唐云(1910—1993)，字侠尘，自署老药、药翁，号大石翁，堂号大石斋。浙江杭州人。自临摹古画起步。19岁入西泠印社。1938年定居上海，先后在新华艺专、上海美专任教。50年代起历任美协上海分会秘书长、上海美专国画系主任、上海中国画院副院长。于绘画师法古人，却又不一味泥古。主张学有所变，自存己貌。长于花鸟、山水，兼作人物。笔下花草鸟禽形象生动而又得自然之致。

　　唐云的书画作品，早年多以山水画为主，四十年代以后以花鸟画居多，偶作人物画，七十年代以后所作花鸟多以大写意手法作画，用笔较豪放。然就艺术性而言，小写意细腻一路的画作较为上乘。唐云画草虫讲究细节刻画入微，这得益于他在平时生活中有着细心而敏蜕的洞察力。无论是生活还是作画，他都能以画家独到的视角去观察身边的事物。大家都知道在扇面上作画要难于普通宣纸数倍，不仅是纸张性质的不同，而且扇面的平整性远不及普通宣纸，尤其是做工细一路题材画，更是难上加难。而唐云笔下这两只蟋蟀形象生动、立体，就技法而言，单单是这几根蟋蟀的触角，跃过扇面数档，一笔挥就，纤细而有力，可谓绵里藏针，非平常人所能为之。谈到蟋蟀，唐云对其也有着特殊的情怀。唐云在二十余岁时，迷恋斗蟋蟀，在当时的杭州也是小有名气的。在1937年唐云爱人的一位叔叔，因斗蟋蟀而输得家徒四壁，还欠了一屁股的债，求助于唐云。就在那一年的冬天，唐云靠着自己斗蟋蟀的经验和技巧，以及过人的胆略，赢得一千二百多元银洋，不仅为那位叔叔还清了债，还帮他把输掉的钱都赢了回来。而跟着他斗了一个冬天的蟋蟀，唐云更是以“有功之臣”的待遇善养着，直到次年春天蟋蟀死亡。唐云笔下的蟋蟀如此生动，或许与这份独特的情怀不无关系。

　　收藏与投资潜力

　　在收藏和投资唐云书画作品的过程中首先应注意其真伪，而在鉴赏的过程中需要对画家每一个时期的作品特点及习惯有所掌握和了解，分清优劣，去伪存真。如此才能更有利于我们对唐云作品的收藏和投资。而这里面值得注意的是，在我们确定唐云某件作品为真迹以后，我们要对其画作的精美程度、题材、构图等方面进行综合的评价和分析。 对一些作者较为用心的题材，用笔较为细腻，构图较为精致的精品，如人物不倒翁及八大题材的一些画作，或小写意山水、花鸟、草虫等，这些题材通常都是藏家所追捧的对象，其市场价位也会相对高一些，应与一些带有应酬式的作品区分开来。

　　唐云在海派书画中的地位和成就是有目共睹的。其画作虽屡创高价，在2003年唐云的一件仅1.4平尺的《爱晚亭》，由3万元起拍，直到24.2万元才落槌，创造了唐云单尺价位的最后纪录，每平尺几近20万元。2005年西泠印社秋季拍卖的《中国书画海上[四大名旦]作品专场》中，唐云作品41件，成交34件，总成交额为432.19万元。然而就目前其市场普遍成交价位而言，与海派花鸟四大名旦其他三家相比，略偏低。在前一轮书画市场火暴时，唐云作品价位刚刚开始启动，便遭遇市场疲软，加上赝品的冲击。使得唐云作品的市场价位虽呈现出稳中有升的势态，但还是没有达到其应有的高度。随着书画市场的日渐成熟，近年唐云的作品的市场价位明显上涨，但唐云作品投资潜力依然是巨大的，其市场行情也是可以预期的。