我们常说“一份价钱一份货”，不过这句话要是放在艺术品交易市场，似乎就不那么准确了。在近几年的艺术拍卖场上，价格真是一浪高过一浪，动不动就几个亿出手了，真是“壕”出新天际!关键是，这些天价艺术品还让你不停地怀疑自己的智商，到底它贵在哪儿了?就画了那么多圈圈怎么就那么贵?与其问艺术品为什么这么贵，不如把问题改成：为什么有人愿意以那么高的价格去买?这个问题，其实早在电影《大腕》中就回答过：“什么是成功人士，你知道吗?成功人士就是买什么东西都买最贵的，不买最好的。”所以，大家知道这些名画贵在哪儿了吧?从某种程度上，拍卖场上那些最贵的艺术品早就脱离了消费品的领域，而更像是一种硬通货。艺术品价格上涨最快的时期，不是世界经济普遍繁荣之时。就杰作而言，在股市、债券、货币及其他投资方式低迷之时，其价格上涨最为迅猛。当世界经济出现波动甚至经济危机时，股市、证券、房地产等产业可能会严重受挫，但艺术品却不太会遭遇同样的命运。比如2005年至2008年期间，无论是美国还是中国，股市的表现都普遍让人失望，但艺术品市场却取得了任何人无法想象的成功。2009年2月23日，道琼斯指数跌至1997年以来的最低点，但在佳士得巴黎拍卖行，时装界大亨伊夫·圣·劳伦的藏品(其中包括圆明园的鼠头和兔头)却以3.33亿英镑的价格售出。马蒂斯、蒙德里安、毕加索、杜尚的作品也都曾以超过估价3倍的价格售出。到底是谁在花那么大的价钱购买昂贵的艺术品呢?处于金字塔顶端的那部分艺术品交易显然是非常有钱的人才能玩得起的游戏。在《名利场》一书中，作者戈弗雷写道：“2007年4月，苏富比伦敦拍卖行的专家奥利弗·巴克尔告诉彭博拍卖行，在当代艺术那价值数百万美元的山巅上，只有10到15位居民;佳士得和苏富比的专家也一直在对我说同样的话。要‘安排’毕加索或沃霍尔的一幅作品的价格，只需要这些人当中的几个人合谋就能做到。”他甚至断言：“艺术品的价格就是由投机、想象和操纵决定的。”而背后的原因也很简单，“与工业股票和金融服务不同，艺术市场是一个小市场，容易被合法操纵，而且这个市场可以随意定价，因为画作没有与生产成本相关联的‘自然’价格”。

　　汤伯利《黑板》

　　令人不可思议的是，一边是名画越卖价越高，一边是很多人卖不出去画。知名油画家靳尚谊近日接受采访时说，现在靠卖画为生很困难。他说：“我不喜欢卖(画)。靠画画维生的画家，希望自己的画卖出去，价钱再低也要卖。但在中国很长时间以来，画画的都是有工作的，卖不卖画无所谓，对自己生活影响不大。而且所有的画家都有一个习惯就是想把自己的好画留下来。就是那些靠卖画维生的画家，好的画他也是留下来，不卖。现在大家都追求利益，很浮躁，学术不扎实。而现在中国的艺术市场并不发达，所以现在靠卖画为生是很困难的。”同时，他针对越来越多学油画的年轻人提出建议，让他们去学国画。他说：“我常跟学生说，我画油画，越画越觉得油画啰嗦，没意思。中国画太棒了，很简洁，表现力强，看起来心情舒服、清新。中国画现在极其重要，以后会越来越重要，但现在年轻人不喜欢，认识不到中国画的重要性。油画的工具有很多局限性，这是画种的问题。油画追求的是真实，在某种程度上是可以被照相代替的一个画种，而中国画是代替不了的。现在年轻人不懂，认为西方画好，这不是好现象，说明人的文化素质在下降。”听君一席话，胜读十年书啊!

　　靳尚谊

　　靳老的一番逆耳忠言的确让人深思，但面对如今的喧嚣和浮躁，有多少人能真正做到呢?比如在当下书画艺术界，经常会有谁是画什么“第一人”的修辞，有时候我们想不看、不听、绕过去都不行。画什么“第一人”的尊称，大都由这三类人传输来：一是书画艺术家，二是喜欢书画的企业家，三是正在对书画艺术感兴趣的兴趣家。事实上，“第一人”已经深入人心，而且具有比较广泛的群众基础。那么，“第一人”究竟是什么人?“第一人”怎么知道自己是第一人?什么样的人会迷恋“第一人”?什么人会成为“第一人”?是“第一人”又怎么啦?“第一人”的画就值得收藏吗?如果说“第一人”有标准，那么他的所作所为应是开天辟地、前无古人的，比如探月工程、攻克癌患、与外星人接触等等，都可称第一。单凭变着法子画张画就说自己是“第一人”，实在是让人难以置信。书法和画画一样，当功底、学养到达一定程度的时候，真的是无所谓是不是天下第一了。所以，有时候我们看名家大师随意的一封书信，随意的画竿竹子、兰花都是那么气象万千，其原因就是境界和心境的内涵所至。那么，我们达到这种“无求”的境界了没有?其实一个人在求名、求大、求第一的同时，还应有求少、求小、求败的心情。所谓“高处不胜寒”吧，但愿世人都能参悟到、参透它。