从4月份拍卖市场表现的情况来看，常规的几大艺术品门类中，油画受关注的程度仅次中国书画，当月具体代表性的油画拍卖专场有6场，分别是香港苏富比的“中国当代艺术”，浙江保利的“华人西画”、“当代艺术”，北京匡时的“中国油画及雕塑”，中诚信的“中国当代油画”、“观复古典艺术博物馆接受捐赠油画专场”。　　6个专场成交额及成交率最高的是4月8日香港苏富比的专场，上拍的133件拍品成交额达1.3187亿港元，仅2件拍品流拍，成交率达98.5%，这是苏富比有史以来中国当代艺术拍卖的最佳成绩，同时也是中国油画拍卖行情的最高纪录。常玉、林风眠、颜文梁、朱铭等名家的作品均创下了中国当代艺术在中国拍卖价位的新高，其中常玉的《花中君子》以2812万港元创下了中国油画拍卖的最高纪录，朱铭的《太极系列——对打》以460万港元的成交价改写了中国当代雕塑拍卖的成交纪录。　　　　4月中旬从浙江保利拍传出的消息，该公司华人西画推出的102件拍品，成交率83%，总成交额848.4万元；4月20日上午北京匡时的专场竞拍热烈，参拍的111件拍品创下了2960万元的成交额，97%的成交率；4月29日中诚信的两个专场参拍的271件作品成交203件，总成交额5152.3万元，当日上午的当代油画专场成交情况最好，参拍的85件作品成交76件，仅流拍9件，成交率为89.41%。　　　　当代性较强的作品成为市场热点　　　　从4家公司的7个专场成交的整体情况来看，中青年油画家作品中当代性较强的作品成为了市场的新热点，香港苏富比的专场及北京匡时的专场这种趋势表现的最为突出。代表性的画家有以下几位，曾梵志、周春芽、夏俊娜等人。　　　　苏富比的专场展示了89位当代艺术家的代表作，最有代表性的是推出的“面具前后——曾梵志”、“生命的颜色原本就是浓烈的——周春芽”两个个人作品专辑，专辑结集了两位活跃于当代画坛的画家不同时期的作品。曾梵志的早期作品《老虎》、《协和医院》系列、《面具》系列、《安迪活荷》、《天空》等作品从创作的时间看，几乎表现出了曾梵志艺术生涯中的各个不同时期的艺术轨迹。而北京匡时以165万元成交的创作于2005年的大幅巨作（280×180厘米）《北戴河》，则是曾梵志另一种风格的代表作品，这件作品是艺术家以伟人形象为主题系列的代表作，他“以新历史主义的态度重新思考历史。含混模糊的政治人物形象，是一位对历史过于敏感的艺术家对过去的重新阐释”，“他的确拥有一种非凡的感受和表现能力，在艺术家对历史的解读中，历史只不过是由颜料堆砌而成，政治人物如幽灵般出没，视线被篡夺了。曾经伟岸的人物如今化为尘埃、曾经宏大的叙事成为记忆、曾经的历史功勋柱轰然倒塌。”　　　　周春芽的《山石》、《太湖石》系列、《绿狗》系列等作品可以让我们从中感受到1992年前后画家风格开始由写实向抽象转变的过程，这一系列的作品可以说是奠定了周春芽作为本土优秀抽象油画家的地位。最有代表性的是他的石头系列作品，4月份的拍卖中，除了苏富比的此类作品成交良好，其他3家公司周春芽的作品也全部成交，包括北京匡时上拍的《假山石》（估价12-15万元，成交价25万元）、《黑根一家》（估价25-30万元，成交价41.8万元），中诚信编号69的《石头系列》（估价90-120万元，成交价99万元）、编号185的《梦幻》（估价15-20万元，成交价37.4万元），浙江保利的的《红百合》（成交价44万元）。石头是周春芽最为钟受也最喜欢表现的题材之一，在他认为，“石头是中国历代文人墨客表现的经久不衰的题材，石头的体积和它表现的纹脉肌理，为艺术家提供了一个表现的机会。尤其是太湖石所呈现更为丰富、复杂。它圆滑的轮廓所形成含蓄而不失坚硬的人工化摆设的感觉，使艺术家可以不加修饰地形成了一个完整的形象。”　　　　1971年出生于内蒙古的夏俊娜于上个世纪90件代后期声名鹊起，她的作品一度看成了20世纪70年代生人女性油画家的代表人物之一，她以“斑驳的笔触、优雅的色调、宁静的氛围、抒情的意味”形成了独有的艺术符号，她的作品可用“美”来形容，“而且略带糜烂之美，婉约与放纵、生机与消沉、闺秀与妩媚兼而有之”。有评论人士认为，“在欣赏其画作时，仿佛是在聆听一首音乐，明快轻盈的音符散布其中”。4月份国内上拍的她的几件作品全部成交，每件作品的价位都在50万元以上，价位最高的1件是浙江保利的《如歌的岁月》，落槌价是65万元，北京匡时上拍的《花解语》、《唐宋人间之五》分别以66万元、50.6万元成交，中诚信的《两个女孩》以49.5万元成交。