我就是彼德·菲茨吉拉德，我是来自于《Circa》艺术杂志的，在2001年的时候，我们中心都柏林的一个项目出现了一个危机，当时我们实际上也是有非常强大的，希望能够在一些个人艺术上进行发展的愿望，但是这里我想具体讲一下，当时我们有417件作品收集起来，当时也有一百多件新的作品产生，当时有很多艺术家聚在一起，他们进行很多的展览，但是后来出现了在自由，以及一些艺术形式的静坐或者是示威的问题，如果我记得清楚当时有50名艺术家都参与到了这个活动当中，也包括我本人。当时有这么一个取向，就是我们在几周的时间里边，做了很多艺术方面的探讨，因为我们这也是通过这个活动展示出我们到底能够做出怎样的一些作用，我们也希望能够跨国界地进行一些分析，看一下为什么其它国家比我们本国艺术家的组织更加地有效，而且能够使得一些成就有更好的发展，并且我们也是希望能够在这个活动中取得正面的成果。我们还讲到另外一个“147”的展览活动，当时也是注意到了在147里边的一些相关需求，还有一些艺术家，他们希望能够找到我的一些帮助，如果没有艺术的批判，没有艺术批判的一些文案活动，我相信可能就没有办法使得爱尔兰的艺术行业进一步地发展。

　　还有很多人希望能够让自己的艺术作品通过艺术的批评得到进一步的拓展，在这个时期，我们的艺术杂志就这样产生了，并且我们的这种写作的风格可以于“147活动”进行一个结合，其中包括很多理论性的内容，很多人可能对于艺术方面的一些批判型的写作方面有很多不同的意见，但是我们在进行展览和其它的一些艺术家在历史方面的角度有一定的差别。就像我之前讲过了，我现在是《Circa》艺术杂志的编辑，我从“147活动”开始到现在已经有三年的工作经验了，而且《Circa》杂志是在1991年建立起来的，当时的名称叫做《Circa》或者叫“研究交流”，叫《ARE》杂志，最早是由一些具有代表性的艺术家建立起来的，它甚至像一个艺术家的联合，但它主要在北爱尔兰地区，《ARE》逐渐建立了《Circa》杂志，后来获得了很多的融资，我们在北爱尔兰获得了一些融资，另外还有来自于爱尔兰的艺术委员会的融资，在英国的艺术融资，以及北爱尔兰的艺术融资都是一些来自政府机构的融资，于是我们的艺术杂志终于成为了现实。如果我们看一下《Circa》早期的一些发展，其实我们有很多比较明显的政治内容，我们知道当时在爱尔兰地区的政治环境并不是这么地稳定，但是我们的艺术杂志还是非常幸运，因为我们是生长在一个比较分裂的社会形式下，所以说我们还是有很多艺术的来源，我们有一种对于任务的紧迫感。在北爱尔兰地区的一段时间里边，还是有这种紧张的威胁的感受，这种危险或者是威胁是来自于所有的方面，比如环境，甚至是一些边境地区的问题，比如在北爱尔兰的边境地区一直会出现很多不安定的问题，或者说是双边的一些谈判正在进展当中，所以说随时都可能会爆发一些事件。

　　我这里简单地给大家介绍一下历史，因为我们艺术杂志的历史本身对我们艺术杂志的内容就很有影响，还有我给大家介绍了谁是我们这个杂志的所有者，以及谁是一些利益相关者，如果这本杂志的发展不像我们现在这种做法进展下去，可能我们的艺术杂志就不会发展到今天，就不会取得今天的成就，这里我想加速地讲一下，从《Circa》艺术杂志三十年前刚开始的时候，到1997年左右的时候，当时世界经济出现了前所未有的一个发展，而且我们当然很多人也逐步地富了起来，成为了富裕的一代。

