近些年，不但少年儿童群起学习书法，连不少青壮年、老年人也乐于此道。之所以如此，是因为人们深切认识到书法的重大意义：有希望名利双收，据说还对身体健康有益——挥笔写字就是做气功云云。于是乎，书坛一片繁荣昌盛，书展频繁，书法家大批涌现，其中不乏“大师”。

　　然而它也存在着不少令人困惑的问题。

　　其一，胸中无“墨”令人生厌。

　　“书”的繁体“書”，是由“聿”和“曰”组成的。“聿”是“笔”的本字，“曰”意即是“说”，所以“书”(書)的意思是用笔来说话。可是，如今书法家们所写的内容绝大多数是别人的而且是古人的，还经常“撞车”——李白“乘舟”、杜牧“停车”、“天道酬勤”、“厚德载物”之类，每个书展都触目可见。这些文句都有情有理，可惜都不是自己的，而且看多了也令人生厌。

　　要打破这一局面，就必须开动脑筋，不断拓展书写的题材，尽量减少“撞车”现象，以便给书坛带来一些生气，并丰富欣赏者的视野。

　　而减少“撞车”现象的最可靠方法，写自己著作的诗文——用笔来说自己的话，也只有这样，才不致辜负我们老祖宗造此字的苦心。对此，古代书法名家已带了头，他们所留下的字帖、碑刻，很多都是自己的著作，如我们至今仍视以为至宝奇珍的《兰亭序》等等。

　　写自己的著作还有一个大好处，就是对诗文所蕴含的情、意把握得较为准确，便于通过笔墨予以具象的表现，令书法增添文化品位，臻达形神合一的艺术境界。

　　这就要求书法家们胸中有“墨”。书法不是孤立的艺术，要取得较大的成就，必须具有深厚的文化基础，进而融会贯通。因此必须多读书、多学习(如学习诗词、对联的知识并学会创作等)，否则，尽管长年日夜苦练运笔技巧，也只能成为一名书匠而已，大文豪苏东坡的诗句“退笔成山未足珍，读书万卷始通神”(《柳氏二甥求笔迹》)，说的正是这个道理。

　　其二，写繁体字附庸风雅。

　　如今，书法家们甚至连正在学书的少年儿童在拿起毛笔时，大都不肯写简体字，理由是：简体字不雅。

　　然而为了追求这个“雅”，却不幸导致一些书法家贻笑大方。不久前，笔者亲睹一位“家”当众挥毫时，将意思是“说”的“云”写成“雲”，于是创造出“菜根谭雲……”这一狗屁不通的句子。有旁观者当即提出质疑，该“家”却说：“我是写繁体字，这样才文雅。”心欲作雅反而暴露不雅，蠢矣!暴露了不雅还以为自己甚雅，哀哉!

　　其实，认为简体字不雅，是天大的误解。

　　简体字是有很大优点的。它的笔划比繁体字少，因此也比繁体字易认、易写，对提高中国人民群众的文化水平大有帮助。此乃无可置疑的事实，不必在此举证说明。

　　简体字有长远的历史渊源。据专家统计，现行的简体字有80%出于历代的草书，其中不少就源于王羲之的正草十七帖，例如贱姓的“杨”，还有“书”、“为”等字就是。难道被奉为“书圣”的王羲之也“不雅”?

　　实际上，有些书法家之所以回避简体字，是因为有难言之隐——他们学书时是依样画葫芦，由于以前未“画”过这一个“葫芦”，又不懂得变通，只好避之。

　　无可讳言，简体字也存在着缺陷。例如，有些同音异义的字被合并了，在使用时很易混淆(如“云”与“雲”、“里”与“裏”之类);有些字的简化无根无据，令人难以接受(如将“葉”简化为“叶”等)。但那是另一回事，为了让更多人看得懂，书法家还是写简体字好。要让自己的书法作品被人赏识，就首先要让人看得懂。

　　笔者并不反对书法家写繁体字，只是请他们在挥写时小心一点，不要制造笑话。