“微观—赵阳的视觉世界”摄影艺术展将于8月18日到9月19日在广东美术馆三楼展出。本次展览本次展览，汇集了赵阳共126幅摄影作品，通过微观世界的视觉角度，向广大观众展现出金、木、水、泥、沙、石等种种难得发现的自然格调。这对于观众深入地了解赵阳的摄影艺术，并以此为个案研究当代中国微观摄影的发展有重要的意义。

　　赵阳教授，中国美术学院设计学院院长，中国美术学院工业设计专业创办人。在他相机镜头下的微观世界，他通过近摄把大千世界浓缩于方寸自然之间。这个大千世界，也许只是我们经常接触的金、木、水、泥、沙、石等物，赵阳却在不经意间发挥自己的创作潜能和艺术经验，在近摄万物中展现艺术创造精神，发现种种微观的奥妙之美。

　　一、微观世界：方寸自然，大千世态

　　在传统印象中，摄影不外乎拍摄风景美女，花鸟鱼虫等。然而，赵阳打破常规，拍摄的对象选择微观世界下的金、木、水、泥、沙、石等等。不进入海底，我们不知道，除了陆地上的奇山异水和飞禽走兽外，海底居然是另一个丰富多彩的世界;不进入太空，我们同样看不到太虚幻境的苍茫浩渺。从陆地、海洋到太空，人类了解自己生存空间的脚步不应该到此停止。与宏观世界相反，人类很容易忽略自己肉眼察觉不到的细微局部，更无从了解微观世界与艺术的牵连。所以通过本次摄影展，我们审美的触角能够得以触探微观世界的艺术空间。

　　赵阳对事物细部的近摄，其实是摄者对于自然万物撷取之感受。赵阳的微观摄影是具有趣味性和科学研究性。人们肉眼看到这些美妙的图像时会感到非常震惊，因为这些作品堪称科学与艺术的完美结合。赵阳在工业设计领域造诣颇深，在他艰难地跋涉在工业设计领域时，却同时在艺术领域打开了一扇门，发现这些颇富美感且堪比现代艺术品的微观世界的图片。这些图片的美丽，让人不禁感叹隐藏于“呆板”科学背后的艺术之美。微观世界种类之丰富堪比宏观世界，金属的美轮美奂，木材的纹理通直，静水的飘柔怡然，泥土的块层厚泽，细沙的纤毫毕现，砂石的坚硬纹泽，构成了独特的创意和美妙的构图。这些作品，不仅具有重要的学术价值，更有强烈的艺术美感，让人不禁感叹隐藏于科学世界背后的艺术之美。

　　二 感受肌理：特殊的静态

　　赵阳在微观摄影的过程中，紧紧地把握着对金、木、水、泥、沙、石等肌理的理解。不同的质有不同的物质属性，因而也就有其不同的肌理形态，肌理的存在是随着大自然的形成和微观世界的构成而出现的。作品把万物的“肌理”提炼出来，并作为造型语言加以利用，并在人们的审美意识产生之后，达到极致的语言之美。

　　不论是宏观还是微观，凡是人类所能感知到的物质世界，都会给我们提供丰富繁多的物质表象。这些物质表象的肌理形态传递不同的信息。赵阳把握着这些信息，对事物肌理的近摄，其实是摄者对于自然万物撷取之感受，是对肌理效果的审美追求和对不同材质的认识利用，即使是极细微的差别，也会由不同的肌理体现出来。

　　赵阳以精美的摄影技术，独具匠心的拍摄角度，将金、木、水、泥、沙、石极为微细的局部无数倍的放大到我们的面前，显现着微观宇宙内部的生命样态——特殊的静态的肌理产生着似动非动的生命欲望，迷幻的光影牵绊着“存在”的省思与“生命”的冲击，纤毫毕现的微观组织，刻划出生命于沉默中的律动。

　　三、观众：感悟与想像

　　这是一场特殊的摄影展，赵阳用独特的手法展现了近摄镜头下的微观世界。他将微观的解构视觉带进摄影的语境，是其对自然生命之美和物象发展规律之生生不息的向往与歌颂。在展览的作品中，宏厚的色块既取于自然，又回归到自然的纤细之中，毫无人工修饰的物象肌理被定格成具有阴阳交合、生息轮转的画面，看似抽象却是写实的存在与延伸，带领我们去感受微观世界中生命存在的感动。

　　本次展览将全面呈现这种新的探索所带来的独特的艺术趣味，让观众感受微观世界独有的魅力，通过他的镜头，超越肉眼所见现实的宏观世界，感悟艺术和自然双重构造下的天成艺术。这些作品似是具像，又如抽象;是还原真实的摄影，但又似还原物的生命体本身的绘画，仿佛油画，又似版画、丙烯画或者水彩画;似是如画的风景，亦是逼真纪实的自然而非呆板的画图。届时，广大观众可以充分发挥自己的想像力，在感受作品给人视觉愉悦的同时，也可幻想这般天成的艺术，调动自身的生活积累和审美经验，再通过无穷无尽的想象，把赵阳的“微观世界”幻化出“大千世界”。

　　广东美术馆 新闻与影像部 黄志坚