古时就有文人将诗句藏在画中—画面山亭水榭笔划点染，居然组成诗句待人读解。远观是画，细可品读。又有现代比利时画家马格里特，他的一幅作品明明是一支烟斗作于画中，却在下面标注“这不是一支烟斗”。画的表意与解读，一直是迷人的。艺术作品往往不表明自身，而是意指着其背后所隐藏的深意—或者至少是作者所宣称且向作品中所注入的某种观念。

　　正如展览标题所提示的，此次展览试图探讨和理解当下正发生的一些艺术创造，以及如何读解这些艺术实践的结果。参展艺术家包括十三位中国艺术家和两位美国艺术家，他们是：安晓彤、李继开、吕鹏、马六明、马嬿泠、茹小凡、宋永红、王玉、肖丰、杨冕、张琪凯、赵能智、周向林、艾伦和查理。这样的安排有些像是个迷宫，各样标本都在这里排定，等待人们对他们进行解读。

　　安晓彤的信息流通研究;李继开的个人化世界重述;吕鹏的文化符号拼贴;马六明的身份游戏;马嬿泠异态肖像、茹小凡的流行符号气球;宋永红的艺术强迫症;王玉的古典审美;肖丰的文化戏谑;杨冕的时尚治疗;张琪凯的东方哲学;赵能智的扭拧作态;周向林的顾左右而言他;艾伦和查理的英雄传记。这样的标签是正解还是误读呢?每一个观众将有他们自己的答案。

　　艺术家投出一个梦想物，赋予它丰富的意指使命。他说：每个观众都可以从中拿到所需。艺术的门外汉可以被迷人的外表打动;技术至上者炫耀作品的完美贴切;社会学者看到艺术家所承担的特有的责任;评论家寻找一个历史性的存在。这个创造物向一切意义开放。艺术家看到，他的作品活了，正脱离他的把握，走向一个开阔的世界。

　　此次展览中十五位艺术家同时展出他们的作品。作品类型包括绘画、摄影、雕塑以及装置。这将是一次艺术的盛会。观众从中可以领略到不同的风格与艺术探索，寻找“画”中的“话语”。