　　我认为爱尔兰和中国的一些情况实际上是比较相似的，在2007年的时候非常多的人他们从十岁逐渐成长为成人，他们可能对于现在欧洲这种深度的变化没有非常深刻的理解，现在他们开始经历了很多北爱尔兰地区国内不稳定的情况，然后逐渐地发展成了新的一代，可能手里有钱是很自然的，但是与上一代来对比，在上一代经历过贫困，经历过大规模的迁徙，以及经历过大规模国内不稳定的情况下来看，在2007年时候国家的财富对于年轻一代来讲，好像看起来是很自然的事情，对于《Circa》艺术杂志来讲事情变化得是非常大的，现在可能投资更多了，但是我们艺术杂志的内容也随之发生了改变，一方面有更多的一些艺术或者是政治方面的主张，这里主要有两方面的原因：

　　第一，可能这些事情正在发展的过程当中，所以我们需要寻找我们是谁?我们为什么要彼此之间互相地迫害?我们现在把这件事情看作是一种对我们的未来发展不利的一些情况，比如妇女的权力、工人的权力等等，基本上也是有40%的《Circa》杂志的一些内容，都是与女性相关的，我们在爱尔兰的一些艺术馆里边展示的雕塑也有很大一部分是与女性相关的。

　　第二个问题就是有鲜明旗帜政治性的衰退，由于我们这个社会现在对于很多的问题，看起来都是很自然的，这种包容性越来越强了，但是在2007年《Circa》艺术杂志就像是整个的爱尔兰岛一样，开始减少了对于有鲜明旗帜政治性的对抗，而且现在有很多当代艺术在不断地发展，对大多数人来讲，生活显得更加轻松，更加舒适。

　　我这里再前跳到2008年，世界变得稍微有些不稳定，在2009年、2008年的时候，全球的经济基本上就在完全崩溃的边缘了。这对于我们爱尔兰共和国的一些艺术方面的发展的影响是深远的，整个艺术市场受到了非常大的困扰，我们对艺术的支持也在大幅度地削减，并且在就业方面，也是有所衰退，甚至有一些艺术家，都没有办法找到合适的工作室，他们有的时候发现在找工作室的时候租金非常高昂，却无法承受。

　　下面我想播放一个视频方面的片子，我给大家穿越一下，这是我们的视觉设计，是129130两本刊物，如果大家想看的话在彼得手里拿到了1297，当时设计师给他们的钱很少，这对艺术的影响也是比较大的，在130期的时候我们基本上就没钱了，所以看到我们这位外宾手里拿的，我们开始把一些设计转向了1981年当时的设计，但是我们却收到了非常有趣的一些反馈，非常两极化，有一些人非常喜欢，有一些人非常反感，这就是当时经济对于我们杂志的一个影响，非常直观的一个显现了。

　　如果我们再往前跳一下，跳到比较近的时候，三个月之前，《Circa》艺术杂志濒临关闭，我们在广告收入方面受到了非常大的影响，我们也是看到在爱尔兰的艺术委员会对我们的注资也是有所减少，我们在这种自盈利的部分也是有大幅度地减少，但是我们还是找到了资助者，又使我们杂志活了起来，至少在2010年是这样。并且我们在2011年是有望可以盈利，我们的杂志经历了巨大的变化，这些变化对我们的压力是非常大的。

　　《Circa》曾经有多年成功的在线杂志的经营历史，但相对于书面印刷杂志在线杂志还是位于第二位的，在线杂志比较松散，标准是多样化的，但是印刷的杂志，相对来说也是比较严谨，但是这个博客也是我们在线的一种杂志的形式，相对来说不是那么地正式，现在我们的网站是《Circa》杂志发布的一个方法，我们有一个评论的一系列的专栏，而且还有很多内容，一些评论都是在网上来发布的，除此之外，我们还将会发布一个博客，这个博客上面是专门关于在艺术批评方面的一些内容，这也是我们新加到这个博客中的新内容，这些内容与我们今天的大会也是非常相关的。在9月份这个博客就要上线了。

