■“中国画收藏一向重视大名家、轻视小名家，但大画家与小画家都是相对而言，做收藏不能盲从于市场上或者一般人讲的大师，当代通过媒体、通过包装打造的这些大师、大名家，很可能只是一个小画家。”

　　——郎绍君说“作品比名声更重要”。

　　时下，很多画画的人，并不真正在作品上下功夫，绞尽脑汁想的是如何把名声炒起来。“大师”的帽子满天飞，但名副其实者寥寥。不明就里者难辨真假，竞相追捧的诸多“大师”，将被历史证明：只是伪大师，不过小画家。

　　■“写作是一种高智力的脑子劳动，没有重复性，一次一个样，除非默写千古名篇，否则没人可以在稿子丢失后，再写一篇与前一篇一模一样的，所以我年轻的时候特羡慕画家，同一画稿，画上几百张也有人买账，终身重复同一题材的画家大有人在，大同小异，不思进取。这就是中国画在世界绘画史上不敌西画的主要原因。”

　　——马未都谈“写作与绘画”的区别。

　　贾平凹的几部小说，个别情节多次出现，读者啧有烦言，更有评论家讥评其丧失了创作力。但环顾画坛，“终身重复同一题材的画家大有人在”，却从不因画稿雷同而苦恼，顾客不找麻烦，评论家时常吹捧。两者对比，真是咄咄怪事!

　　■“很好的东西说不好，把不好的东西当成宝贝都是对艺术的不负责任。作为从事艺术工作的，应该是好的说好，是不好的就说不好。我是为那些本来是真的东西被当成假的感到委屈，同样也为那些本来是假的东西被珍藏起来而觉得不应该。”

　　——陈佩秋说“书画鉴定是让人耗心血的工作”。

　　之所以让人觉得“耗心血”，是因为书画鉴定本是一门越学越深的学问。但现在，很多事情都太轻易了，书画鉴定似乎人人都可做。某些专家并不为此耗心血，反而以此大获其利。

　　■“对当下市场，我算相对乐观，我也看到它的危险性、危害性，虽然我是受惠者。我能把握的，就是坚持自己的艺术探索。出名后，找我要《大家庭》的一下子增加了很多，如果我只是去满足他们的要求，我可能就没有时间去让自己的艺术向前发展，这样对艺术来讲肯定是有害的。”

　　——张晓刚说“艺术家不要想太多”。

　　“大家庭”系列成就了张晓刚，也局限了张晓刚。他说的很在理，但除了“大家庭”，他另外的艺术探索，市场似乎并不欢迎，也不为我们所知。这正是市场魔力的吊诡所在。

　　■“股市、楼市、艺术市场，5年来炒炒炒，说火爆，说飙升，说井喷，说三倍，说五倍，都不过分。然而，现在都要加上‘曾经’二字了。炒炒炒黄豆，是否真到了炒好黄豆翻跟头的地步?去问艺博会国际当代艺术展参展画廊的感想，十家会有八家垂头丧气说‘没劲’。”

　　——恺蒂在《新民周刊》上撰文《当代艺术：炒好黄豆翻跟头》。

　　此一时，彼一时。

　　续随子 点评