漫画家朱德庸日前到深圳参加一场名为“国学传统与现代文明”的论坛，他说，他是为学习而来。丰子恺和漫画是有距离的，他还不能叫漫画家。　　朱德庸在会议中提到“丰子恺和漫画是有距离的”，朱德庸认为漫画是舶来品，国外的漫画形体更夸张，有绝对的幽默和讽刺性，丰子恺在程度上没到那个阶段，他是用水墨国画的方式在画，只是更洒脱，更市井小民。他只是在描绘，没有调侃，讽刺，或许部分有，但没到达那个程度。丰子恺是很洒脱的一个国画家，但是他并不是一个漫画家。 　　但朱德庸对中国的漫画并不悲观，他说：“这只是一个现实，我们不用为我们没有的东西悲观。国外为什么有漫画，我们为什么没有，因为国外更能容纳批判性和包容性，因为中国人的生活长期受到压抑，不可能想一些幽默性的东西，更大胆更批判性地作品也很难出现。中国人的动漫，一上来就是要一个纯中国式的，可以做《西游记》啊，《红孩儿》啊，我觉得这只是一个壳。也可以从中国人自己的感受出发去做，没必要每个人都得穿古装，房子也要中国式的。而目前难看到中国漫画，我觉得读者有一天会厌倦，会有某一个人画出一本漫画，和日本的不一样，让人惊叹，会有一个自然的结果出来。”　　朱德庸的作品中充满了机智和幽默，他的创作是先有感受，再有创作欲望。他只画想画的，有些酝酿的时间是很长，有时顺势推一把，就出来了。“大家都有病”的专栏，他就酝酿了五年，一直都期待能很精准地画出来，这个专栏在台湾登了一年零四个月，画到一年后，他才完全知道画的什么。正如他所说：“水到渠成是没错的，但是时间会很长的。”　　朱德庸的作品尽量不重复。《双响炮》画的是婚姻状态下的情形，《醋溜族》则是未婚的状态，包括《涩女郎》、《什么事在发生》，以及他现在在画的《绝对小孩》，这些题材都是没有重复过的。朱德庸说：“重复对我来说是痛苦的，因为你不断重复自己，你就没办法从其中享受到新奇和挑战。我认为创作是一个非常辛苦的事情，他的报酬是非常低的，因为在版权无法保护的情况下，报酬很低。你如果无法从创作中得到满足的话，那为什么去创作呢？”