形象很Q的毛绒玩具“岩画宝宝”，印有太阳神、人面像等LOGO的T恤，岩画时装秀，时尚设计品展示……当这一切出现在“古岩画与新时尚”第三届贺兰山岩画艺术节上，所有参会嘉宾已从各个细节体会到贺兰山岩画变得平易近人了。以前，它只是学者、文化人眼中的宝贝，没料到，它也可以与时尚联系在一起。这似乎标志着贺兰山岩画不仅仅是古迹、文物，只要有创意，未来的它拥有无限的可能。

　　提及本届岩画艺术节和时尚的联系以及种种改变，贺兰山岩画管理处主任李成荣称，创意文化产业是贺兰山岩画的一次战略转型。每个城市都有它独特的文化符号，贺兰山岩画就是银川珍贵而特有的文化符号之一。他说：“我们要研究、保护好岩画，同时也要利用好岩画。”

　　面对贺兰山原始先民留下的文化遗产，李成荣理解的贺兰山岩画创意文化产业就是“将岩画与文化创意联系在一起，使几千年甚至上万年的岩画焕发出新的魅力。围绕岩画，可以发展动漫、时装、玩具、装饰品、雕塑等各种与文化创意相关的产业”。他认为，只有如此，才有更多的人了解、重视贺兰山岩画，从而更好地保护它，提高贺兰山岩画和银川这座城市的知名度。

　　在从银川走出的洛可可设计公司创始人贾伟眼中，古岩画不“古”，事实上，它蕴含着很多时尚的元素，具有持久的生命力。古岩画不只代表过去，与岩画有关的创意文化产业将影响人们的现在和将来。

　　没有人会拒绝一个好创意，好创意又往往会缔造出新时尚。贺兰山岩画与创意文化产业联系在一起，时尚就成为最好的联接点。

　　岩画与时尚的联系为贺兰山岩画的未来创造了N种可能。而早在提出“古岩画与新时尚”的主题之前，岩画管理处的工作人员和本地的创意工作者已试图在岩画创意文化产业方面有所尝试。

　　11年前，手工艺人李五奎尝试用陶艺制作旅游纪念品，贺兰山岩画是他选择的主要题材。最初，他制作的旅游商品一年只能卖几万元，现在他以岩画为题材设计的旅游商品一年能为他带来30万元的收入。

　　而在去年第二届贺兰山岩画艺术节的首届“太阳神杯”贺兰山岩画旅游商品设计大赛上，80后设计师张茜设计的岩画卡通本、岩画环保包令人眼前一亮。在她的设计里，岩画变身可爱的卡通形象，不再只是刻板的符号与图案。随后，张茜推出了她的“西遇纪”旅游商品品牌。

　　第三届贺兰山岩画艺术节上，自由人平面设计工作室的设计师黄健设计的“岩画宝宝”出尽风头，被媒体记者争相拍照、报道，成为岩画节上最受欢迎的礼品。与此同时，本届贺兰山岩画艺术节还举行了贺兰山岩画时尚品、艺术品设计赛展。在参展作品中，岩画更多地出现在落地灯、靠枕、十字绣、服装中。

　　贺兰山岩画为本土设计师们提供了创作素材，他们也借由岩画完成了自己的探索。但是，本土设计人员的困惑是，他们的实力仅止于创意作坊或工作室的阶段，资金问题困扰他们将心中的设计变成现实。黄健想将“岩画宝宝”批量生产，却害怕货品积压，更为销售等而发愁。李五奎算是在旅游商品设计方面较成功的典范，他同样有苦恼：“有钱的人瞧不上投资我们设计行业，我们有设计想法的人又没有资金将设计变成商品。”

　　在本届贺兰山岩画艺术节邀请的国内知名创意设计师们看来，贺兰山创意文化产业要想为人所接受，必须得有创意，且具有时尚感。他们认为：就目前设计出来的贺兰山岩画时尚品、艺术品来看，还不够时尚，充其量只是站在时尚边缘。

　　中国十大创意总监叶宇轩一向提倡“设计源于生活”。他说：“我所看到的这些设计只是将岩画照搬在各种用品上，只是将岩画刻意、生硬地附加在各种产品上。好的产品应像打太极一样，有阴阳两极，文化与时尚完美融合、有文化支撑的时尚才不肤浅。如果贺兰山岩画文化创意产业化，可能将是一个很大的工程。”

　　洛可可设计公司创始人贾伟则认为，他所看到的与贺兰山岩画有关的作品缺乏系列感，难以形成特有的产品形象。

　　当然，我们知道，无论是本地设计者的处境，还是外地艺术家和设计师的建议，从根本上都是对银川岩画创意产业的期待。而所有的期待，都能够为银川岩画创意产业的未来带来更多种可能性。