《时空外来的信使》  徐彦洲

　　十九年前, 我在中国美术馆举办的“现实主义”个展本身，可谓唐吉柯德式的挑战。但那一批作品“形而上” 的“真实”地反映了上个世纪九十年代末期的中国的气象。实际上是反映了当时的民族心态，社会状况。充满了象征和隐语，是一种象征性的写实主义。是“我”对中国社会，民族命运的感受和反映。是讴歌活脱脱的自由生命，表现生与死等等……是现实主义的。

　　近十几年来我做的,是将我当年提出过的年轻艺术家应有的使命感, 和社会责任感扩大到全人类，并将其融入到人文理想中去，使其升华，将艺术创作与现实生活更加大的拉开距离，(尽管其启发源是来自当下社会或画家自身的经历，尤其是对人类生存环境的关注，现代文明与自然的关系等)在画面上创造一个“我”的完整世界，因为我们画家毕竟不是新闻或摄影记者。

　　基于我的诸多变化, 有人给我标上了后现代主义;有人说我由写实变成超现实了;也有前辈说我现在“象征”了等等。我觉得, 他们说得都对, 但都不完整。多年来, 这个问题困扰着我。我一直强调自己, 在艺术上是“现实主义” ，并试图使我的“现实主义架上绘画”充分发掘, 发挥画面“形型相”自身及其异在的潜能，调动、错位、篡改和深化“形型相”的画本属性和意义类型，进而建立新的视觉叙述模式和系统。最大限度地显示其综合能量和扩充其足够的包容性。以我们时代为坐标, 以“我”的角度对历史回顾, 总结和对未来预言, 警告并提出问题。但总觉得应该有一个更接近准确和更概括的词来诠明我的“主义” 。这可能也正是与多年来, 国内同行在有关写实主义的概念, 及其在其不同的取向上一直纠缠不清的类似原因。

　　我明确地提出“写意主义”与当下国内的“意象”和“写意”有某些相似之处，但只是局部的相似。而在国内的“写意”概念, 大多是笼统的指国画写意，给人印象只要画得“粗”, 如大笔触, 大泼墨便是“写意”, 或者, 像林风眠, 赵无极, 吴冠中等前辈的画就是写意的。 “写意”在人们心目中普遍形成了一个简单, 肤浅的“印象概念”。

　　水天中先生说, 罗工柳先生曾首先提出油画“写意”的概念,究其原意旨在提倡油画民族化。而我想在此, 用中国方块字“意”这个几乎充满亿意的“意”字,重新明确, 诠释其本意, 并由此重新归类中西方美术史上的众多“主义”们。

　　我所说的“意”, 是画家立意的意(意思,意见,意气,意匠,意料,意念,意趣,意识,意图,意向,意想,意愿等); 画面意象的意(意味,意义,意蕴,意韵,意思,意趣,意境,意相,意象等); 观者意会的意,并进而引发观者的“异想”…… 不应该全是几大刷子, 或几大色块, 晕染, 泼墨的那般简单和潇洒。

　　纵观世界美术史, 我认为只有两大块：写实主义和写意主义。仅在绘画方面, 写实和写意经常在一位画家的不同时期, 和同一时期不同作品中均有出现。 如中国战国楚墓帛画<<龙凤仕女图>>，<<人物御龙图>>;汉代棺椁漆画和在同一时期的画像砖，画像石等; 东晋顾楷之的<<列女任智传>>和<<洛神赋图>>等等。写实主义在西方是“Realism”，代表人物和作品不必多赘(细述在<论写意主义>); 而写意主义则被众多的“主义”分担开来： 如安格尔的“古典主义”，德罗克洛瓦的“浪漫主义”，凡高和高更的“后印象主义”， 达利等人的“超现实主义”等都应归类为“写意主义”, 尽管它们属于不同的文艺思潮， 有其不同的哲学思想根源。虽然，并非只要非写实的便是写意的，但我认为在绘画方面, 这些流派大都应被归类为“写意主义”，英文我把它定名为“Xieyiism”。

　　对于“写意”的概念、涵盖的范围其实都要重新看; 重新推敲; 重新定义，或者说, 还“写意”其“本意”! 以前的绘画法则应该有所改变! 因为, 人类文明历史进程发生了巨大变化。数字化的影像，印刷，电影，电脑, 网络等等完成和补充了部分传统绘画的使命和功能。 而且，我们可以借鉴所有的资源。 如果绘画仍像以前那样无疑是多余和浪费。 怎么办?应该让我们创作的新绘画世界来加以解释。我们只画想说的，只画欲让别人看的……我不想标榜我们是, 或试图在创新。 但我们是在发展和为“架上绘画”的大厦添砖加瓦, 并决意欲将以往繁杂的，不同的房间用“中国字”重新编号。我的这个“写意主义”=“Xieyiism” 是正式为中英文艺术字典加上了一个新的词汇。