袁盎却坐图（国画）徐燕孙

相关文章：徐燕孙是20世纪“京派”人物画史上里程碑式的人物

　　徐燕孙是20世纪中国人物画史上绕不过去的人物。作为北京画院“二十世纪中国美术大家系列展”的重要部分，集合了画院和藏家之力推出的“华彩妍秀——著名人物画家徐燕孙精品展”，让观众有幸在初夏亲睹徐氏人物画精品的魅力。

　　徐燕孙(1899—1961)名操，字燕孙，别号霜红楼主。著名美术教育家、工笔人物画家，兼擅小写意。徐燕孙是20世纪“京派”人物画史上里程碑式的人物，极大地影响了20世纪中国人物画的发展，黄均、刘凌沧、潘絜兹等在美术史中占有一席之地的工笔画家皆出自其门下。

　　徐燕孙初画并无师承，全为爱好使然，他在1932年秋的第一次个人画展十分成功，工笔、写意、白描人物俱佳，画路开阔，并由此声誉日隆，门生日众，画价也倍增。得意之余，他请人刻了两方闲章：“城北徐公”“天下英雄唯使君”，显示出狂放、高傲的个性。20世纪早期的中国内忧外患，西方工业文明的强势进入给中国传统文化带来巨大的冲击。作为人物画传统派的领军人物，徐燕孙并不反对中国画的创新，他身体力行的艺术创作便是“古法出新”。但他反对当时社会风潮中醉心西方文明，盲目崇拜、数典忘祖的创作风气，认为这使得中国画失去了自身的价值，而一个失去本质的民族文化，将成为无根之木。

　　与此相应，徐燕孙长期以历史人物故实为题材创作，专注于对大量历史故实的研究，从而了然于胸、作画从不起稿且生动贴切，并且善于借古喻今地表达自己的人生主张。其绘画多为刀马侠义人物、历史故事传说、宗教佛道人物和仕女人物，擅长表现情节结构和宏观场面。由于曾入私塾，徐燕孙有着深厚的传统文化底蕴，对于描绘对象的神貌、衣冠制度、公室车马样式等均有深刻认识，时人有“取材精而传神足，考证博而蕴藏深”的赞誉。此次展览中的《按乐图》、《隆中三顾图》就是其重彩作品的代表，画幅中人物形象精道而不呆板，衬景铺陈丰富而不杂乱。在抗战时期，徐燕孙以画笔代枪创作了多位古代抗敌女杰的艺术形象，如《梁红玉擂鼓》、《木兰还家》等，表达了艺术家的使命感。

　　在北平画坛，徐燕孙虽以工笔重彩见长，但其白描、淡彩作品也已形成独特面貌，如此次展出的《无双谱》长卷即是一幅极具写意风格的白描作品。作者充分发挥了自己对线条的理解和表现对象的认识，抛却了略显繁杂的背景，只以简练的笔墨专一表现人物形态，整幅作品回旋转折有序、疏密变化有致。启功在此作中题诗道：“绘苑谁识一代工，十年城北识徐公。胸藏北壑江南少，眼底骊黄海内空。老去诗篇多绮语，平生豪气托雕虫。披图喜见章侯法，取较任颐总不同。”在诗中，启功不仅盛赞了徐氏的胸中丘壑——燕赵之士的丘壑(北壑)是江南画人所少有的，还赞叹了徐氏笔下的名马骊黄(以此喻刀马人物)海内没有。诗的末两句则点出了徐燕孙的人物画已具陈老莲的风貌法度，而与任伯年的不同了。不同之处何在?诗后又有跋道：“霜红楼主写人物得陈章侯遗意，此卷无双谱尤称合作，视山阴任氏本，颇有谨肆之别。”老莲谨细而伯年肆恣，说出了二者的区别。1956年，北京画院成立时，徐燕孙被任命为副院长。此年他创作了杜甫诗意《兵车行》巨幅历史人物画，人物众多，神态各异，气势恢弘，堪称历史人物创作的宏构，被中国美术馆收藏。

　　在今天，艺术创作与传统继承之间的关系是一个被不断提及的话题，而徐燕孙早在数十年前就有了自己的答案：我们应当从生活中培养创造艺术的能力，但不能忽略传统特具的民族形式，自然也不能忽略体现民族风格的技法。“华彩妍秀——著名人物画家徐燕孙精品展”中百余件作品即是徐燕孙艺术观点的最好例证。