以“出口入口”作为展览的名字，实际上是一种比喻。新北京画廊选择了葛非、林缜、耿乐、华军、计舟、老蒋、朱昱七位年轻艺术家的非架上作品展出，他们都生于上世纪七十年代，曾是中央美院的同学，毕业后尽管从事着与艺术有关或无关的职业，但是在这个展览中相遇了。可以说，美院是大家的入口，后来的出口，而艺术是大家的“出口”，如今又变成“入口”。　　记者获悉，这七位同学毕业后纷纷成离开所谓的艺术之路。或冷眼旁观者如计舟；或一心扑在演艺界如耿乐；或醉心网络世界如老蒋；或匆匆进入社会开起小公司者如华军、葛非；更有美术学院附中未毕业就离去开农用小飞机的朱昱。曾经，这些“70后”们更执着于利用与艺术的距离来强调精神的独立性和敏锐性，如今，回望当年青春反叛的姿态，他们今天的作品中则是利用这种距离，用艺术的方式重新表达自身的困惑、个人与社会的关系以及对生命过程的反思等等。　　记者注意到，一直以演员身份被观众所熟悉的耿乐出现在展览现场，他带来了自己毕业后第一次正式创作的作品——多媒体装置《相》。耿乐以大大小小的石膏耳朵、鼻子扑满墙面，同时投影在上面的是他出演的一部DV短片，情节松散，耿乐在片中以各种造型出现并喃喃自语。他告诉记者，这些石膏模型是自己从小在美院附中最熟悉的事物，可以理解为一种“相”，而后来短片中变幻的造型构成了电影之“相”，将两者并置或重叠，有一种时空交错的幻觉。短片之中耿乐把各种情绪夸张地表现出来，兴奋、焦虑、恐惧……镜头包含着少年的梦想，也映射着成长的代价。