真迹

赝品

　　我一直悲观地认为，李苦禅的大写意花鸟也许要成了美术史上的绝唱，这种见情见性见功夫的画种，已经失去了它生存所需的土壤与空气，江河日下的颓势，就在所难免了。

　　李苦禅的成功，缘于他的专注与勤奋，几十年砚田耕耘，使他有过人的笔墨技巧;同时，他又不亦步亦趋于古人之后，因此，他的艺术世界生动而鲜活，在齐白石老先生门下，能得其衣钵又能自立门户的弟子，为数不多，李苦禅是其中的佼佼者。他自觉地与齐白石拉开了距离，齐白石率真质朴，刚柔相济，李苦禅则强悍粗犷，见棱见角。

　　鹰是李苦禅最喜欢的题材，这类猛禽，与他的笔墨特性十分般配。上图中这只雄视的苍鹰，独立于岩石之上，准备一击万里，画家用浓淡不同的墨块来塑造鹰的形体，着笔不多而鹰的形象则活灵活现。这种泼墨基本上一次成型，容不得修改，所以下笔要肯定，不能犹豫，行笔要凝练，不能琐碎，笔头的水分要控制得恰到好处，否则容易漶漫浮涨，同时又要考虑到墨色的变化，造型的准确。创作一幅成功的作品，除了需要高超的技巧，也需要凭借几分运气，好作品常常是可遇而不可求。岩石以线条勾勒为主，与鹰的墨块形成很强的对比。李苦禅的线条，刚硬方直，笔锋扫过处，常有毛毛糙糙的贼毫，对此他好像毫不在意，他注重的是行笔的力度与节奏，哪怕是一根平直的线条，如横画或竖画，他也很少一推而过，而是通过提按、顿挫等动作，让线条产生丰富的变化。晚年，更是以颤笔的形式，让线条更显迟涩与凝重。

　　下图最大的毛病是用笔琐碎，鹰的头部、背部毫无章法的墨点，暴露了作伪者技巧上的拙劣，线条雍肿软弱，尤其是勾勒岩石的那些线条，全用侧锋，粗短、紊乱，毫无真迹中硬朗刚直的特性。为了藏拙，落个穷款，这在李苦禅的作品中并不多见。款字有几分相似，但线条显得单薄，“苦”字第二、三笔，“禅”字的左边旁的最后一笔，笔画转折处不懂停留护笔，而是折笔直下，所以抛筋露骨，与真迹一比，差别极大。