生活总是被各种各样的琐事填充和打扰着，雕塑除了是职业，也是我能超然世外的方式。而时尚，又如此真实的在生活和雕塑中潜移默化地律动着。　　雕塑，是人类对世界的接读和感知。同时，雕塑也是很个人化的一种文化状态。但人是具有社会性的，所以雕塑在某种意义上无法隐藏在自我的空间中。雕塑的定义，已经有太多的注释和版本。除了从所谓专业的角度来解释外，雕塑还至少是人类记忆的见证和文化轨迹的证明。在古往今来的朝代更迭中，文明的其他产物很容易就会灰飞烟灭，往往雕塑能够顽强地留下来，让我们更直观地解读曾经的时代。而时尚，作为每一个时代的鲜明表象，又不可避免地融入雕塑的内涵和外延中。　　时尚的本质是标新立异展现自我，它作为一种不断演变和推进的生活方式与态度，或多或少影响着人们思维的轨迹。从某种意义上说，没有了时尚就不会有世界上各个时期数量宏大的雕塑群落。现在的人们在满足了基本的生活诉求后，都在追求所谓时尚的生活方式，看看各种时尚的杂志不难发现，一个时期的时尚和另一个时期有很多不同点，而一个时代的时尚更是迥然有别于另一个时代。但有一个共性就是，时尚永远属于社会中的先进者或者说是由先进者所引领的。这些引领者本身需要有一定的文化积累或是文化先知先觉的能力。而雕塑作为文化意识流的一部分，不可避免地充当引领者的工具或是道具。从另一方面来讲，时尚与政治的导向也关系紧密。当雕塑成为一种文化现象或者雕塑家作为文艺工作者时，自然而然也会充当这种时尚导向的一部分。当然，笔者所说的时尚并非当下广告中铺天盖地的小资情调那么狭义。　　综观当下堪称盛世的城市雕塑现象，套用一句时尚的话：雕塑是凝固的音乐，是城市的眼睛。我认为，城市雕塑本身就是城市这两个字的某一个笔画，这个笔画的走向代表着这个城市在某一时期或者某个时代的诉求和渴望。城市雕塑作为一种人文现象可以和人类的文明史划等号。不论是祭祀也好，纪念也好，当人们建造城市时，总需要表达一种愿望，反映人们时下的向往、回忆和文化状态，记载时下崇尚的思想和事迹。所以就有了城市雕塑 ——在城市公共空间里的一个文化符号或者城市生活的记忆。如此而已。　　当代雕塑语言及艺术领域定义的演变，越来越多地被哲学、伦理学等传统艺术定义范围外的知识所影响、引导甚至批判和创建，个性的张扬和个性与共性的冲突，民族性与国际性的矛盾统一，会一直被一代又一代的雕塑家玩味咀嚼和发展演进。在历史的长河中，人们从远处走来，而且会不停地走下去。艺术被人类标榜为区别于其他文明形态的标志。而雕塑作为艺术的一个门类，会伴随着人类文明的脚步，从一个时期走向另一个时期。或唐肥隋瘦, 或可歌可泣。时尚总是于无形中牵引着一代又一代雕塑者的人生轨迹。　　无论是时尚影响了雕塑，抑或是雕塑促进了时尚。事实上，雕塑或者说艺术同时也在引领着时尚发展的轨迹。但是不管怎么说，坚持自己的信念，不随波逐流，把握住时代的脉搏，对我辈雕塑家来讲，乃是至关重要的。　　（张琨：陕西省雕塑院院长、中国雕塑学会常务理事）