一个偶然的机会，有缘读到了刘克银先生的画，更有缘份结识他。初次见面，言谈不多，甚而无言，一切交流尽在观画中。真是画如其人，人如其画，使我久久疲惫的脑袋，又骤然兴奋起来，只因他的画凸现了一种新奇鲜活的感觉，顿有兴奋点使我真心跳动起来，引人进入长久的回味之中。　　刘克银先生的画若不细品，乍看似觉无宗无派，乏道乏门，粗疏大叶，许被严然师旧的人士视为“野道”。而刘先生的画作恰恰就妙趣在放笔涉色的野逸之中。他运笔大胆无畏，任其纵横，放歌高吟，随趣潇洒，情尽自然，似觉天马行空，独去独来，可以说刘先生是位能悟道入道却能叛道的画家。　　其实刘克银先生的画源与本都是有依据的。色彩技法上他兼收了国外大家中如米罗、康定斯基的技法手段，在意及骨的表现之中，又多有黄宾虹、陈子庄诸大家的遗韵遗风。他长于兼容，又善于取舍，正如郑板桥的为艺名言“学十获七要抛三”，这抛三的功夫可以说刘克银先生的笔下是至悟其理。学七并不难，难在要抛三。故他的画我就是我，也如郑板桥所说“无今无古寸心知”。这“寸心知”恰能定位他的画格和画品，道出了他为艺的苦与甜。　　刘克银先生的画有生命的机趣。他长期身居僻乡小镇，心贴沃土，寒暑醉笔，四时耕耘，不求闻达，反造疏淡，终获天机。他的画清新心爱，可读可居，时有稻香蛙鸣，竹篱鸡栖，漾江渔火，青菜甜瓜，淡淡炊烟农舍，明明如镜水田，菜畦瓜架，晒场磨房，好一幅一帧活鲜鲜的农家乐图。这种机趣和韵致，是脱离生活之为艺者难能匹及的。　　刘克银先生的画又具有较强的主观判断和抽象思维。他的画多有幻觉幻趣，画家用诗人般的心去观察大地天穹，故他的画有诗境诗象，自然妙造，色点诗心。难怪像《诗刊》这样高品味的刊物，先后多次发表他的画作，实在不易。刘先生这些鲜明少有的长处，又与他的怪气与不入时流有关。仅就画面研究，他的画具有较高的独立性排它性及挑战性，这种艺术特色，如若把握得当，合度适度，许将成为大材，可喜的是刘先生不久前在中国美术馆举办了他的个人画展，在京的很多专家学者对他的作品及其成就予以了充分的肯定，并提出了卓有见地的意见和建议，他正沿着此道级级攀登而无懈怠。　　载2001年1月《文艺报》