最初接触到的田野的作品是他的《慢慢游走的城市》系列。那已经是五六年前的事情了。这个系列的照片所呈现的是内地城市里城与乡之间的边缘地带中的一种独特景观，照片中同时也写入了拍摄者个人的一种观看方式与心情。这个系列以一种兼有旁观与沉思的视角呈现了一个孤独者的茫然视野，也显现拍摄者田野的某种特殊气质。而这个系列之所以吸引我，给我留下了深刻的印象，也因为那些照片所具有的某种晦暗。这种晦暗既有点消沉，却又不是那么虚无，而正是这种处于微妙状态的游移不定、阴晴不明的晦暗，也许是他的摄影的某种特色。这之后，田野又有过几个不同取向的系列作品，仍然保持了一种抒情的特质。而这次展出的《桃花源记》，可以说是田野近年的摄影探索中最新的成果。
    与田野的《慢慢游走的城市》一样，《桃花源记》系列仍然保持了某种晦暗。不过这种可称之为缤纷的晦暗，由于有了一种作为基调色彩的笼罩而变得更具情欲色彩。在《桃花源记》里，画面的前景是较为清晰的绽放的花朵，并且构成画面的主要成份。而透过疏密有致的花朵与腾挪揖让的枝叉，我们还可看到一些影影绰绰的古代男女隐身于花丛树下。他们或同床共寝，或相对而坐，或出行冶游或独立花丛，隐约的人物形象与朦胧的花影叠合在一起，共同营造出一种迷离奇幻的…浪漫想象。
    这些古代人物形象的来源，据说出自田野搜寻到的一些古代版画以及他朋友的一些作品的局部。而画面的色彩基调，只是蓝色与红色。通过将出自绘画的人物形象与经过摄影而得的花卉加以重叠，并且再经这两个基本色调的渲染，画面变得容易引向与情欲有关的联想与幻想，但同时也可能会被联系到一些血腥的场面与传说。而田野可能就是要以这样的色彩来定调他对于古代生活的认识与想象。他的画面经营与构成，还把我们置于一种从某种框架结构来偷窥的境地。而且这种朦胧感从某种意义上说更强化了一种意欲看清并深加分辨的欲望。以这样的观看计谋，田野让缤纷的晦暗转化为晦暗的缤纷。即从本来的由于有所遮蔽而产生的无奈转化为因为有所发现而获得的兴奋。
    我们从田野的这些看似反映了古代人日常生活中的风花雪月与酬唱应和的画面，发现因为有意的遮蔽而使得情景显得神秘莫测，而因此会产生的提问则可能是，在这些看似平静、从容、悠游自在的花前月下的画面里，掩映其间的还有什么？经过岁月的迷雾的过滤，今天来到我们眼底的过去，今天我们所面对的历史，是不是就是这么像田野的画面所呈现的那样，看似浪漫而又充满晦涩，看似散漫而又封闭？而对于他的这个系列本身，我们又想问的是，这种影画合璧的图像，是不是扩充了我们对于过去的认知，丰富了我们对于过去的表现力？或者说，这是对于已经越来越显得无从把握的现实（包括过去）的一种巧妙提示？