华雨舟

　　20世纪90年代以来，中国艺术市场从无到有已经走过了一个艰难的历程。中国当代艺术更是在历经磨难之后终成正果，成为国际艺术市场的焦点，这一切与画商和艺术经纪人在整个艺术市场的运作中所扮演的重要角色密不可分。如果说，艺术经营者们套用西方标准和趣味对中国当代艺术的经营在过去的十几年里取得了空前成功的话;那么面对现在中国当代艺术发展正在从过去的欧美、中国香港、中国台湾市场转向中国大陆本土，并逐渐进入中国中产阶级家庭这样一个新的市场动向，中国的艺术经营者们又将如何应对呢?

　　华雨舟作为中国最早经营现当代油画并培养国内买家至今的专业艺术机构——上海华氏文化发展有限公司以及华氏画廊的创始人，在十年如一日地坚守着他的艺术经营理念的今天，他认为中国当代艺术的发展需要中国艺术经营者们建立自己的话语权。

　　国内拍卖公司失去了主权

　　今年春拍，中国台湾、中国香港以及中国大陆众多拍卖行都“不约而同”地推出了日韩当代艺术，华雨舟指出这种动向主要来源于国际拍卖公司的全球战略部署。苏富比和佳士得这两家影响亚洲艺术的重要拍卖行，他们的一切举措都带有引导性。今年对亚洲艺术家的着重推介也是他们的一个推广策略，随着中国当代艺术家作品越来越高，随着全球艺术市场对亚洲的关注，这也是一种战略转变。如果说，国内的拍卖公司以前还有那么一条主线的话，那么现在他们已经慢慢地在把这条主线的主动权全部转让给了这些大牌拍卖公司。可以看出，苏富比和佳士得以怎样的形态出现，国内的拍卖公司就会以这条线为主导进行推广。

　　然而08春拍国内市场的不尽如人意，不得不让我们的艺术经营者自省。华雨舟认为，作为中国的拍卖公司应该推出中国自己的概念，应该有一条自己的主线和特点，而不应该根据别人的预测来决定我们接下来要做什么。在他看来，这两年中国的拍卖会发生一些变化，而这个变化就是什么样的公司在什么样的情况下去寻找到自己的话语权和主题。这无疑非常困难：或许佳士得和苏富比推出的艺术家是受到他们的客户的追捧，但国内买家在不成熟、不专业的情况下，就会被牵引并跟着这个大潮流走，从而把眼光投放在指标性的画家身上，，这样对于国内买家和市场的正确走向是不利的。因此经营中国的艺术品必须要有自己的体系，每个拍卖行必须要有自己的推广风格，这样可能会做的更加成熟。

　　形势再变我个性不变

　　作为上个世纪90年代初就进入中国画廊业的先行者，从1997年正式成立华氏画廊至今，华雨舟的经营理念始终未变。正如他自己所说：“我从一开始选择的就是学院派艺术家，既然非常清楚自己选择的艺术家走的是什么路，那么买家自然也是顺着这条线路去培养的，从而也注定了目前华氏画廊的客户群。”的确，华氏画廊诞生的十多年里不仅是中国经济发展最迅猛的一个时期，更是中国艺术市场最千变万化的时期。然而无论市场在做什么，华氏始终坚持着他们的学院路线，时间和历史会说明一切。华雨舟认为，一个有个性的画廊是不会随着形势的改变而变化的，品质更不会变，但是工作方法是可以变的。所以华氏在这一方面始终保持一贯的风格，并贯穿于他的整个经营理念之中。

　　华雨舟坦言：“不管中国的艺术发展到了一个怎样的状况，他们的主轴还是学院派，哪怕是现在活跃在市场上的当代艺术家，他们也毕业于这些专业院校，因此这块不能放弃。”近两年，华氏画廊不仅加大了与当今各大院校实力派艺术家的合作，同时也以基金、奖学金的模式来赞助学院教育，发掘有潜力的年轻艺术家进行培养、支持从而推动他们的创作。未来是一个无限的空间，所以华氏也开始选择年轻艺术家，因为他们的未来也是一种冒险和挑战，最后他们能走多远，要靠双方的努力。华雨舟说：“我要努力推出新学院派画家，在中国画廊业独树一帜。如今，有一批“新学院派”画家，在接受和运用学院式美术理论和基本技巧的同时，也不断尝试自我的个性表达。我就是要向大家推介这些画家。我一直努力去发现他们，为他们寻找知音，开拓市场。在向国际性的画廊和收藏家推介一些中国中青年画家时，成绩出乎意料的好，这给了华氏更远的视野和更大的信心。”因此，华氏明年会做一个“寻找上海”的主题：要知道，上海作为远东地区的文化中心，拥有众多优秀的艺术家。只是这些艺术家都没有被包装过，所以华氏画廊把这些优秀的艺术家推到一个比较重要的平台上去，让大家重新审视。

　　中国要打的是太极而不是拳击

　　拳击是西方的，而太极是东方的。华雨舟指出，现在中国的经营者需要开始打中国的太极，而不是西方的拳击。面对风云变幻的市场，华雨舟认为，一位专业并成熟的艺术经营者需要做的只有两点：一是培育稳定的藏家体系;二是要有一个有序的推动。他说：“在中国我们需要去培养一批终极藏家，就是纯粹喜好，且不以艺术品价格的变化而变化财产的人。价格只是一种片面的问题，因为价格的产生已经把艺术家的作品当作了一种商品，所以要先确定艺术家在整个发展中的定位后进行正确的推广。”

　　除此之外，华雨舟表示资本的运作对于艺术也非常重要。任何人都不可能剥离艺术品在整个市场中的存在，全球整个文化的发展都是跟艺术品相关的。单就中国而言，如果没有大资金的注入，整个艺术市场的运作就很困难，到时候还会萎缩。资金就如同新鲜血液的注入，它会使一个正常的运作更加合理化，不过关键在于能否建立自己的主要脉络。在访谈最后，华雨舟提出了他的理想：所谓美国文化影响世界，那么未来中国文化是否能影响世界呢?或许这就是后面我们艺术家和经营者应该要考虑的问题。