记者：大家好，今天我们请到雅昌艺术网现场直播间的是上海艺术博览会国际当代艺术展的艺术总监Pierre Huber 先生。　　你好，Huber先生，很高兴您能做客雅昌直播间。我们知道，本届是第一次举办国际当代艺术展，您在新闻发布会上也声明这将是一个至少五年的计划……　　Pierre Huber: 哦，我不想你们误会，我说的五年是指在五年的时间内是这个展览成为世界上最顶尖的博览会之一。这个五年我们并不是说展览会持续五年。展览从2007年的9月5日开始，以后每年我们都会在这里举办。五年内，我们将会建立起展览的高质量和高标准，使其成为顶尖的国际当代艺术展。　　记者：是的，那这个展会将会一年一年的提高。　　Pierre Huber: 不错。那是因为我们需要说服全世界的艺术家，收藏家，策展人，艺术交易商等来到上海，来到展会上。这整个庞大的工程我想完成的话大概多多少少要五年的时间吧。每年都是一个革新，每年都会有更多的新的艺术家，策展人，媒体参加。你需要参加这个展览从而成为一个重要的艺术家。　　记者： 我们知道展会已经持续的2-3天了，从这件天的情况来看，您认为达到了首年的目标了吗？　　Pierre Huber: 是的，我们已经达到了。首先要说的是这个展会的质量，资金的投入，大家的热情很高，同时参展的画廊标准，艺术家的标准也很高，达到了我们选择的要求。这很重要因为这次表明了我们在将来也会为艺术界展示很多好的作品及想法。其次，我们根本没料到会有这么多的人来参观。真的，在开幕式这天，参观者的身份也很高。每天都有很多的人过来，他们对艺术，对这个展会有着浓厚的兴趣。所以我认为这是在中国参观者最多的当代艺术展览。　　第二点，我们知道几乎所有的画廊都在谈论他们卖了作品，并且不只是卖给欧洲人，全世界各地的人都有，有韩国的，日本的，南京的，北京的，香港的，台湾的等等。现在是第三天，我能说的是我们完全处于主动的地位上，这个展览大大超过的我们之前的预期。我们有一个远大的目标就是要将事情做的好上加好，现在看来，我们的方向是对的。　　记者: 那么就是说今年的展览非常成功。　　Pierre Huber: 今年确实很成功。但我还没有转完整个展会。每当我在其间走的时候总是会看到很多熟人，然后被打断。我们根本不知道明后天的情况会是怎样。你知道明后天我们会对公众开放，很想知道公众对当代艺术的反应是怎样的。　　记者： 我们看到这个展会主体是由东西方的画廊，艺术家组成。但也零星能看到拍卖行的展位。那为什么会将拍卖行放到这个以画廊为主的博览会里呢？　　Pierre Huber: 到现在为止，我所看过一些亚洲的博览会并没有拍卖行在里面。但本届有拍卖行出现也并不意味着明年也会有。其实我们在举办展会前，就这个问题做个一次大的讨论。 但就我本人来讲，我不是很喜欢拍卖行，所以我是反对拍卖行在这里出现的。这次展会结束后，我们也会考虑明年是否还会有拍卖行的出现。拍卖行确实在市场中的一个部分，但它是二级市场，应该是最后对艺术家价格的一个支持，越过画廊成为一级市场。所以拍卖行在展会中出现并不是必要的。我们这里最好不要讨论拍卖行，让我们来讨论展览，讨论艺术家，讨论画廊。艺术市场是一个全球化的市场，拍卖行在里面扮演着一种角色，到底是那种角色在哪里呢？在展会里，在拍卖行本身，或是在其他的什么地方。这次我们将拍卖行囊括进来可以算是一次经历。　　记者：您在新闻发部会上曾用了大量的时间来介绍好的艺术家和他们的作品，那在这里有没有哪些能够推荐给我们呢？　　Pierre Huber: 是的，他们都很棒。像顾德新，陈箴，卢昊等。太多了，我也没有带那张表过来，所以也不能列举太多。但是每一个艺术家对我们来说都是很重要的。　　记者：那在您看来，一个好的艺术家有没有什么标准可以评判呢？　　Pierre Huber: 好艺术家是有标准的。它来自于艺术史，如果你翻开艺术史去看杜尚，去看表现主义，去看观念艺术，我与艺术家一起生活了三年，你会发现好的艺术家都会用自己的方式去“写作”……　　记者：是指自己独特的创作方式吗？　　Pierre Huber: 是指他的个性，他的想法，就像一个作家，不能总是写同一本书一样，同时他的书又能反应作家的独特个性。所以我认为好的艺术家应该有他自己的个性。现在，几乎每年我会全世界去寻找艺术家，但这并不是短时间能够发现的。因为好的艺术家需要不断的提出新问题，并去解决它，用他们的作品去不断的探索，研究，这可能需要很长的工作室工作时间。在创作时，他是孤独的，但他又与我们一样，生活在同一个世界里，面临同样的社会问题。但是他们要告诉我们社会的真相是什么。　　记者：您之前有卖掉自己的一部分收藏建立了Pierre 奖学金，这个项目是基于一种怎样的想法呢？　　Pierre Huber: 这是因为大概10年前我参观过杭州的学校，发现大部分人都在创作传统绘画，传统雕塑。现在过了10年了，变化很大，在杭州就有很多新的创作方式出现，比如在杭州就有张培力教授在教新媒体的课程，也是他给我们这个机会能开展这个项目。这给了一个很好的机会来发展当代艺术，发展当代艺术的形式及多元化。所以这些艺术奖金是作为对从事新媒体创作的艺术家的一种激励，从而帮助艺术家从事新媒体艺术创作。这个奖项是需要竞争的，拿杭州的学校来说，有7000名学生，3000名符合并申请这个项目但只有200名能够获得，所以这是需要竞争的。现在我想做的是将这个项目扩大到其他的院校，中国或其他的国家也好。所以我很高兴看到艺术在学校，在工作室里被创作出来，然后到画廊，博物馆，展览空间等，最后到收藏家，或者有一天在拍卖行里面，我们应该遵守这个过程，这样会促进艺术的良性发展。　　记者： 所以这是一个针对新兴的艺术家，年轻艺术家的项目。那么您对青年艺术家有什么建议呢？　　Pierre Huber: 我想说作为一个艺术家并不容易，他必须要考虑好是否要以艺术为生。现在有成千上万的人想成为艺术家，但成功的只有几个。所以年轻的艺术家应该将精力集中在作品上，不断的去思考，去反馈，而不是为了市场而去复制作品。因为对艺术家来讲，首要的便是作品的质量，作品的观念，然后市场才会根据你的想法和观念来衡量你作品的价格，因此市场和作品质量是相辅相成的，而不是相反的。　　记者： 好的，再次感谢您接受我们的采访。