本色美术馆隐匿于绿阴细水之中

美术馆整体设计出自陈翰星之手

　　学设计的文艺青年、深圳最火的酒吧“本色”的老板，国内最大民营美术馆“苏州本色美术馆”的馆长……当这些跨度颇大的身份集中在陈翰星的身上，投射出的是一个深圳人将深圳文化品牌向外输出的努力。从1989苏州丝绸工学院毕业离开苏州，再到2008年底本色美术馆正式开幕，光阴轮转的20年间，陈翰星最终回归艺术。而“本色”这个历经十年的深圳品牌也在拓展自己的国际文化视野。

　　一个月的时间里陈翰星只有一个星期在深圳，两个星期在苏州，一个星期到处游走。本色美术馆是他全心投入的“最后一个事业”。如今二期规划已经完成并将开工，预计2011年建成。陈翰星表示，将来在苏州“本色”运作成熟之后，很可能回深圳做分馆，或者在深圳设立一个窗口，一个艺术中心。对于美术馆的未来，胸怀梦想的陈翰星表现出了极大的耐心。他希望用10年来完善美术馆的建设，确定自己的学术位置。

　　寻梦：为什么是苏州?

　　在苏州吴中区通达路219号，一座当代美术馆隐匿其中。作为江苏第一个私立美术馆，全国最大民营美术馆，本色美术馆整体的设计出自陈翰星手中。这是一栋充满冷峻工业质感的建筑，在江南丝风细水的环绕下显得刚柔相济。美术馆的主体面积12000平米，其中展览场地净面积为8000平米，12间开放式的艺术家工作室，窗外就是古运河畔的江南风情。而对岸也已经纳入他的规划，将围绕美术馆营建一系列配套设施和艺术家村落。

　　苏州丝绸工学院艺术系毕业后，陈翰星来到深圳闯荡，做过服装生意和广告公司。最后开起了“本色”音乐酒吧，从此风生水起，整整开了9家。他创建了连锁“本色音乐酒吧”这种文化企业模式，也孕育出陈楚生这样的音乐人才。而建筑美术馆的梦想一直在他的心底。

　　本色美术馆为什么选在苏州?除了母校情结和在当地的师友等人脉资源外，陈翰星告诉记者，苏州是一个有着深厚历史底蕴的文化名城，古代文化遗产的古色古香和洋溢现代化气息的工业园区并存。借助苏州这样一个多元化的平台，可以向全世界展示现代化的中国艺术。他坦言，在深圳地太贵，而建设美术馆需要长期的场地，租一个空间则无法完成美术馆较长的建设周期。2004年，当他成功购置到苏州东南郭巷工业13亩用地后，花了整整3年建起了这座古运河旁的美术馆。一期已于去年10月开幕。前期的场地硬件投资近3500万，所有资金都来源于深圳“本色”。除主体13亩用地之外，美术馆河对面的二期商业用地16亩也已被纳入名下。他兴奋地说，待二期建成后，本色美术馆的总面积将达到近3万平方米。

苏州本色美术馆花了整整3年建造，前期的场地硬件投资近3500万，所有资金都来源于深圳“本色”

美术馆内部设计充满冷峻工业质感

　　定位：瞄准“21世纪东方美学”

　　最近陈翰星特别忙，正在紧张筹备的下一个展览是年轻的“当代水墨展”，将于9月8日开展。到目前为止本色美术馆共举办了近10个展览，在与外来策展团队合作的同时，也在培养自己的策展团队。

　　陈翰星曾考察了大量的国外美术馆，经过反复思考，本色美术馆的定位日渐明晰——“做21世纪的东方文化美学”，并关注与此定位相关的带有实验性的年轻艺术家。鼓励中国艺术家走入新观念的创作，而不是沿袭旧思路。陈翰星所致力的就是要建立一个东方审美上的新的艺术体系，而不是拷贝西方的艺术观念，从而帮助中国和亚洲的艺术家。如开馆之初举办的“‘过/园’管怀宾作品展”，就是有关艺术家对于时代、文化、传统的思想和态度表述。

　　从观众的定位来说，则是面向世界，不仅止于苏州。陈翰星说，通过策展向世界传播东方美学，可能在苏州做完展览后，转移到法国、美国展览，进行延伸和推广。他想让世界知道东方美学，也为中国艺术家搭建起走向国际舞台的平台。“我们希望通过自己的声音，来告诉别人，如何欣赏中国艺术，中国艺术有自己的评判体系，而不是依靠别人的眼光来评判”。

　　陈翰星不仅运作手段借鉴国际经验，瞄准的也是国际艺术市场。本色美术馆已拥有自己非常广泛的国际交流平台，未来将与纽约的MOMA、高更翰美术馆等世界级艺术机构进行学术交流，艺术家工作室的交换和巡回展、邀请展等合作项目。陈翰星告诉记者，除了中国艺术家之外，目前已经有美国、荷兰和日本的艺术家入驻。

