近年来，无论是在文化还是艺术领域，各种各样的选秀、评奖、榜单……不绝于耳。

　　一方面，就大众文化而言，这样的活动提供了一种所谓的“平民梦想”，它让“人人都可能一分钟成名”成为触手可及的现实;另一方面，就当代艺术而言，艺术也在此过程中变得更加娱乐化、大众化和时尚化。

　　不可否认，国际上一系列有影响力的艺术大奖，在很长一段时间以来，成为当代艺术发展的风向标，也成为艺术史的有力见证。而国内近期的各类艺术评选和排行榜，也很大程度上活跃了当代艺术的氛围，提供了新鲜的动力。与此同时，在新的时代背景下，艺术的发展轨迹不同以往，与时尚和娱乐结盟似乎成为当代艺术走向大众的有效渠道。

　　但是，一些随之而来的问题值得我们思考：例如，在各类奖项和排行的背后，是否存在利益驱动下的商业炒作?各类艺术评选和排行的学术性依据在哪里?它的公平、公正性如何保证?而它的社会影响力如何得以实现?我们的艺术、文化，甚至一切在当下是否都可以拿数据来量化?同时，艺术和时尚的关系何为?在娱乐泛化的时代，艺术需要保持自身的独立性吗……

　　《当代美术家》本期的话题将就这些现象展开讨论——也许，艺术圈将来有一天也会有自己的“超男”和“快女”;也许，艺术品将来有一天也可以像LV那样为市井大众竞相追逐……但是，在此之前，还是让我们回到艺术本身，看看一系列秀场、榜单和时尚烟雾背后的真实。