北京匡时上拍的两件可谓其代表作品，特别是创作于1998年的《花解语》（160×130厘米），《花解语》系列是她的成名作，曾展出于她的第一次重要个展《青春组曲》，此作“在保持画面现实主义的特性下对材料的使用已达到自由而自然的境界”。　　　　除此之外，刘野、严培明、方力钧、闫平、尹朝阳、章剑、季大纯等人的作品也表现出了较强的市场潜力，相信随着油画市场的稳步发展，这些具有标签性质的当代艺术家作品的潜力必将逐渐显现出来。　　　　写实主义作品渐成主流 　　写实类作品在国内的油画市场是仍然占居主流地位，4月份显示的行情，这种情况更加清晰和确定。特别是在北京匡时和中诚信的专场中，这类作品的优势充分地被买气和价位表现出来。部分中青年实力油画家在市场的主体地位进一步得到肯定，随着时间的推移，曾经市场受宠的老一辈油画家作品数量将越来越少，中青年油画家的作品必将成为市场的主流。中诚信13件成交上百万元的作品中，除去前苏联油画家马克西莫夫之外，12件作品皆是当今油画界的较为活跃的中青年油画家（已故去的陈逸飞除外），特别是陈丹青、罗中立、刘小东3位油画家表现最为抢眼。　　　　从拍品的组编情况来看，中诚信表现出了专业操作油画的优势，“中国当代油画专场”甚至可以看成了一部具有一定学术思想的油画专集，从市场的侧面基本反映了中国油画50余年来的传承与发展。此专场将85件作品分为4个不同的专题，16件具有传统色彩的作品进入了“传统与继承”专题，25件写实主义的代表作品列入了“写实主义”专题，25件有探索意味的作品列入了“探索与变革”专题，19件表现当代性视角的作品进入了“新现实与新表现”专题。成交事实证明，中诚信的这种做法是完全贴近市场的，50件占据绝对优势的实力派画家作品多数集中在中间的两个专题，罗中立、王沂东、杨飞云、陈衍宁、陈丹青、何多芩、刘小东、孙为民、忻东旺、郑艺、朝戈、石良、常青等实力画家均集中于此段，50件仅1件流拍。　　　　“人道情感和人格力量是陈丹青艺术中主要的艺术底蕴，这是他本人情感品格和自然发现，浸透了他的自身经历，包含着他对底层人民的深切理解、怜悯和尊重。这种人道情感与人格力量赋予他的作品以辉煌和崇高的意义。”邓平祥先生的对陈丹青艺术美学的挖掘，让我们似乎更进一步的理解了陈丹青和他的《西藏组画》的意义。近几年来，陈丹青以西藏为题材的作品一直是市场的热点，而此月上拍的两件表现细腻、柔美的女人体作品也受到了藏家的追捧，特别是北京匡时的《人体》。在中诚信与北京匡时的3个专场中，陈丹青的3幅画作超过百万元，北京匡时编号1259的《人体》176万元，中诚信编号180的取材西藏的《情人》440万元，另一件编号20的《女人体》以198万元成交，3件总成交达814万元。　　　　经过《父亲》时代的辉煌之后，让人惊喜的是，罗中立“在一个浮躁的时代和众声喧哗的年代，仍能坚持现实主义立场”，他“一贯以捕捉生活细节见长”，经他笔下描绘的农村生活与人物，是多么的真实而又充满诗意，到处都洋溢着生命的律动和情感。这类作品在市场上一直极受欢迎。4月份他的作品成交超过百万元的同样有3件，北京匡时编号1256的《过河》以176万元成交，中诚信编号179的《阳光下的女孩》187万元，编号46的《来时路漫漫》107.8万元；　　　　真实、直白、不加掩饰、没有拐弯抹角，刘小东的画从来只展现一个生活中的片段，他一直坚持着这种叙事视角。北京匡时以176万元成交的《女孩与仙鹤》就是一件代表作，中诚信编号62的《半夜抽烟的女孩》以143万元成交。两家公司的这3位油画家的作品超过10件，全部以较高的价位成交。　　　　北京匡时排在成交前10名的作品中，除林风眠、詹建俊、汤集祥外，7件作品同样也出自当作油画家之手。与中诚信成交情况略有差异的是，北京匡时的成交前10名中，多了曾梵志、严培明、刘野3件当代性较强的油画家作品。从参拍拍品的选择上，可以明显看出北京匡时有意识的关注与西方市场同步的艺术家作品。而素来以油画为主营的专业拍卖公司，中诚信的专场则更清晰的显现出了中国本土油画写实风格的民族化特色。　　　　6月，国内操作油画最早的中国嘉德油画专场备受关注，操作油画的主管高园离职，新的油画主管将操作一场什么样的拍卖？使业内人士对这场专拍充满着期待。北京保利、北京诚轩、北京华辰、北京翰海等公司的油画专场也将在本月展开激烈的竞争，让我们拭目以待。