■“因为我还有很漫长的岁月，要对我做一个公正、确切的评价，千秋万代名，寂寞身后事，我生前不要太关注这些……有人讲要呼唤大师，我说大师是呼唤不出来的，我说你要到现在南京紫金山上再喊出个傅抱石来，我就相信。你呼唤不出来，自然生出来的，不知道何时何地何人会成为大师，对不对?也不要自己误以为自己是大师。”

　　——范曾说被称为大师“至少我不会感到快乐”。

　　在这个越来越娱乐化的年代，“大师”这一高雅的称谓也越来越有喜感——打个老套的比方，你在书画界扔一块砖头，肯定得砸着一个“大师”。须知，真正的大师往往是被后世追认的。

　　■“现在的艺术家，尤其是担任了某些大小职务的著名艺术家，已经忘记了自己的本分。他们频繁奔波周旋于官场、商场、交际场之中，庸俗无聊的应酬成了家常便饭，不由自主地沾染上或多或少的官僚气、商贾气、市侩气。”

　　——华砚斋说“三种‘气’是艺术事业的克星”。

　　河北省书协的“拜师事件”，近来在书画界引起热议。华砚斋就此撰文《艺术家的本分》，细加剖析，“三气”之说，尤为精辟。那些染上“三气”的书画家，动辄宣称“精品力作”问世，其实只是在糟蹋宣纸或油彩，到头来不过是留下一堆垃圾和笑料。

　　■“我在上世纪80年代写了一篇批中国画的文章，点了一些艺术家的名，都是当时的大腕，虽然语气还是很缓和的，却引起了轰动。而现在呢，同样的话你骂得再狠也没有这种轰动效果了。”

　　——李小山说“市场削弱了批评家的作用”。

　　上世纪80年代的“文化热”，是里里外外、结结实实的热，不像现在的“传统文化热”“美术热”等风潮，大多表面热闹，实则乏善可陈。想当年，美术批评也是“我手写我心”，充满历史使命感，哪像现在，走红的批评家尽写些堂而皇之的大文章，却从不触及真正需要探讨的大问题。

　　■“他们说宋庄的艺术家太烂了。确实很差的艺术家很多，但好的艺术家总是少数。打开所有明清时期的文人画，能挑出多少个有创意的?八五时期大多数也很烂。现在那些批评家都自以为是，用大师的眼光来看现在的艺术。现代艺术最重要的概念，就是‘人人都是艺术家’，不是博物馆大师才有搞艺术的权利。”

　　——栗宪庭说“不要用大师的眼光来看现在的艺术”。

　　过着半隐退生活的栗宪庭，这次当上了宋庄艺术节的总召集人，为该艺术节鼓与呼，其情可以理解。不要用大师的眼光来看现在的艺术，说的不错;但“太烂的艺术家”总不该出现在该艺术节上吧，且拭目以待。

　　续随子 点评