荆桂秋 《明月当楼花润色 风送清香入梦来》

 　　桂秋硕士毕业于中国美术学院国画系花鸟专业，后回哈尔滨，供职于黑龙江省画院，现为国家一级美术师。近寄数帧花鸟画近作，向我请益。观其大写意花鸟画佳作，我以为有以下两点值得提倡：

　　一是倾吐热爱生活之情。桂秋所写，大多为篱边田野寻常所见：母鸡水鸭，野花杂草，蝴蝶小虫，稻穗芦苇。虽是平常之物，并非奇花珍禽，却有一种质朴自然的生活情趣，天真无邪，表现了画家甘于淡泊、热爱自由的情怀，这些陶渊明欣羡的田家风光，折射出画家追求平淡天真、和谐无虑的生活愿望，清新舒畅，可游可居，可观可赏。

　　二是写形传神，水墨浑化，大象无痕。唐人王维曾说画中“水墨为上”，因为它能“肇自然之性”。生性乐观自由的桂秋，大写意正是他的所爱。他凭借对生活的仔细观察，巧妙地运用水墨色之变，寓神于形。借助毛笔的点捺涂抹，随着心潮的起伏，在轻重徐疾的动态中，水与色，色与墨，水与墨交相互融，仿佛演绎一曲交响乐，吐露出一个个富有生命节奏的音符，如聚精觅食的小鸡，展须蠕动的天牛、弓足欲跳的蚱蜢，羽毛丰硕的水鸭，盛放的秋菊，烂漫的迎春花、随风摇曳的红叶花，它们给宁静的乡野大地带来了生生不息的活力。画家的长处在于把握好水墨色的变化，点线面的构成，深浅淡的色阶，造型水到渠成，显示了桂秋的娴熟技巧，做到没骨中有骨，无线中有线，变化中孕有透明感、立体感、质量感，从而带来了活生生的效果，达到自然浑化、大象无痕的笔墨境界。在他笔下，无论是紫藤叶、串红花，还是篾竹席、藤条筐，乃至唧唧喳喳的小鸡群、睡眼惺忪的野鸟，皆有自然浑成之趣，而无突兀生硬之态。桂秋的笔墨，可谓挥洒自如，大气豪爽。

　　水墨大写意花鸟画自明人徐渭起代不乏人，如清初之八大、清末之吴昌硕、近代之齐白石、潘天寿等，皆是大家。桂秋在杭州攻读硕士期间，曾临摹这些大师之作，领悟他们的画理。如今，他沉于其中却不溺于其中，而是有所悟、有所发展。这些富有生活质朴气息的大写意花鸟画，不仅意境豁达，而且在色墨水的浑成上，更具潇洒雄放之姿，注重光阶效果、色彩的丰富与画面的柔和，粗中有细，寓有意于无意之中，自然天成，这是桂秋的成功之处。当然，作为新一代的文人画家，尚有许多须要努力，如内涵的深化、如抒情的高雅，等等。好在桂秋年富力强，发展空间无限，而且谦虚好学，相信今后的路，一定会走得更加精彩，故作短文以示鼓励。