去年秋季天津国拍以崭新的面貌出现在京城，较高的鉴赏水平、诚信的原则、职业的规范以及优异的成交业绩，给人们留下了深刻的印象。通过去年的尝试和摸索，北京的巨大市场潜力也吸引着天津国拍。为了在激烈的市场竞争中谋求发展，天津国拍在今春北京再次登场。天津国拍立足发扬成绩，克服不足，不求数量，但求品质。本次拍卖的预展将于2007年6月16日—18日在位于天津市和平区解放北路79号的天津国际拍卖有限责任公司二楼展厅举行，北京地区的预展将于2007年7月2日—4日，在位于北京朝阳区东三环北路8号的中国北京亮马河大厦二楼万黛厅开始。7月5日在同一地点开始拍卖。　　本次拍卖中，古代书画仍为公司的强项，同时，增加了一些当代艺术、现代油画，特别是瓷、玉和杂项。这次的大部分的精品，来自海外的征集，希望为广大观众带来新的气象，为藏家提供公平的选择。明代书画方面，董其昌的绫本《行草书手卷》惹人注目，不仅相当开门，而且是他的精品杰作，从日本流传回来的。作品上平稳的细而圆的线形，显示出董其昌用笔的特性：通过笔端轻缓而平稳的行驶，不求节奏上的突然变化。丰润饱满的线条显示了用墨的特有的选择：淡淡的墨和较为匀速的行笔结合在一起，形成了这样独特的韵味。墨色富有不同的深浅层次。其中偶有的飞白，也是纹理细腻，如秋山上淡云。在结构上，虽然字的体式略有倾斜，但从没有因过分的夸张而造成明显的变形。行行之间拉开距离，使线条之间留有许多往回流动的空白，因而形成一种空灵的艺术效果，显示了董其昌所特别追求的“渲澹”、“平淡”意味，创造出一番含蓄、温文而雅氛围。总之，董的用笔的“平”和用墨的“淡”构成了他所追求的“平淡天真”的境地。这种境地，是那些临摹者和作伪者永远望尘莫及的！而卷尾的王时敏的题跋不仅是有力的佐证，显示了它的流传有序与真实性，也为它的艺术性和收藏性增色不少。明代查士标《米家山水》。这件作品远树横向浓点，层次分明，节奏明快。几堆青山，多以淡墨染出，线条纵横交错。山间的村落与峡谷，以淡墨钩出或留有空白，这种效果富有诗意，有如落款的诗中所言：“幽处不容人点染，天风吹下白云来。”“士标私印”和“查二瞻”与上海博物馆出版的《中国古代书画印鉴款识》中的两方印完全相符，证明此件的真实无伪。此外蓝瑛的《嵩山峙清》画风高古，既有元代吴镇、高克恭的特点，又有董元、巨然的传统，山石皴擦，尤为典型。树木高耸，笔墨灵动，更见己貌。　　清代作品中清康熙二十七年(1688)进士沈宗敬1705年所作的山水是一件难得的佳作。可见出他的渊源。左边近景的树木，茂密高耸，笔法多样，完全是自家的风貌。两方印章《烟岚高旷》和《恪庭》与《中国古代书画印鉴款识》（见24和26号）中的两方完全相符。　　天津国拍除了古代的精品之外，在近现代书画上明显地比上次有所加强，如吴昌硕，黄宾虹，石鲁，齐白石等大家的作品。　　在强化传统书画的同时，天津国拍又增加了一些观念清新的新油画与当代艺术，如邵岩等人的当代艺术。这些艺术家而是吸取了西方艺术的新观念，挖掘了传统艺术的潜力。没有迎合时髦，简单地追随西方。他们的作品曾被国内外大博物馆和藏家收藏，成绩显赫。天津国拍的专家们认为，当代的艺术家作品必须是他们的代表作，因而这些作品是认真挑选的，价格合情合理，而不是人为的提升。　　本场拍卖会的瓷、玉、杂项专场，为大家准备了276件拍品。 “元代青花人物纹高足杯”，是在“民间寻宝记·走进武汉”系列活动中，从8000件藏品中海选认定，并夺得了“武汉十大民间宝物”魁首。CCTV2007民间寻宝记组委会”毛晓沪、王春城和蔡路武三位古陶瓷鉴定专家极力推崇，国家文物鉴定委员会委员张浦生认为它是极品中的极品。另一件文物“清乾隆铜鎏金錾花镶青金石八方盆”，其上錾刻有十分工整的回纹、缠枝花卉纹。盆的八面均用整块青金石镶嵌，每面刻有乾隆御制隶书体诗文（均着录于清《乾隆御制诗》)，与其相对应的是梅、兰、竹、菊、荷花、牡丹、绣球、碧桃、蕙兰等花卉图案。此器应为清乾隆时期造办处制造。还有一件“清光绪铜錾刻鎏金光绪御笔殿额楹联”。此殿额楹联为铜錾刻鎏金。殿额内书满汉合璧文字“旃檀殿”，正中上方钤印“光绪之宝”。如此精妙如法的佛堂殿额楹联，经北京故宫博物院和天津博物馆多位知名专家、学者认定：此物一是光绪皇帝御题，皇宫造办处铜作制作，皇宫内佛堂用器，而且是传世孤品。