　　从印刷杂志到在线杂志给我们《Circa》艺术杂志也带来一些生机，但是在艺术行业理论方面希望进行一些大幅度比较，但是与其它杂志相比还是比较有限。这里我还是得到了几个经验，或者说我们基本的一些做法，给大家举一些例子。

　　第一，我们相信本地的社区和全球的社区对比也是同样重要的，因为对于很多创作家和艺术家来讲，他们可能有比较深的一个感受。但是可能有些人觉得这和艺术并没有那么大的相关性。我这里想引用杰克的一句话，他是都柏林艺术设计学院的一位教授，也是我们都柏林艺术馆的一位总监，他们讲到了全球消费者共性的问题，这种在消费方面的共性，相对我们在创造方面的发展和活跃性来讲，是更高一些的，但是我认为我们《CIRCA》是被本地以及全球社区共同影响的，而且本地社区对我们来说是非常有价值的，它是展示我们未来发展的内容，那么我们需要在本地和全球之间找到一个平衡。

　　第二，艺术理论有时候看来像是一种时尚，如果你对理论感兴趣，特别是对艺术批评感兴趣，你可能有很多哲学方面的思考，毫无疑问的，这些法国的作家，他们讲的很多内容也是对大家很有价值的，但是对于编写来讲他们会做出不同的选择，其中有一点就是他们要决定对于艺术理论方面的一个时尚的变化是怎样的，杂志是比较有限的一个空间，比如说有一些内容在逐渐推动其它内容的发展。

　　第三，我相信我们将会在真正的知道整个理论的功能性何在之前还是经过很多循环理论方面的时尚，或者是比较兴盛的理论，当然我们需要有这种革命性的活动，然后才能对社会造成更大的一个影响，当然也需要我们在生活当中有艺术的批判性，我当然也想看一下对于在社会背景之下的一些有价值的艺术批评，并且能够了解到艺术评论有时候在一些非理论性的基础上，也是可以非常有价值的，比如说有一个例子，我们甚至可以认为，比如说我们的艺术评论有的时候也会受到整个社会的影响，当然在我们的艺术编辑当中需要有一些执行，我们需要把这些艺术的内容变成一种可以在线发布的形式，如果我们不能够了解这一点，这就会存在问题，那么对于艺术家来讲，我们如何把原来是纸制的内容专线为在线的杂志内容。

　　第四，理论本身有的时候可能太泛化了，所以说有的时候，没有将社会以及社会的一些行为完全涵盖在内，如果你不理解对于艺术的一些评论就没有办法来接触这个艺术，从而就没有办法接触社会以及社会的行为。而且我曾经参加过很多的论坛和大会，在多年以来，我都看到了共同的一点，我相信很多研究讲者和参会者也是都对于艺术有自己的看法，如果在消费艺术的时候和我们想象不一样，可能有的人就会觉得这是一个错误，需要来纠正，这种想法是没有办法来避免的，特别是当一群人当心艺术质量的时候，会没有办法来考虑，但是这也是艺术杂志，以及艺术大会存在的一个基础，就是我们要保证艺术的一个质量。在我们试图控制的内容，以及我们在理解艺术，在社会当中作用的时候，还是在社会上有一些反向的思维。

　　第五，比如说我们《Circa》杂志也是取决于很多方面的综合，比如说资金、人才、教育等等方面，当然我们也必须要不断地增强我们的消费者或者说读者他们的一个阅读喜好或者是一个教育工作。在这里我想快速地跟大家讲述一下，我们这个杂志的一些工作，包括我的思想，我的想法，以及我们如何进一步促进我们杂志的发展，我们知道在每个情况下，每个杂志面临的情况也是不一样的，但是我们都面临着一个很有意思的发展途径，包括在中国如何进一步地发展，我们可以看到很多欧洲的国家，他们都有自己的发展传统，特别是考虑到艺术者、艺术家、作家的一些习惯，当然还包括我们在艺术家和政府之间如何制定良好的政策感到，也是非常重要的。因为我们知道艺术很多情况下是无法预测的，所以我们对艺术家的对待应该是非常谨慎，非常小心的。在去年的秋天，我们可以看到在都柏林开了一个会议，这个论坛我们可以看到也是在研究和探讨这方面的内容，包括比如来自美国的一些艺术家也参与了我们的论坛，很多非常重要的艺术人士都参与了这样的一个会议。这个会议的主要意图或者说结果就是很多重要的生意人，他们也了解到了艺术方面非常重要的元素，那就是文化。

