“2009上海浦江华侨城十年公共艺术计划”选择了女艺术家林天苗，她为计划提供了三组展品，分别是《徽章》、《诞》和《对视》，都是为今年的公共计划创作的新作品，这也是林天苗第一次以公共艺术形式展出自己的作品。

　　“对视”表达了林天苗艺术中的这样一种美学，它不是对传统意义上的“男性凝视”(male gaze)的一种简单的反凝视，而是希望通过重组一种超越性的互视，改变主体凝视建立在性别差异基础上的权力本性，使其成为一种交流和反省的互动机制，这种美学有三种视觉形式：1、强调女性自我凝视在改变她的“它者”地位时的必要性，“镜像阶段”的自我凝视是一种想象性的视觉化自我完善过程，它有其虚幻、误识和自恋性特征，但它却是建立主体意识的必不可少的环节(拉康)，所以，这种方式也是女性建立自己主体认知的第一步;2、在此基础上寻求不同主体间的“对视”。这种对视不是母子间那种封闭的凝视(loced gaze)，而是主体与主体间开放性、交流性的互视，它以改变掠取性、猎奇性和窥淫式的男性观看方式为目标;3、这种视觉美学最终将导向一种社会学，从而使女性这种新型主体具有政治表述能力。

　　《诞》是对女性作为生命之母这一主题的反叙事，离奇怪诞的视觉场景提示了女性作为生物主体和反思主体的矛盾属性。

　　《对视》是林天苗性别美学的点题之作，它由六组微型装置作品构成，作品形态仍是《妈的》延续，但六组作品却更像是一部女性通过自我凝视和互视的过程建立主体意识的启示录。从夏娃的故事隐喻开始，女性身体就一直是男性权力的窥视对象，由古典时代羞涩的受罚形象到消费时代炫耀的视觉景观，它们身体的被观者性质从来都没有改变，在“2009上海浦江华侨城十年公共艺术计划”的公共空间中，这组作品以生育、自视、仪式、对视、天使等多重叙事性造型，视觉化地展现女性身体身份由生理属性向主体属性转换的觉悟史：“在高度个人主义觉悟的今天，女性有机会以独立的身份及视角多层次解剖自己，将‘被观者’的身份转变成为‘剖析者’的视角来把握和支配自己。把只能在私密的个人空间的展示方式移植到开放性空间来，把女人的欲望、激情、要求和意识直接暴露给观赏者，颠覆和考验传统‘美’的概念和传统‘道德’的标准。深层次地挖掘深藏在人们的内心世界，以平等的心态重建自我”(林天苗)。

　　《徽章》是林天苗性别美学的社会学实践。苏珊·桑塔格说“人们通常对制服怀有一种幻想。制服暗示着团体、秩序、身份(身份的表示依靠的是军衔、徽章、勋章，以及那些表明制服的人是谁，他又做了什么事的东西：其价值得到了承认)、能力、合法的权威以及合法地使用暴力” (苏珊·桑塔格：“迷人的法西斯主义”)，在我们的生活中制服和徽章仍然是这类男权中心社会特征的象征符号，作品通过“误用”徽章的权力表达形式，以刺绣这种传统“女红”方式制作出各种“女族”徽章，夸张的尺寸和“精心的”制作不仅暗示了这种权力的广泛性和深刻性，也是对这种权力的一种内敛含蓄的反讽和嘲弄，背景中不断出现的咒语一般的女声更加剧了这种警示。这件作品是林天苗艺术中不多见的具有政治表述意味的作品之一，表明女性主义作为一种文化批判力量的可能性途径。

　　我们将“对视”观念作为理解林天苗艺术的一个关键词，它是对一种解放性的性别美学的最好诠释。