随着紫檀新料价格的回落，似乎围绕在它身上的种种争议也已烟消云散。然而，在拍卖场上，明清紫檀家具依然在创造着一个又一个的天价，其依然是有实力派藏家的首选品种。初春时节，本刊特邀著名家具鉴定家、收藏家张德祥先生，为读者讲述紫檀家具的前世今生。

　　紫檀入宫与采光有关

　　鉴宝：据记载，早在明代的万历年间，我国民间即已开始使用紫檀、黄花梨等不上漆的硬木家具。当其时，大量的黄花梨家具进入皇宫中，紫檀家具则不为明代皇室所重，其真正进入宫中是在入清之后，这其中的缘由如何?

　　张德祥：为了显示皇家的气派，明代宫廷中主要使用金漆家具，但是到了明代的中晚期，也就是万历年间，宫廷中开始出现了大量的黄花梨家具，之所以不选用紫檀家具，是因为明代皇宫建筑中，尚未使用玻璃，窗户上用的是窗纸，故而室内光线暗淡。如若摆放黑紫色的紫檀家具于内，会显得很不美观，相反黄色的黄花梨家具则适于这样的环境。但是到了康熙朝中期，随着玻璃的使用，故宫的室内采光问题得到解决，令得摆放在居室内的紫檀显现出了沉稳、高贵的皇家气质，故而为清宫大量采用。

　　其次，来自南方的朱氏家族崇尚黄色，并且作为来自长江流域稻米文化区内的官僚，他们偏好榉木家具和竹制家具，而黄花梨家具的颜色，与这两类家具在使用多年后的颜色相近，延续了他们审美传统，故而赢得了朱明王朝的喜爱。八旗入关初期，由于政权初建，尚未稳固，战乱连年，令本尚白色的满族统治者内心形成了祈求平稳、太平的心理。而紫檀深沉的颜色，沉着坚实的质感，恰恰迎合了统治者这样的心理安慰。

　　再次，随着审美心理和社会风尚的转变，清式家具一改明式家具秀雅飘逸的式样，外观大多规整持重，方正浑厚，为了更好地表现其沉着典范的特质，以紫檀为材，无疑是最好的选择。同时，清代自雍正朝起，开始烧造各种颜色的瓷器，开发了很多新品种。这些色彩鲜艳纷繁的瓷器如若摆放在黄花梨家具上，显然不能很好地衬托其瑰丽的色泽。只有深沉凝重的紫檀适合作为这些颜色多变器物的底衬。还有在清代，以各色宝石镶嵌装饰家具的工艺流行并发展，作为低衬，紫檀依然是最适合的。

　　最后，清代的满族统治者十分喜爱繁杂多变的图案装饰，而紫檀具有纤维结构细密、不易折断的特性，因而可以横顺两面、多角度地进行雕刻，适合于雕刻繁杂的纹饰图案。综合以上几点，我们就不难理解，紫檀家具为何兴盛于清朝。

　　金星紫檀品质最高

　　鉴宝：从当前的古典家具市场上来看，很多家具商将紫檀分为大叶檀和小叶檀两类。那么明清宫廷中所用的紫檀木料是那种呢?

　　张德祥：通过仔细的鉴别，我们说自明清流传至今的紫檀家具，无论是宫廷中的，还是民间的，所用的紫檀料都是当前市场上所说的小叶紫檀，也就是说与现在市场上出现的印度产小叶紫檀是一种料。

　　小叶紫檀因材料生长条件的不同，剖切面的不同，会使木材外观显现出多种细微的差别，其中最为名贵的是金星紫檀，也就是棕眼内有金星闪动的紫檀，但实际上这种金星并不是可以长久出现在紫檀上的，其仅在紫檀料被刨开始用的初期，并且状态良好的时候方可看出，有可能会随着风吹日晒而消失。

　　除了金星紫檀，紫檀中还有一种叫鸡血紫檀，近看这种紫檀会发现一块块的2—3平方厘米大小的血红色斑，其也是小叶紫檀，学名叫檀香紫檀。还有一种棕眼较粗大且散乱者的紫檀叫做花梨紫檀。

　　其实，小叶紫檀基本最典型的特征是牛毛纹，这种牛毛纹并不是成片存在的，而是局部显现的。还有一个比较重要的特征，就是处在良性环境中、经常被把玩使用的紫檀，局部会呈现缎子状、有动感的光斑。真正在使用中的紫檀会出现发灰的现象，也就是在桌面，或者腿部等着潮的地方，紫色素会流失，呈现灰白状。

　　“十檀九空”是误传

　　鉴宝：目前市场上所见的新作紫檀家具大多以小料拼接而成，且流行紫檀无大料，十檀九空的说法，事实确是如此吗?宫廷紫檀家具是否也以小料拼接而成?

　　张德祥：这样说法源自清代晚期，是古人传达给今人的一种不正确的信息。历史的真相是，在清代的早期，我国边疆地区可用的紫檀已被开采殆尽，制作宫廷家具所用的紫檀材料，只能从海外购买。其时虽有商人向国外购买紫檀材料，也只是抱着谋取利益的目的，选择价格低廉的空心材，所谓十檀九空的说法既是由此缘起。由于当时交通不发达，信息更不通常，所以走游于中国和东南亚之间的木材商，将中空的、低价的劣质紫檀卖给中国宫廷，没想到却得到中国皇家的追捧。既然中国皇家能用高价买劣质紫檀，就没必要将实心的、高档的紫檀木料给中国人了……

