5月4日起，上海美术馆给公众奉上了一场关于法国艺术的视觉盛宴。《变奏的身体: 法国罗纳-阿尔卑斯大区五大美术馆藏品展》在美术馆三楼展出，该展览持续到6月1日。

　　这次展示是2010年上海世博会期间在上海美术馆举办的中法两国间重要文化艺术活动之一，由上海美术馆和里昂美术馆共同主办。

里昂美术馆馆长西尔薇‧哈蒙在展览现场讲解

　　昨天，里昂美术馆馆长西尔薇‧哈蒙来到美术馆，很耐心地做了回讲解员。带领人们边看展览边介绍。她介绍说，此展览以艺术对人的形象和身体的诠释这一永恒的主题为脉络，按19世纪至今百年来西方艺术风格的演变，分七个部分展开，分别是：1. 接近身体, 2. 形象的分解, 3. 机械的身体, 4. 直观的身体, 5.不可能的形象, 6炫耀的身体, 7.出现与消失。

　　值得一提的是，这些作品来自法国罗纳-阿尔卑斯大区最重要的五大美术馆收藏：里昂美术馆、里昂当代美术馆、维勒班当代艺术中心、格勒诺布尔美术馆，以及圣埃蒂安现代美术馆等。

　　这次参展的作品和画家都是重量级的，一次展览就梳理了西方近百年的艺术流派变迁史。展品的艺术风格跨越现代主义和后现代主义，包括印象派、野兽派、立体派、超现实主义、未来主义、波普艺术、观念艺术等等;这些作品都来自各流派的奠基者或核心人物，包括爱德华•马奈、埃德加•德加、奥古斯特•雷诺阿、亨利•马蒂斯、巴勃罗•毕加索、乔治•布拉克、维克多•布洛内、乔治•德•契里科、费尔南德•莱热、乔治•鲁奥、佛朗西斯•培根、安迪•沃霍尔、辛迪•舍曼和皮皮洛蒂•瑞斯特等。

阿兰.雅克的丝网印画

　　展品涉及绘画、摄影、装置、影像等不同媒介，充分展现了艺术创作在美学、风格和观念上的多样性，也展示了从19世纪末至今一百余年里，艺术流派的演变以及艺术手法和媒介的不断丰富，更重要的是，通过这些展品，显示了视觉创作的智慧和对生活的认知，这是人类社会文明进程的一部分。