策展人：丁圆

　　参展艺术家：萧彬、郭子龙、王恩来、“桌面研究”艺术小组、周艳峰。

　　[艺术介入]

　　现在城市的发展已进入都市美学的时代，都市美学实践对城市价值提升具有越来越重要的作用。就像一个人的艺术素养在其个人形象、品味和修养中占据越来越重要的位置一样，在城市、建筑以及每一个特定空间当中艺术的地位也越来越高。

　　“艺术介入”正是在此背景下由北京桐亿国际文化艺术交流有限公司所成立的，意图集合众多对城市发展具有使命感的艺术家及设计师，与企业共同努力，推动更加专业系统和高水准的都市美学实践。以国际化的资源平台，为中国未来城市化进程提供更多富含艺术人文内容的美学支持，推动艺术更加广泛系统进入日新月异的城市建设，充分渗透城市大众的日常生活。

　　“艺术介入”成立伊始便在2014威尼斯建筑双年展、北京国际设计周等项目中举办过重要的展览及论坛。通过更加系统和高水准的公共艺术实践，为中国未来城市化进程提供更多富含艺术人文内容的艺术支持。让城市聚集智慧、幽默和审美的趣味，让生活变得更加温暖。

　　[策展人简介]

　　丁圆

　　中央美术学院教授 、建筑学院景观学系主任、第12工作室导师、硕士研究生导师。艺术介入联合发起人、艺术总监。

　　多次获得景观、环境设计等大奖，拥有丰富的艺术项目经验，曾获日本建筑士协会福井支部传统保护地区建筑与环境再生提案的优秀设计奖、中央美术学院奥运突出贡献奖、中国美术家协会十二届全国美术作品展金奖，“为中国而设计”第四届、五届、六届全国环境艺术设计大展“中国美术奖”提名奖，北京国际设计周设计大奖。

　　[参展艺术家及作品简介]

　　“桌面研究”艺术小组(简称：桌面小组)

　　2015年成立于北京，在北京顺义区先后建立两个艺术工作室。团队由张哲溢、宋建树、王成普、冀川及朱玉杰5名艺术家组成。团队成员先后毕业于中央美术学院，现工作、生活于北京。五人来自于不同的艺术专业领域，且都对艺术创作的形式拓展进行尝试，2014年至2015年，小组前身“天北艺术小组”曾在北京市顺义区罗马湖畔做过两次公益户外公共艺术展览，在艺术界引起不小关注。而今，小组的作品类型涉及雕塑、绘画、装置、影像、大地艺术等，并致力于跨界艺术的探索与实践。

　　本次展览展出作品为《爱婆罗》。

　　“爱婆罗”既是作品英文名《April》(四月)的音译，又切合作品关于大自然的主题。婆罗花是传说中仙界的花草，一直被佛家推崇：

　　婆罗花开，三千年一回;

　　婆罗花开，笑迎天门开;

　　圣者归来，婆罗花开，

　　婆罗花开，圣者归来。

　　经历漫长的冬季连同乍暖的初春，北京依旧罕见绿色与生机，对于春的期待潜藏于每个人的心底。艺术家运用抽象平面进行复制组合，作品由彩色亚克力叠加而成，抽象的线条结合光轴效果，用无机表达生命，将抽象化为立体，用现当代的艺术语言介入大众生活，营造出奇幻与浪漫的氛围，给人带来耳目一新的美丽四月。

　　郭子龙

　　2002年毕业于清华大学美术学院。现为北京工业大学艺术设计学院讲师。曾于2015年举办个展《自然·而然——郭子龙作品展》。曾参加《2013年 艺术北京“梅赛德斯——奔驰艺术突破”主题“Being Asia——中日韩艺术家推荐展》等群展。

　　本次展览展出作品为《空中花园》，空中花园，又称悬园。传说是古代巴比伦国王尼布甲尼撒二世(Nebuchadnezzar)在巴比伦城为思乡的王妃安美依迪丝(Amyitis)修建的立体花园。据说园中搜集种植了各种奇花异草，宛如悬在空中的仙境。

　　拥挤的都市，污染的空气，早已习惯了钢筋水泥的视神经，构成了烦躁单调的现实，但即便是城市的繁华也无法进化人类亲近向往自然的基因。作品引用了空中花园的典故，营造了一个绿地和悬浮花岛的场景，将色彩与梦幻的元素置入公共商业空间，把室外的绿色主题移入室内，在春的季节制作一番自然的情境向春天致敬，这也是创作者最初的想法。多彩的鲜花浮岛漂在空中，草地赋有节奏的生长，长满苔藓的石头就在脚下，希望让观众身处虚拟的自然场景中，在真实与不真实之间，带大家逃离地面与现实，去天空与梦幻中享受自然的力量。请走入花园，体味片刻的惊喜与悦目。

　　萧彬

　　2011年毕业于中央美术学院雕塑系第四工作室。曾参加《2015“有意味的形式”》

　　《2014 第二届三亚艺术季》等群展。

　　本次展览展出作品为《无线》和《虹》。《无线》是用弹力线缠绕中庭空间，用不同颜色的线拉成几何形，层层叠加，线与线的组合穿插，多种颜色的重叠，生成出不同变化，产生新的视觉和艺术感知，形成强烈的视觉冲击力。

　　《虹》是中庭空间的延续，用弹力线链接回廊扶手，颜色延续变化，贯穿回廊。中庭到回廊的不断延续，形成强烈的视觉感知和触动。将线以一定方式的排量，表现宇宙中一些哲学的命题，看似柔软的线通过颜色的变化和量的叠加来展现线的不同特性，充分发挥材料的的张力和特性。

　　王恩来，2013年毕业于中央美术学院雕塑系，获学士学位，现为现为中央美术学院雕塑系在读研究生。曾参加《2015艺术8中国青年艺术家奖展览》《2015创客创客——第二届CAFAM未来展》等群展。

　　本次展览展出作品为《风动空间》，这组作品是在分类清晰、功能确定的现代生活物品中发现新的可能性，利用去功能化的手段把这些材料进行重新组装，在不同材料特性的互相干预下生发出新的关系。

　　轻薄的塑料袋在风扇的鼓动下能膨胀到它的最大体量，而看不见的风在这时又得以现形。整个作品结合展示空间进行布置，在三个方位放置人体红外感应装置，观众的出现会触发控制系统，成为这个彩色的充满运动能量的空间的开关。

　　周艳峰

　　2011年结业于中央美术学院雕塑系。曾参加《2015年 “六环比五环多一环文献展”》等群展览，作品《憧憬》被北京当代艺术馆收藏。

　　本次展览展出作品为《Little girl》，瞬间爆炸并产生巨大冲击力的蘑菇云朵，在我们的视线里、在我们的嗅觉里、在春天的柔风中、在大地万物复苏的召唤下，凸显出绵软的亲和，好似漂浮于我们头顶的美妙幻想和懵懂稚嫩的欲望，如同爆米花般膨胀、爆裂，也如泡沫般轻柔、易碎。