　　而实际上，据史料记载，在当时印度的紫檀木料产地，存在有大量的实心紫檀，材质极佳，大都被欧洲人买去用来制做红酒和染料了。在当代社会，随的交通的便利和信息的快捷，“十檀九空”的说法已然被打破。但是这种说法也造就了紫檀的神话，就是用紫檀制作家具需要耗费很多的原料，费用的十分高昂，这使得一般的富商和贵胄难以消受，唯有皇家方有能力使用。保存下来清宫紫檀家具也证实了上述史实，乾隆以前使用的料还比较齐整，乾隆以后多为散料小材。

　　后来，随着国力的衰退和战乱的不断，到了嘉庆、道光时期，宫廷中需要制作紫檀家具的时候，已无力支付太多的钱款向国外购买紫檀木料，只能将前朝的家具予以翻新修改将就使用，或是自民间采购旧紫檀家具。

　　清代紫檀家具方正沉稳

　　鉴宝：每一个时代都有每一个时代的审美取向，具体在紫檀家具上，明清两代的制品在式样纹饰，以及工艺上有何不同呢?

　　张德祥：明清两代紫檀家具在榫卯、线形、图案等很多细节上都有所不同。首先在外形上，明代者取圆曲的外形，边角和边缘轮廓多处理成曲线。而清代紫檀家具则外形方正，沉着稳健。在图案上，明代中晚期多采用卷草纹、杂宝纹、草龙纹、线条以曲线为多。清代紫檀家具纹饰则多用西蕃莲，佛八宝，晚清的时候多用暗八仙，喜字纹、蝙蝠纹等。

　　而说到紫檀工艺，当前流行将清代的宫廷做工称为“紫檀工”。因为每种木材都有它自己的语言，由于材料的不同，做法也会有所不同。比如说黄杨木适合精雕细琢;樟木适合展现它流动的纹理。紫檀也是如此，它坚致细密适宜雕琢，因此为了适应紫檀料的这种特质，紫檀工也应运而生。

　　一般人讲的紫檀工，是指以造办处京作和老广作风格为基调的。但除此以外，还有一种“苏式紫檀工”。其不同于广式与京式紫檀工，后二者一个产地是物料交易重镇，紫檀料来源充裕且价格低廉，另一个是皇家生产，不计工本。而苏州由于地域的原因，来料困难，因此必须做到工精、料省、样子美，方可生存。因此苏作的紫檀家具更显精细，更为精致。

　　新仿紫檀家具欠沉稳

　　鉴宝：目前市场上有一些仿清，甚至仿明的紫檀家具，在您看来，它们是否达到了明清家具真正的水准?

　　张德祥：依据我的了解，虽然随着科技和工艺的精进，大多数的新仿明清紫檀家具已经能做到基本相像于明清两代家具，但其在韵味上达不到古时候的水准，大多动感强烈，稳定沉着感稍差。

　　这是因为现在仿制明清紫檀家具的厂家没有专职的设计师，大都是厂长亲自上阵，或是工长主导制作。其手法大多是在拍摄一张真正明清紫檀家具的照片后，利用幻灯将其投影在墙上，然后描摹下来，并依样制作。但这样做并不能保证做到完全的准确，只能够达到大致相像的水平。因为如此的做法往往会忽略细节，比如注意不到榫卯的具体位置，而且制作者总是在他认为不重要的地方进行修改，甚至偷工减料。而这些被删减修改的地方，恰恰是传统家具中最为关键的部分，也是鉴识工艺水平或是真伪的重要方面。就现在来看，还没有人在制作工艺上能够达成与过去完全的一致。

　　比如说要仿制一件有乾隆时期风格的紫檀家具，不仅需要制作者完全掌握乾隆时期风格的款式和风格，也需要掌握过去雕刻者的雕工运作的方式和习惯，还要让磨工也掌握乾隆磨工的特点。同时，还要在完成后，模拟出家具使用多年后的的陈旧感和岁月感。如果有一件整体都很陈旧的家具出现在你面前，就有可能是伪作的，因为真正经历岁月洗礼的古家具应当是一面旧，一面不旧，四个腿应当是有的糟，有的不糟的，古家具的陈旧是有差异的。

　　现今有一件颇为荒谬的事情，就是当前很多艺术水平并不好的新紫檀家具卖得比旧紫檀家具还要贵，这使得以作旧家具冒充明清家具销售的情况有所减少。但实际上，虽然新作紫檀家具材料优于晚清、能够做出大尺寸的家具，并在内在和外观上要好过以小料拼接而成的旧紫檀家具，但它毕竟是新作的，所蕴含的历史文化内涵逊于旧家具。目前新家具之所以价格较高，主要是当前的购买者多抱着使用和收藏好原料期盼升值的目的，真正追求古典文化的收藏者不多。

　　鉴宝：目前市场上可供收藏者认购的明清紫檀家具有多少?

　　张德祥：所谓的传世明清紫檀家具，基本上都是由皇家主导制作的，原本数量就不多，随着岁月的推移，自然的耗损，以及战乱的影响，今天能够在市场上出现的明清紫檀家具数量更是非常稀少。据统计，国内只有不超过十10位的商家手中有这样的可供销售的紫檀家具。国际上也只有不超过30位藏家持有，平均每家不过2—3件，也就是说，能偶在市场上流通的传世明清紫檀家具，总数不超过100件。因此，一旦有明清紫檀家具在市场上出现，必遭藏家追捧。

　　至于印度紫檀森林的保有量，目前还是比较乐观的。前些年曾有些家具商联合业界外的资金炒作紫檀的价格，并囤积了一些原料，但后来发现，紫檀的可开采量还有很多，原产地印度也在控制着采伐量。所以说，近几十年内紫檀原料不会枯竭。在此，我希望有购买意向的藏家，应该放慢购买紫檀家具的速度，使厂家能够静下心来，慢慢制作精品紫檀家具，以避免浪费如此珍贵的材料。