提起苏南水乡的秀丽景色，世人往往无不神往，若论及苏北水乡之风情，恐怕就是常年居住在当地的人们都需颇费一番思量了。而对书画收藏者来说，若要收藏到由同一位著名画家相隔了数年，分别以迥异的构图形式、创作手法和意境表达别开生面地将“苏南”和“苏北”水乡大相竞庭之风貌完美绘现的精品力作，其难度是可想而知的。而我却在前后相隔的两年间，有幸地收藏到如上述那般由江苏省国画院著名书画家萧平先生精心创作的两张画幅完全相同的《春江归舟》和《初秋之里下河》图，对其两画邂逅相逢的缘分可谓是感受良多了。　　《春江归舟》图，是我于2003年年初在南京夫子庙一家画廊里有幸遇见的。记得此画是被置于镜框中放在面对大门的地上，我刚一进门，就被画面上明艳照人的江南水乡景色所吸引，图中近处是桃红柳绿，春光妩媚；中景是归舟泊人，又间以村舍傍水依山；而远衔山脉处烟波如绪，山峦似练。如此的春暖花开时节，群山静峙，水面如镜，真真是江南水乡如此多娇也！我当时就在心里暗想，此画不藏，恐怕今后一定会后悔矣。于是，便三下五除二似的问价、还价、付款，高兴地携画直至萧先生处，特请其为此画题写诗堂留做纪念，当时他爽快地应许后即兴挥毫如下：“春江归舟· 此余十六年前之作，桃红柳绿一派大好春光，其时余年四十四，正值写画盛期，时日匆匆，人生易老，不觉花甲已至矣。壬午仲冬，戈父萧平之识。”　　行话说得好，“收藏是有缘分的”，而此缘分却在两年后意外地再次降临到我的身边。2005年年初的一天，我逛完夫子庙古玩城后正为没有寻到中意的藏品而有些失望，不料正离去时被一位相识年久但多日未见的画廊店主邀入店中，当他从柜中取出这幅未曾展挂的《初秋之里下河》图时，我顿时感到眼前一亮。只见该画的近景处，如樯之苇叶和着如绒如絮密密沉沉的芦花萧萧而鸣，水中芦鸭嬉戏，岸边渔舟搁橹晒网，渔民埋首抑或结网，抑或生火作炊，引人遐想。石板桥上行人三两且姿态安闲，可见并非农忙碌碌季节，而远景处是水清天高、平畴万丈，简淡的笔墨中竟有“野旷天低树”之境。我当下里喜出望外，真钦佩画家能匠心独具地将苏北水乡那洒落纯朴的内秀之美，表现得如此淋漓尽致！随即，我便以势在必得之心将此画购入囊中。　　不日，我携上该画又一次请求萧先生挥毫为此题写诗堂，他见图后也欣喜地告诉我，此作品曾经于1990年发表在由香港万玉堂为其所出版的个人画集中，并凝思片刻后即书如下：“初秋之里下河·此余十四年前所作之写生，曾展于香江万玉堂，苏北水乡不同与江南，其亦自具秀蕴而略带洒落朴质之风，风动丛芦之境，于边寿民心中当不逊色于陶花源也。甲申岁尾，戈父萧平识。”　　过后，我将这两张大小相同的画作细细比较后惊奇地发现，她俩不仅就象是一对形体相同，但却在外貌和内在性格上有着迥异的“双胞胎”，而且彼此间的相映成辉和珠联璧合，还十分有趣呢！《春江归舟》图创作于1986年，萧平先生以意态轻松的写意笔致绘出了江南水乡阳春三月的秀丽景色，其中的民居掩映在桃花盛开的地方，引人作桃花源里鸡犬相闻之想，斯情斯景直入忘我之境，可视为理想主义也；而《初秋之里下河》图成画于1990年，画家用写实手法如实再现了笼罩在秋风里的苏北水乡那萧散淳朴的风貌，画中一庐筑傍起伏之苇荡，为苏北水乡夏秋时节处处可见的典型景物，当视为无我中有我之境也，作者若非涉足此间，亦应无从绘来，可见后画却是现实主义矣。　　而再较之，更感到萧平先生不愧为胸中有着万象森罗的学识和修养，以及具有非凡艺术表现力的国画大家，此两图中达到的中国画所追求的“气韵生动”和“意境深邃”这一最高境界就是明证。君不见，《春江归舟图》为典型的“开”式构图，画面中飞燕数羽剪破春水和春潮远逐大江之景，莫非作者暗喻了江南开放之气息宛如青春少女情怀般抑制不住地奔将出去？而《初秋之里下河》却是典型的“合”式构图，图中河水清浅、石板桥过渡和水禽局促于河滩苇丛一隅，再加之河畔农舍与水上渔舟，正是苏北水乡广大民众世代典型的“日出而作，日入而息”之所，难道画家潜意识里暗示着苏北昔日之闭塞和苍凉？　　但所幸的是，《初秋之里下河》是绘在15年前，时下我们的苏北水乡正万业待发，早已是今非昔比了；而更幸的是，该画曾在1990年参展于香港万玉堂，后被港人高价收购并久藏在香江，而现今笔者将她迎回故里，可以永远地珍藏起我们昔日的家园了！