　　对于美术馆的未来，陈翰星表现出了耐心。他希望用10年来完善美术馆的建设，确定自己的学术位置。以长江三角洲为基地，立足苏州，面向世界，将其打造成一个独具江南水乡特色的当代艺术殿堂。他说，国外的美术馆有的有上百年的积淀，这不是一件能够急近功利的事情，需要耐心和坚持。

　　链条：形成艺术片区实现“造血”

　　民营美术馆在日渐成为艺术市场和文化艺术领域中一支不可或缺的力量的同时，也依旧面临着理念、经营等多方面的瓶颈。众多民营美术馆在金融危机环境下难以为继。而本色美术馆作为民间资本投资的民间非赢利美术馆，却紧锣密鼓地在做美术馆二期的建设。据陈翰星介绍，每天美术馆开支需要1万元，如果做一个像样的展览需要50万到200万。加上二期投资，整体投资将超过一个亿。如何解决日后维持美术馆运营的资金问题?这是一个无法回避的问题。

　　去年年初，陈翰星已经开始在美术馆河对岸自购的16亩土地上建立一个可以容纳100个车位的地下停车场，一个有300个座位的演艺中心;另外还有自己的艺术酒店、音乐酒吧、中高档餐厅以及数个商业艺术画廊和艺术创意设计公司组成的商业中心。他坦言，这个项目的开发将成为整个美术馆生存的“造血干细胞”。同时还会通过自身的学术品牌，对艺术家的创作进行延伸产品的开发。陈翰星表示，将来美术馆二期工程主要用于商业性用途，主要定位在创意产业、设计、商品画、版权交易、与国际市场联结的印刷等方面，以经营收益支撑美术馆的运作。他认为，“美术馆可以给城市带来艺术资产，给社区带来艺术眼光。我们能为苏州带来大量的艺术家、艺术知识、艺术资产，最终带动这里的旅游、餐饮、文化等多方面发展。将形成一个以本色美术馆为核心的苏州地区文化创意引擎。”

　　依照产业链的思路，“本色”正建成一个以美术馆为中心，以艺术家村落为辐射的郭巷文化美术街区。陈翰星想抓住上海世博会的契机，将二期建造成一个可供艺术家进行艺术交流、艺术狂欢的跨艺术空间。在他的构想中，那将是一个可进行音乐、戏曲、戏剧等多种形式的表演，艺术家派对、雅集、创意集市等多功能的艺术空间。

　　有学术理念，有专业团队，有自己的投资基金，借鉴西方的运作理念，并且与国际艺术品市场进行多元互动，陈翰星走得很稳健。

　　国内著名民营艺术馆一览

　　1.北京今日美术馆

　　中国第一家民营非企业公益性美术馆，一直致力于积极参与并推动中国当代艺术的前进和发展，以其现代性视野、国际化平台、规范化运营，力求探索一条适合中国民营美术馆的生存发展之路。今日美术馆在关注中国当代艺术、当代艺术流派及其关键人物的同时，更加注重对年轻艺术家的培养，通过跨国界的文化艺术交流，在全球化语境中谋求当代艺术发展演进的最大可能。

　　2.尤伦斯当代艺术中心

　　第一座由国外私人基金在北京出资建造的大型公益性当代艺术机构。它由比利时的尤伦斯夫妇创立的尤伦斯基金会出资建造。该项目于2007年秋天落成开馆。通过展示中国当代艺术、设计、时尚、音乐与多媒体的最新创作，为在中国文化舞台崭露头角的项目提供一个发声场。

　　3.上海当代艺术馆

　　由龚明光基金会出资建造，建筑本身就宛如一件艺术品。上海当代艺术馆不仅以当代艺术作为立馆根本，也关注着纯艺术以外，设计和时尚的发展，从严肃的学术态度挖掘着新的研究视角，用优秀的当代艺术展览与社会大众倾心交流。

　　4.上海证大现代艺术馆

　　上海证大现代艺术馆非常注重与社区和普通民众的互动，经常举办各种形式的活动，邀请普通人参与。《介入：艺术生活366天》就是由上海证大现代艺术馆主办的大型文化项目，每天都将有一件文化事件在上海不同地区发生，拉近艺术文化与人们日常生活之间的距离。

　　5.上海壹号美术馆

　　由地产商百马集团出资建造的上海壹号美术馆以会员制美术馆的形式，打起高端旗号把自己定位成一所带有私人收藏性质的高尚艺术交流之地。与已经建成的建国路八号桥创意产业园仅一墙之隔，更提升社区的艺术文化气氛。