被采访者：Johann KRAEFTNE乔安·卡夫特纳 奥地利维也纳列支敦士登博物馆馆长

　　采访者：《艺术财经》杂志

　　记者：您能否简单介绍一下，列支敦士登博物馆是什么样的一个博物馆?

　　Johann Kraftner：列支敦士登博物馆是列支敦士登大公家族所有的私人财产，它是一个私人博物馆。说起来有点复杂，这个博物馆地处维也纳，但是博物馆的藏品却放置在600公里之外的地方。这是有历史渊源的。列支敦士登家族一直住在维也纳，并拥有列支敦士登的领土，世世代代从未离开过那里。自从1938年纳粹来到了维也纳，他们才不得不从维也纳搬到了列支敦士登，并将藏品也一并搬过去。因此，这些藏品在列支敦士登，然而博物馆却在维也纳。列支敦士登博物馆的藏品都是欧洲大师级的艺术作品，数量大且种类繁多。我们有绘画、雕塑、家具以及其它珍贵的古董， 比如像彩绘石等等。我们有30000多件藏品，其中2000多件绘画;总共有200多件作品永久陈列在列支敦士登博物馆里。现在我们正在着手准备在维也纳修建一个新展馆，就在冬季宫殿里面;现在的展馆是在夏季宫殿里面。到2012年底，在维也纳我们就有两个馆同时展出了，一些从未展出过的作品便有机会露面，新展馆将专门用于展出19世纪的画作。我们一直希望让更多的人能看到我们的馆藏，所以我们在维也纳之外的世界各地也经常举办各种大型展览。因此我们也会在世界各地举办一些好的展览，明年我们会在伦敦举办一个展览;在布拉格也有一个;2012年还会在东京和京都举办一个展览。

　　记者：列支敦士登博物馆的收藏有多长的历史?

　　Johann Kraftner：列支敦士登大公的家族收藏始于17世纪早期，一直延续了几个世纪，如今我们的博物馆已经是当今艺术市场上最大的博物馆之一。我们致力于收藏13至19世纪的大师作品，历任大公都为丰富艺术收藏做出了贡献，每个时期的馆藏也都会因人而异——他们都会根据自己的喜好买进或卖出一些作品。比如说我们现任大公不喜欢当代艺术作品，所以现在的馆藏里没有当代艺术，如果下任大公喜欢，我们说不定也会有当代艺术的收藏。列支敦士登家族收藏之所以著名还有另一个原因：在三任以前的大公们，他们经常直接去找某位艺术家，向他们邀约作品，这是很少在其它地方发生的。我们和许多世界著名博物馆都有很密切的联系，比如大英博物馆、纽约大都会博物馆、克里姆林宫博物馆等等，我们经常会有合作，互相借鉴学习。

　　记者：请问你们的运营资金主要来自于哪里呢?

　　Johann Kraftner：二战时期，列支敦士登家族损失了许多土地和艺术品。二战后为了生存，大公变卖了许多艺术品，并用这些钱建立了家庭基金，之后创立了列支敦士登信托基金银行，目前这家银行的开设网点已经遍布上海、香港、新加坡、印度等亚洲地区。大公是一个涉猎领域非常广泛的生意人，他从各种渠道购买艺术品——艺术商人，拍卖公司和私人收藏家等等。我们也会进行艺术品买卖，卖掉一些画，引进质量更好的画。

　　记者：列支敦士登博物馆的运营受到经济危机的影响了吗?

　　Johann Kraftner：每家银行都会不同程度地受到经济危机的影响，现在很少有人可以独善其身。但我们不是很担心，还有钱可以花，所以应该保持乐观的心态。

　　记者：你们会从拍卖行买卖藏品吗?

　　Johann Kraftner：我们通过各种各样的渠道购买藏品。画廊、私人经销商，拍卖行等等。拍卖行方面，除了公开拍卖，我们也跟拍卖行私下交易。不过现阶段从拍卖行买艺术品是有些风险。因为现在拍卖行不太容易拿到最好的作品，一般的人都不太愿意让人知道自己经济状况出了问题，他们都很小心，宁愿跟私人经销商交易。另外，有些客户买了作品也无法及时付清款项，有时会拖欠好几个月，所以现在这个阶段是需要很谨慎的。

　　记者：谁来决定是否购买某件艺术品?艺术品的收藏方向如何把握?

　　Johann Kraftner：我们是世界上最灵活的也是最大的艺术品购买客户，因为只有两个人决定是否购买一件艺术品。我负责提议，大公负责做决定，所以效率非常高，这应该是别的地方都没有的。在作品选择上面，我们只买大师经典作品。过去的大公对在世艺术家的关注程度更高。比如19世纪早期的德意志邦联时代，大公就很关注收集当时的大师作品。现任大公并不特别偏爱当代艺术作品，所以我们目前还没有这个项目。如果下一任大使喜欢当代艺术，我想我们也会开始收藏的。我们不注重学术的连贯性，不打算收集完一位艺术家的所有作品，而只关注它的质量是否上乘，这是核心价值取向。我们最近买的一件古董家具，花了两千万英镑。我们的博物馆是罕有的集合了当今世界众多最华贵典雅藏品的艺术展示中心。

　　我们在展示艺术品上面也下了很大的工夫。比如，我们对画框的类型精挑细选，为的就是以最恰如其分的方式展示作品。

　　记者：大公有没有个人偏爱的艺术家?

　　Johann Kraftner：有很多，鲁本斯、凡戴克、拉斐尔、伦勃朗等等，都是他很喜欢的画家，作品收藏的数量也非常多。不过也不是所有的作品都收入，还是要看品质，我们只收藏最好的。最近的作品年代是1870年代，其余的作品都在此之前。

　　记者：作为一个私人博物馆，列支敦士登博物馆的运营有哪些特点?

　　Johann Kraftner：我们有一个覆盖欧洲的网络，跟许多类似的私人皇族博物馆和私人收藏家建立了密切的联系。和他们合作不是为了省却馆藏出借费，也不是为了省保险费，而是为了更好地在市场上生存。我们是战略伙伴的关系，与欧洲的私人收藏机构和个人一起合作，资源整合对于我们的发展更有利。我们的展品运输、展览会方便很多，资源也能够共享。

　　另外，我们跟公共博物馆最大的不同就是我们可以自由买卖。很多公立博物馆是不能轻易买卖艺术品的，流动性不强，但我们可以卖出旧的作品，再买进更好的作品回来，始终保证藏品的质量是最好的，并且能和当下时代引起共鸣。

　　当然，作为一家私人博物馆，优点是权力集中，我们的运作就像一家私人公司一样;不好的地方就是收藏的口味会很局限。

　　记者：您认为博物馆的收藏趣味会不会影响收藏家和艺术市场的选择?

　　Johann Kraftner：我想这是顺理成章的事情。博物馆的存在目的就是启发人们的审美。人们来观赏艺术品，就是希望收到艺术的熏陶，博物馆必须要走在观众前面。因为大众的审美品位提升得很快，博物馆必须要超越它。因此博物馆影响市场是必然的。