7月30日“借古开今—黄秋园艺术展”在炎黄艺术馆隆重开幕，此次展览由中国民生银行、炎黄艺术馆、黄秋园纪念馆共同主办。这是继上世纪八十年代中期中国美术馆举办“黄秋园遗作展”之后，其作品在北京的又一次重要亮相。本次展览的开幕，标志着炎黄艺术馆在民生银行的捐助运营下，对二十世纪中国现代美术的研究进入新的阶段。

冯远、邹佩珠、薛永年等出席开幕式并为展览剪彩

　　开幕式上，作为本次展览的学术主持学永年介绍，黄秋园有深厚的传统功底，长于山水，工笔与写意兼擅，水墨、青绿并能，其界画功力为现代罕见，且兼工人物、花鸟，能诗善书，精古字画鉴赏，修养全面，不仅成为中国传统绘画忠实的传承者，而且创造了中国近代绘画史上的奇迹。艺术所显示的传统在新世纪的自我更新，并不是一个孤立的现象。就山水画领域而论，借古开今的传统派中，黄宾虹是30年代至50年代间卓越的开其先路者，黄秋园则是其后活跃于50至70年代的杰出代表之一。系统总结他们的经验和道路，会从一个重要方面给21世纪的中国美术的发展提供启示。此次展览展出具有代表性的作品《庐山高》、《匡庐三叠泉》、《庐山梦游图卷》、《江山雪霁图》、《阿阁图》等90件，题材覆盖写意山水、雪景山水、界画、花鸟画、人物画等，全面显现出黄秋园在艺术界的影响力。

　　淡泊名利的人品，深厚的笔墨功力，艰苦的艺术实践，丰富的艺术修养，及对传统的深层领悟造就他的才德兼具。黄秋园山水画吸收了元代王蒙的繁密，清初石溪的浑厚、石涛的清新并具扎实的碑学书法造诣。董其昌有言：“凡大家神品，必于皴法有奇。”黄秋园用线用笔挺逸流畅，随意挥写之中不离法度，对皴法细致的研究，并在实践中自成一派，积墨法皴染，墨中藏笔，茂而有理，创出空心点、“熔岩皴”、“鬼脸皴”及晚年所创即被成为“秋园皴”的出现，确定了黄秋园在中国绘画史上的地位。

展览现场

　　中国美术现代性进程是炎黄艺术馆持续的研究方向，旨在通过对中国现代美术大家的深度研究，探寻艺术与文化社会发展的关系，为当代艺术发展提供借鉴。此次“借古开今—黄秋园艺术展”的两条主线为“黄秋园借古开今的艺术成就”与“黄秋园与20世纪80年代艺术语境”，展览将系统梳理和呈现其艺术成就，并深入探讨其作品与时代的关联性。

　　炎黄艺术馆希望通过展览重启一个曾经停滞的，在中国美术现代化进程中讨论传统美术的语境和氛围，使人们能更加深入地思考中国美术现代化与传统文化之间的互动关系。

　　据悉，该展览于7月30日—8月21日免费向公众开放。

艺术家简介：

　　黄秋园，江西南昌人，名明琦，字秋园，毕生任银行职员，却酷爱中国传统绘画艺术，虽业余从事绘画，却除此之外，他还提倡成立八大山人研究会、创办南昌书画之家和南昌国画研究会，并系统总结山水画优秀传统，编著《山水画技法画谱》，对中国传统绘画，建立了深刻而独到的认识。