当拉菲尔遭遇“大芬丽莎”，以天为画室墙为画纸，会发生什么?8月29日下午，“2010深圳·大芬国际壁画邀请展”主办方应中外艺术家要求，临时增设了一场由策展团队、中外艺术家、各界专家团队参与的艺术交流论坛，分享壁画创作的体验和灵感。

　　这是当代中国规模最大的一次国际集体壁画创作。经全球比稿，来自英国、德国、加拿大、美国等国及国内的25个中标艺术家团队的壁画艺术家8月初起陆续抵达深圳，首次聚首，与大芬村画师“各踞一方”现场创作。他们以“读村-画城”为主题，在大芬美术馆的外墙上对城市更新进行各自的阐释。28日下午，大芬美术馆对壁画展进行了揭幕式，创作过程纪录片还将在上海世博会播放。

　　这场壁画展可谓早有“预谋”。来自都市实践建筑事务所的总策展人孟岩说：“大芬美术馆从诞生之日起就酝酿着一次艺术再造，它外壁上凹凸的表面浇铸了大芬村空间地图的同时，也为壁画预留了画框。”

　　执行策展人滕斐说：“基本上，每位国外艺术家都会搭配一位大芬村画师作为助手。助手既提供画具、协助调色，也完善创作的细节，可以说每幅壁画都留下了大芬痕迹。”负责国际艺术家协调工作的张磊则说：“国外艺术家每天来画画的路上会看到大芬村的真实生活，从而改变设计想法。大芬村画师也能从国外艺术家身上学到创意和绘画技巧。”

　　在西方艺术史上，自黑暗中世纪起，尤其是此后的文艺复兴时期，壁画艺术都是主流创作领域之一。达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等在众多传世建筑上留下不朽的壁画名作。而在中国，除了敦煌飞天及一些石窟石刻，壁画创作并不是“传统强项”，对于以“大芬丽莎”闻名的大芬村画师，用喷料、油彩快速完成构图的壁画现场创作，更是一种全新挑战。

　　刚来大芬村一年的徐红通过设计比稿，争得了唯一一面留给大芬村画家个人作画的墙壁。他的壁画《村上村下》在宛如窄巷子的墙壁上用速干的涂料喷绘了此次参展的十多位国内外艺术家的创作群像。

　　10年前，徐红高中辍学后来到深圳打工还债，在工地上干过，靠临摹卖画度日。今天，他在大芬村有了自己的工作室，名片上印着“画家徐红”。他说：“通过与国际艺术家的合作，我学到了很多东西。更看到了自己的方向和未来。”以临摹梵高作品而出名的江西农民画工赵小勇面对记者略带羞涩。他临摹好的梵高名作《星空》创造性地将地王大厦、招行大厦等深圳地标融入了星空下的大地。

　　国外艺术家比大芬村画师要活跃许多，他们会追着记者的镜头做鬼脸、边玩边画。24日的一场暴雨，让来自瑞士的画家Toast精心勾勒的草图被冲刷得干干净净，但他呆望了一会儿，又率队冒雨在墙壁上创作。他说，“深圳的天变来变去，你简直拿它没办法。”

　　靠临摹复制起家的大芬村，在以“蒙娜丽莎”流水线赚取大量外汇后，正向原创转型。当然，这不等于所有画工都转为原创。滕斐说，“市场有多元化的需求，艺术不只有一种风格。你不会指望每一个富起来的人都去买几十万元的名画吧?大芬早期的临摹模式，也算一种市民社会艺术鉴赏的普及。”

　　据介绍，大芬壁画展将配合大运会，缔造城市艺术社区。