岳敏君 石像生

　　此次户外定制的多数作品是以动漫美学为主线，意欲突出一种欢乐的、轻松的、诙谐的、讽刺的和年轻多彩的调性，包含了浓重的大众文化元素。这些建构于游嬉与享乐之中的大众文化，感官娱乐的消费文化，表达出来的造型显示出高度的异化与个性化的表现，指向公共空间的设计与艺术的交融、包容与对话，阐述新世纪美学的形态，年轻活力、丰富多样，散发着新时代气息。

　　这个“源”，是万物一切的生与起，月亮河当代艺术馆在古代运河的源头诞生，以户外的艺术大道和艺术广场为域，起动了当代艺术馆正式登台亮相，以《源》作为题也是用意深远的。作为第一届月亮河雕塑艺术节的主题，《源》宣示这是未来形成雕塑公园的起源，也宣示位于古代京杭大运河源头的月亮河当代艺术馆，对这片具有历史意义的土地，肩负著发扬中华文化渊远流长的历史使命感。一个艺术馆存在，不只是一个建筑物，不只是一些展览活动，作为一个当代艺术馆，它既是历史缩影的切片，它也是当代文化的表演舞台，它更是面向世界无限开放的平台。

　　自古雕塑就是建筑艺术延伸为公共空间最有力的表述，雕塑是介入人文空间与公共空间可以严肃而认真探讨的对象，它兼具备了实用的、美学的、观念的或纪念性的呈现。户外雕塑艺术不光是处在一个公共空间里以艺术为代言的角色，同时它提供的场域，成为了人与人，人与环境互动的实体媒介，带来了一种文化的象征性的意义，而这个媒介真真实实的可以带来一种精致的、人文的空间与思维。空间本身的利用与建立，永远是与人紧贴在一起的，在中国现代建筑公共空间越趋发展，公民社会越趋成熟的今日，由城市为基地展开对于雕塑与空间的探讨，仍会持续成为最被关注的议题。

　　隋建国的最新力作《弦》，由七根直径38厘米，每根12米高的钢管，以弓弦的弯度安置在广场上，并以逐步高升的位置，面向广场入口。弓弦的弯度，隐喻上弦月、下弦月，贯穿地面的直立钢管，象征月亮河所处地京杭大运河的南北通道枢纽的独特性。地面上能见到喷饰美丽的经典五色加黑白极色的柱面，既古雅又时尚；而埋入地面的部分，象征大运河渊源流长的历史时空，隐而未现却真实存在。

　　《弦》延续了隋建国近年来对环境与空间的思考与探索，在雕塑的三维空间之外又加上时间之维，迈向创作新高度的作品，作品所呈现的不仅是真实的再现，也不是简单以观念取代实体的方式，是更深更广的思考与表述。这件作品一方面延续他对历史的态度，是他经典五色毛装的延续，另一方面也是他对当下中国崛起的一种反思，巧用了作为中国新城市景观的筋骨钢为媒材，在能见与未见之间，在阴阳黑白两极之间，在柱子高度变化所隐喻的渐变音律之间，为大运河的生命的延续与月亮河艺术馆的诞生，树立起了一座充满哲思的地标。

　　高孝午认为当代人生活中存在无数的“标准”，人们被生活中的一切“标准”制约了行为和表现，包括在都市里那些为生活而脸上堆满笑容且鞠躬哈腰的上班族。在作品《时代标准》里作者情不自禁地思考当代人的生存意义，在困扰中酝酿出来的“高氏标准”姿态，在幽默中宣泄他的压抑，也让观众得到博君一笑或自我解嘲的乐趣。
　　齐进的《卵生》有朴质的白,巧饰了自然且颇具浪漫的纹理，琢石开光,研鼓镂新，形象出“卵”与“ 生”纯粹又复杂的概念。采用汉白玉为材，其上施以藤蔓植物的纹理镂雕工艺，来表现生命诞生内扩外张的力量，是生命诞生刹那的展现。卵形内里发光及透光的设计，相映出的光与白细腻而恰当的说明“卵”与“生”的关系，暗藏道器合一的东方审美内涵。

　　而周蓓丽《Apr-过马路》此件作品富有童话般的气质，某种绮丽的幻想空间，自然流露对生命的热爱及积极乐观精神的倾向。作品选择安静中随意表现轻快的造型，好像是对人生态度一种直白的阐扬，好似在这个纷杂的世界里述说着简单没有负担的境界，一片令灵魂清新的人间净土，能够让人感觉到这个世界的美好。作者喜爱以动物为题，象征着对万物生命的终极关怀……

　　此次户外定制的多数作品是以新世纪动漫（Animamix）美学为主线，意欲突出一种欢乐的、轻松的、诙谐的、讽刺的和年轻多彩的调性，包含了浓重的大众文化元素。这些建构于游嬉与享乐之中的大众文化，感官娱乐的消费文化，表达出来的造型显示出高度的异化与个性化的表现，凸显月亮河文化创意产业园区以发展高端原创基地为目标的定调。此次展览是在新世纪动漫美学的主张下，指向公共空间的设计与艺术的交融、包容与对话，阐述新世纪美学的形态，年轻活力、丰富多样，无论对美丽、青春的崇拜心理，童话语言的表述，对媚俗的挑动或现实的讥讽，都散发着新时代气息。

　　这次的雕塑作为公共空间的艺术品，不光是走出了艺术馆，而且可以说将公共展览空间，同时连结了人们的日常生活环境，真正将艺术生活化、社群化，在月亮河文化创意产业园区内更凸显了雕塑品在空间和周围环境之间所产生的人文思考和意义，让艺术与生活重叠，建立一种人文生态，逐渐构成一个真正具备由美学高度来有机引领潮流的空间，一个包含了观者与艺术品对话的空间。事实上，公共空间的出现，并不等于完整城市空间的形成，公共空间需要放在一个可以被称为公民广场的空间内，在那里体现了人们自由平等的聚会。由此看来，当人们聚集在公共的领域中的时候，只是潜在的存在，而不是恒久的存在，在人们自由的行动或言论聚集的地方，公共空间也因交流与相互之间的激荡而活化起来，一个是硬的空间，另一个是软的空间。月亮河雕塑艺术节强调艺术是为了提供人们更美好的生活，艺术是为了彰显人们内在的体验，而形成的一个活体的开放空间，一个可以自由对话的交流空间，在这样的空间里，新世纪的美学观可以完善地被体现出来。

　　作为一位策展人、艺评家和前锋者，陆蓉之带给月亮河丰沛的国际经验，将使得这家私营的艺术馆受到全球的瞩目。她是中国当代艺术的先锋，也是最受西方世界推崇的中国当代艺术权威人士之一。在接受月亮河当代艺术馆馆长职位之前，陆蓉之从2005年开始是上海当代艺术馆的创意总监，是中国第一家私营的当代艺术馆。陆蓉之曾经从2001至2004年担任台北当代艺术馆的创馆董事，月亮河当代艺术馆已是她努力打造的第三家当代艺术馆。陆蓉之在月亮河的新职位，这个包含了艺术会所酒店、温泉酒店、画廊、国际艺术交流中心、著名中国当代艺术家工作室在内的月亮河文化创意产业园区，继续她在中国身为前锋者的角色。在陆馆长的主持下，月亮河当代艺术馆将于今秋开馆后，每两个月举办一个新的展览。馆藏品将以亚洲当代艺术为主，而以国际展作为月亮河和外面世界的桥梁。当代艺术馆将以立足亚洲、链接国际的方式，形成泛亚洲的最新艺术与创意设计的展演平台。