在吴作人百年诞辰纪念活动期间，雅昌艺术网专访了吴作人基金会的副秘书长吴宁，她作为此次活动的重要推动者，也是吴作人的家人，给大家介绍此次展览的策展初衷、展览中从未展示的重要作品、艺术教育成就和艺术历程。

　　这次展览作为中央美术学院90周年的校庆活动之一，截取吴作人一生中“教与学”这个侧面来展示其学院教育与艺术历程，揭示了中国百年知识分子的典型境遇。

　　记者：这次百年纪念展为什么以吴作人的教学为线索 ?

　　吴宁：因为吴先生的展览在99年就已经开过一次大展了，那次已经全面展示他各方面的艺术的展览。现在就想从某一个角度来着重地去做，正好赶上今年是中央美术学院成立90周年，他又一直是美院的老院长，后来又是名誉院长。他一生都是从事美术教育事业，所以我们就想从他的教育角度来切入。因为以前从来没有从这个角度切入过，同时也展示他的艺术成就，主要是从他怎么学和怎么教两个方面做的展览。

　　美术馆的展厅分为两部分：一部分，就是讲他怎么学的。“学”分为四部分，分上篇、下篇。上篇就是怎么学。其中展示了早期学习的、欧洲学习的作品。

　　他早期跟徐悲鸿怎么学的，然后他出国在欧洲怎么学的。如何学习到了完整的西方学院的制度，因为他是比较完整的。与徐先生的情况有点不同在于，徐先生当年出国留学的时候，是旁听生，不是正式生，而且年纪也大了。

　　他们回来都想一定要把西方的学院制度学过来，他们就选优秀的人才，就选中了吴作人。先去的巴黎，当时巴黎已经是现代艺术中心，但由于他的经济比较困难，正好赶上比利时有助学金，他就去比利时了。这偏偏又成了一个新的学习的机会。因为比利时被当代艺术、现代艺术影响得不是很深，又保持了传统经典的学院制度。当然它曾经又有“小巴黎”之称，传统这方面很强，又没有受现代艺术的影响，正好也符合中国希望学到的学院制度，吴先生就去了，这也是历史的巧合，他正好到比利时，而且学得非常好，得了金奖，然后他就回来了，就把学院制度给带过来了。这是他学的一部分。

　　另一个部分是教，教里面分为四个部分：

　　一个叫学院建制。就是他怎么建的这个学院。但是他那个建的学院，并不是能够完全按照自己的想法，因为有很多历史的原因，有一些东西是他想这么教，但是实施不了。所以我们这次的展览是把他的那些想法都表现出来了。

　　当时的油画教学有几个不同的体系，其中，徐悲鸿和吴作人的教学思想是比较一致的。 一个是延安的体系，跟他们并不是完全一样的。

　　还有一个就是苏联体系，这都是不太一样的。这些东西交织在一起，他不能完全地实施他想的那个想法。所以有一些想法，也只是留在想法中。

　　后来到了1959年，他们美术学院成立了工作室，在吴作人工作室里面把他的想法说了。但是他是温和的人，即使就是他说了，其他人是不是愿意这样做，也不强迫他们。我们通过和学生的访谈，通过他写的一些东西、资料，逐渐地才明白，他当时是想这样。

　　记者：没有能够实施的想法具体指的是哪些?

　　吴宁：比如他认为学油画的人应该学书法，同时学一些中国的书法。他认为素描，画得不是契斯恰可夫的那种，应该是有概括的，有艺术味道的东西;他认为要增加广泛的修养，不光是美术方面的修养，还应该增加音乐、文史、科学各方面的修养都要吸收。

　　记者：这次展览中有哪些我们平常少见的，或者是第一次公开展出的作品呢?

　　吴宁：这次的展览大概有100多幅近200幅，但是里面有很多是大家没有看到过的。因为他每次展览的策展点不一样，比如你展览他的艺术，一般对他学的东西可能不大会展。比如这次我们展了很多他早期跟徐悲鸿先生学的，就是他出国之前学的一些作品。我们选择了一些，比如他在欧洲怎么学的，比如欧洲教学里面强调“临摹”这一块，比如他有临摹三张德拉克罗瓦(Delacroix)的画，也展出了一下。

　　他在欧洲是要学服装式。比如有一批60多张服装式，从上到下一大堆。还有他在课外进修的时候，画市十张纸斋，他画的人像又有60多张。像这种都是一组、一组的。还有早期的自画像。

　　以前这方面就少。因为一般要显示他的艺术成就，他画出了自己风格的东西，所以这种画就不太会展览。但是我们这次要讲欧洲学院是怎么回事，他们都教什么，他教什么他就画什么，这方面可能是一些新的东西。

　　然后教学那块，除了学院教育以外，还有就是基础教学，一个就是怎么教素描，一个是怎么教油画。

　　记者：吴作人先生无论是在国画，还是油画，两方面都是造诣非常高，这次在展览中是如何分配这两者的比重呢?

　　吴宁：这次的作品里面，国画的分量并不是很重。我们完成了作品选择之后，发现这次他的国画少。之所以这样，是因为他没有亲自教过国画。所以在国画方面对他的论述少一些，主要是从他的油画和他的教学方面来说的。他是教油画的，国画对他来讲，他认为应该增加国画方面的修养，增加传统文化方面的修养，才能够有民族画的创新。

　　记者：这次的展览作为中央美术学院90周年校庆之一，将有哪些具体的活动呢?

　　吴宁：吴作人艺术成就在他的教学中间体现出来。展览开幕后有一个研讨会，就不是他一个人了，就是讲整个美术学院的历史与发展，就是从西方美术学院开始说起，说到中国。这个时候比较有意思的是什么，就是西方美术学院有碰到了一个问题，就是现代艺术出现之后，美术怎么教。就是学院里面不知道美术怎么教。

　　他当时提出，不做学生的拐棍什么的。就是不同的人有不同的想法，有的老师可能说得比较多，他认为艺术不可以说那么多，他怕破坏自己对艺术的感觉。这个东西也不好说，比如悟性很高的就喜欢这样的老师。有的学生希望你多讲点，就是怎么从吴先生那儿都听不到东西。他认为没有必要说，这是你自己的一个感觉，我不能够代替你的感觉，破坏你的感觉。

　　记者：他的教学成就如何总结?

　　吴宁：他实际上是完整地学习了西方的学院制度和教学方法，完整地带回中国建立起来的一个人物。