　　我们爱尔兰实际上也有这样一个长久的传统，包括文学、音乐等等这些方面对我们的表现形式也是有很大的影响，当然爱尔兰政府也一直在改变他们对艺术的态度。他们并没有说完全地容忍，但是我们国家一直到把艺术作为一个非常核心的产业或者是支柱，也就是说我们认为它是一个文化商品。我们在召开艺术经济论坛的时候，可以看到当时由于经济方面受到了巨大的损失，比如银行的倒闭，我们国家也非常重视把关注力转向艺术，希望从艺术作为经济恢复的一条途径。当然我相信在二十世纪可以看到在中国的发展历程方面，中国对艺术的控制也是有自己这样的一个原则的，我们认为我们也希望政府的一些部门能够更充分地理解艺术的发展和艺术的特点，特别是政府能不能融资或者给一点支持来更好地建立艺术在公众心目中的形象。

　　当然我们还有一些视觉方面的原则或者说一些发展。这一部分在我们的论坛当中也得以讨论，通过绘画或者是其它媒介进行传播。在1921年的时候，爱尔兰实际上应该说就发展到了一个新的阶段，那个时候应该说已经有一些政府和艺术之间关系的一个进展，但是我们当时并没有非常地进一步推动它的现代化的发展进程。在我们的历史阶段当中，政府实际上一直都是在推动艺术发展方面起了非常重要的作用和角色。在这里我们有一个非常重要的观点。就是我们希望政府能够在促进艺术发展方面，能够有更好的理解或者是推动，当然还包括一些其它的领域，也就是在本土化和全球化方面，其实都有一些自己的观点，很多的观点之间是彼此妥协的，彼此融合的，在爱尔兰的当代艺术世界当中没有很明显的这样一个特色，就是很多人都有这样的一个观点“只有本土化的特色发展才能真正实现全球化或者说走出去。”当然还包括像盖尔语这样的一些表达语言，可能你没有办法让当地的人们更加欣赏和喜欢，因为还是存在一些差距，但是我们可以看到在中国，我们可以看到像书法和艺术之间的关系是很像我们在爱尔兰存在的这样一种关系，也就是说这些事物之间是有差别的，但是我们爱尔兰政府可能并没有找到一种正确的支持艺术发展和文化发展的方法，那是在上个世纪。我们做过一些尝试，我们的杂志应该说已经反映出来我们在这方面的一些诉求，特别是我们的一些愿景和希望发展的一个趋势。当然我们可以看到，在我们的杂志当中，其实我们可以看到有很多作品都反映了我们发展的历程，在这里我们可以看到在贝尔法斯特的一些作品，所以我们这些作品的发行也能够反映我们在某个时期人们对艺术的理解。当然能够更好地去定义爱尔兰的艺术，因为我们知道这是我们对艺术理解的一个非常具有标志性的体现，特别是我们艺术家对大家所做的行业的一个信仰或者是理念。当然，我们可以通过传播或者交流的途径来彼此地沟通，当然我对中国的情况并不是特别地了解，所以我可能不能对这里的艺术形式或者是表现方法进行一个全局的定论。但是我们在这方面也开始做一些研究了，我们可以看到与中国相比爱尔兰是一个小的国家，但是我认为这两个国家还是有一些相似之处的，在某些方面，这个相似之处确实存在，当然不管怎么说，我们有这样的一些杂志或者是表现形式是至关重要的，能够让更多的人了解到艺术家的意图和想法。谢谢大家!