初识马得，是在其上海工作室里，他正在为4月初即将在M50举行的个展忙碌着。“4月的新作展，是一个比较综合的小型展览，也是今年这一年展览计划的暖场，作品范围会涉及摄影、视频跟装置。6月份上海还会展览，接下来是汉堡，北京。”马得介绍说。

　　马得，作为一名观念艺术家，从摄影开始起步，逐步过渡到视频作品的创作，作品融汇了时空的转折和消解，形式和深度趋向宽广，让观者在解读其作品的同时更多的获得的是自我的生命体验。

　　在采访中马得回忆从第一次接触摄影时的情形：“1994-1995年时我才刚拿起相机，不过当时对摄影了解得不够深入，或仅仅是把摄影作为一个技术跟表现工具来运用;1998年后我开始把摄影作为一种创作工具和手段来表现我想要表现的思想内容，当时不仅主要关心的是摄影本身的问题，也不单把摄影它作为载体来表现事物，在那个时期有一些关于实践和速度的探索问题”。

　　自2007年起，马得把触角伸向了装置艺术，在经历了长达两年的历练后，现在我们更多地是看到的是他在现成品装置方面获得的成就。

　　马得谈起一个未实施作品方案很有趣，用一个600平方，12米高，20米宽，30米深的空间做装置，把天花板、四周全部弄成静止玻璃，中间架设独木桥，走进去就像掉进了无底深渊，……正如这个装置所表现的，马得一直在关注自身作品本身所要表达的创作理念：关注时间、空间跟生命。“这个装置里面有空间的关系，进入空间可以感受到生命状态，自己在里面摇摆跟不确定时看不到这些东西。但当你进入空间了就可以体验到这些”马得介绍说。

　　尝试用宜家作品进行创作

　　“宜家热狗”是马得创作的一个小装置作品，用宜家购买的热狗，去掉中间的火腿肠，加上宜家铅笔。作品意为“让同你生活情绪密切相关的宜家热狗带给你物质跟精神”。

　　“这只是一个小的暖场作品，我现在将要做的一个大型的装置作品是用200-300个宜家转椅的腿，呈现阶梯状，统统挂在天花板上。让这个装置呈现出生命的关系，在接触事物的本真面貌时以启发大家不同想法。”

　　在创作现成品装置过程中，马得一直在寻找一种手段，发掘现成品装置的内在有机联系，“把东西变成简单，虽然思考的过程会很长。我们都在延续发展着现成品的做法，只是在用情绪控制步骤时会越来越有感受。”

　　关于观念摄影

　　马得是个思路很清晰的观念艺术家，对自己作品的个性都有很深刻的自醒，2007年创作的“自大”系列，让我们欣赏到通过纯摄影的方式和物理剪裁，影象变异的可能，马得创造了新的表现方法和摄影的观察及表现方式。

　　“摄影艺术的门类比较宽泛，我不局限于一个表现形式及一个种类的摄影方式上，我希望透过自己的摄影实践，找到自己所需要表现的东西”，正如马得所言，他想要更关注的是摄影本体，探索一个摄影作品是否必须通过非常好的镜头跟机器才能来表现?“我想要寻找一种不完全依赖摄影镜头跟设备的表现方式，抛开表象，接近事物更真的本质。”

　　创作的终极目标

　　“我的目标很清晰，要在不同的时间跟空间里，用我能够熟悉跟习惯的方式，创作品的同时去体验生命，让我的作品能更接近事物本真的面貌。这是我的一个终标目标，相信也是当代新艺术的必须走向。”

　　现在我们在M50看到的这个展览只是马得作品的一小部份，作为马得作巡展的计划的一部分，我们还会继续在上海、汉堡、北京欣赏到他作品的新貌。