迪斯尼落户上海获批后，本地围绕迪斯尼可能带来的经济效益开展了全方位的解读。计算年均游客量者有之，讨论“上海迪园”票价者亦有之，更有加入股市、房价等的大讨论，但这些讨论均忽视了迪斯尼的核心卖点──文化。事实上，美国迪斯尼所创意出的各种动画形象，均贴上了文化卷标，卖出了大价钱，甚至形成一条层次鲜明的产业链。反观中国传统的动画形象，在经过几十年发展后仍与我们若即若离，“黑猫警长”仍然只是只猫，甚至我们熟悉的花木兰、大熊猫等形象，竟要荷里活的导演们来为我们重新诠释。

“黑猫警长”仍未能把产品商业化

　　创意文化需自我保护

　　据了解，迪斯尼在授权卡通形象时显得非常谨慎，不仅按照市场将其卡通形象细分为童装、饰品、玩具等，更严格限制卡通图案的位置、大小尺寸等。在这方面，迪斯尼显然是我们学习的榜样。从商业角度而言，迪斯尼可谓是将商业与娱乐完美结合的标杆，除成功拥有主题乐园外，迪斯尼还拥有漫画、电影、演艺、玩具、服饰等系列衍生产品。作为本土“文化虚拟产业”的典范之一，上海世博会吉祥物“海宝”的可爱形象已渐入人心。然而，当外界都在讨论米奇老鼠时，民众却对大量出现的“山寨”海宝熟视无睹。由于没有知识产权意识，很多游客面对15元一个的“山寨”海宝公仔趋之若鹜，而执法部门亦因为取证难、人手少等因素，无法遏制“山寨”海宝的出现。

　　需要强调的是，市场化营运体系及对自身品牌的保护意识，是迪斯尼流行世界的不二法则。可以预见，即使在迪斯尼开业后，上海的地摊上也不会出现“山寨米老鼠”。在“老鼠”旋风崛起的同时，我们也应清醒地意识到，迪斯尼进入内地后一定会加强对其各种卡通形象的保护，并对本土知识产权环境提出更高的要求。

　　优秀动漫应市场运作

　　卡通形象说到底也是“文化虚拟产业”的重要组成部分，迪斯尼运营的整套体系，更多的是市场营销。令人惋惜的是，由于大多数人缺乏市场化经营头脑，使得中国仅是动漫大国，而非强国。对于中华民族动画形象目前所遭遇的窘境，“海宝”设计者邵隆图曾直言，中国人并不缺创意，“否则明朝就不会有《孙悟空大闹天宫》的故事”。事实上，像迪斯尼那样“将文化通过传播理念融入产业”的市场化运作模式，在内地并不多见。

　　值得庆幸的是，国务院已通过《文化产业振兴规划》，广电总局、文化部等均出台政策，要求在大力扶持中国原创动漫的同时，营造良好的市场氛围，用五至十年时间将中国转变为动漫强国。米老鼠就要来了，期待中国能尽快建立一个适合“虚拟文化产业”发展的软环境，期待“海宝”能在未来媲美“米奇”，更期待中国能营建一个具有国际竞争力的“本土迪斯尼”。