罗玛：你能就南京或者江南的地域性气质谈一谈你的认识吗？这个地域气质对你的个人创作有没有影响？　　罗荃木：影响艺术家的因素很多，地域性的差异会有，但地域性气质不一定对每个艺术家都很重要。可能它对我有一些影响，但这种影响是无形的，我的着眼点不会是在某个区域里面。　　罗玛：请具体的谈一谈这种无形的影响？　　罗荃木：这里的气候，具体环境等等，比如我们从小就在南方，回家的时候来回往返就是坐轮船，这种东西我觉得可能会有影响。南方更水性一点、湿漉漉的，可能你做出来的东西气质就不一样，这是潜移默化的。但地域性的滋养只是一小部分，你愿意利用它来做事，只是创作过程中的一种选择，选择还有很多，我更愿意、更倾向于让它在无形当中影响我，自然而然的。因为最接近的养分是不需要花力气的，要补充的恰恰是其他方面。　　罗玛：这种地域性的东西对你来说是可以忽略的？　　罗荃木：不是忽略，而是不刻意强调。没有其他支撑，地域性就会变成一种狭隘的局限性。　　罗玛：对于南京的艺术现状你怎么看？有人说它是一盘散沙，而之所以如此是因为江南人的骨子里面有一种自信，你怎么认为？　　罗荃木：艺术创作不是集体生产，一盘散沙并没有什么不好，其他地方也不见得更紧密，创作行为本身是非常个人化的。如果非要谈“江南”这个概念的话，我感觉它倒不是一种自信，相反是一种怀疑或者是一种优柔寡断。　　罗玛：你对“红色·旅”有什么样的了解和认识？　　罗荃木：我看的是第一驿，差不多是上学的时候看到的，那时候学院的教学模式，与这个展览所呈现的作品样式，有很大距离。虽然当时已经看到过很多国外艺术的印刷品，但真正看到周围的人在做的东西，感觉还是不一样的，是更直接的冲击。其实整个“八五时期”的艺术活动，对我们这一代人和后来人，都有影响。不是单独的一个事件，也不会是单独的一个展览，而是整个环境。当时那些实验性的展览和活动也许不像现在这么“成熟”，但作品体现出来的真诚是激动人心的。　　罗玛：你对当代艺术的现状和艺术市场有什么样的观感？　　罗荃木：现在的状况可能和“八五时期”恰恰相反了。“八五”的时候外在的局限比较大，现在的可能性看似很多，但还是看个人怎么去做吧，其实当代这个概念还是很局限的，它只是一个点而已。至于艺术市场，这个市场一直都有。所有大的磁场都会对人有影响，但完全被它吸引，肯定会比较被动。