2010年8月27日在《VOGUE服饰与美容》五周年图片精粹展的新闻发布会上，在众多亮丽的国内外超级model的身影中，服装设计师王巍始终微笑低调的坐在一旁，新闻发布会后，众多媒体围拢在他周围，都不想错过与这位成功走上国际舞台的先锋设计师的对话机会。

当晚参加《VOGUE服饰与美容》五周年图片精粹展活动的设计师王巍和中国超模刘雯

　　他是目前唯一一位持续在巴黎时装周和伦敦时装周发布作品、并进入巴黎沙龙展的中国设计师;他曾和陈逸飞在1998年一起创立Layefe品牌，并担任设计总监;他于2005年进入伦敦，开设自己的设计品牌Wangweigallery，成为中国设计师成功走上国际舞台的先锋人物。王巍：一个热爱艺术，对于设计的探究提升到哲学的高度来思考问题的中国服装设计师!

王巍接受雅昌艺术网专访

　　一·中国的服装设计影响世界至少还需要十年：

　　随着中国经济在世界范围的优异表现，中国传统文化元素在国际设计领域越来越多的抢眼的运用已经不是什么新鲜事物，但是“中国设计”究竟何时可以真正的影响甚至引领国际设计的潮流和趋向，作为成功走上国际舞台的服装设计师的典范——王巍，对此却并不乐观。

　　王巍坦言：在国际舞台上，我们常常看到很多西方的设计师，他们非常走红。我自己在欧洲这么多年，也有很多这样的经历。其实我认为，中国的设计师并不缺少才华和技术，这与欧洲设计师几乎可以相提并论。但我们缺乏的恰恰是文化与市场的对接，我们很多年轻的设计师，包括我自己，如果你想做欧洲的市场，就要迎合西方的文化和欧洲人的价值观，这样才能更好的做好设计与市场的融合。同时，如果你想要做中国的东西，就要让更多的人来认知你的市场和文化，慢慢的，才能做到你想做到的程度，才能形成真正的中国设计师军团，但这需要十年。

　　当然我觉得这个是一个过程，大家先追求商业成功，有了钱以后追求意识形态，形而上的东西，所以我认为说要十年，表面上的东西五年里边一定会出来的，我认为生存，内在的东西，完善的系统，十年、二十年，日本用了三十年才走过去，到现在大家都认为日本设计师成功了，我也告诉你日本设计师还在努力，

　　二·关键在于“中国气质“的历练

　　在王巍看来，设计不应该是简单元素的堆砌，而要注重整体气质的把握，他的设计手法更多的是解构，尽管有些设计因受到为市场的牵制，但是本质上他的内心一直在努力做到一种“平衡”。出国前三十年整个中国文化带给他的的熏陶和修养，带给他一个基本的主心骨，或者说是一个哲学体系。

　　“首先是国际化的一个外形或者是气质，但是在里边感觉到一种东方气质，是很安静的，很纯净的，但是非常让你有力量感的，这是中国的文化带给我的一个哲学观，应该是用这种角度，因为中国不是一个把自己的内在放在嘴上，贴在脸上，用拥抱、亲吻和微笑来表达情感的，我觉得我对中国文化的理解是你安静地坐在那里，静静地看着对方，用你的目光，把你的想法传达给对方，所以我希望我的作品中也能够追求，无论是艺术设计，还是我的商业设计，我希望能够慢慢地这个东西越来越纯粹，当然我也希望这个土壤越来越少，希望国际市场真的能够关注中国的文化，让他们真正理解中国的文化，这个时候，我可以更充分地表达，而不需要完全用西方的技巧诠释给欧洲人看，我也期待这一天。”

工作中的设计师王巍

　　三·“中国式服装设计”在西方市场的真实状况

　　今天在众多国际秀场之上，我们已经习惯看到很多中国符号作为设计语言的运用和表达，兴奋之余，在这些相对直观的运用背后似乎总是觉得少了点什么，我们想知道自己“东方情结”的设计究竟在国外受欢迎的程度有没有我们自己想象那样高?实际上，我们设计的衣服，会有人掏钱买回家吗?对此王巍有自己切身的体会：

　　我说得可能犀利一点，这么多年，尤其最近很多年，很多中国设计走出去，说实话像我这样能够扎扎实实在那儿拼的或者是完全按照自己的想法纯粹地走这条路的并不多，大部分人过去是秀一下，墙外开花墙内香，最后还是为了国内的市场，所以我认为这个是过程中必然的一个阶段，早期的意大利也是这么过来的，七十年代，跟法国这么过来的，包括后期美国和日本都是这么过来的，我不反对用这样的形式去做一个对接，但是我不认为喊得很响的这句话一定是是有道理的。

王巍的服装设计作品

　　我希望大家心静下来，中国更多的产业或者是企业，甚至花钱去支持，特别是海外留学回来的设计师，因为他熟悉那个国际的土壤，但是他们还缺乏知识、财力、运营、管理一切后盾，这些后盾是附加在这些人身上，而不是简单地说我去卢浮宫做场秀，有点儿扯蛋，我们圈内老外，都看不起，法国人也会看那些“中国设计”的走秀，然后一扭头，冲朋友一个咧嘴的表情，我看得太多了，就是你不能得到别人尊重，你以为很快乐，你以为很有荣誉，这种荣誉嫁接在你自己对世界的认知度上，非常狭隘，夜郎自大，我觉得中国还不具备看世界的一个眼光和能力，就是因为大家对这个世界的语言表达还不能够掌握，另外对本身内心文化的理解不够，停留在一个浮浅的层面上，因为大家是急功近利，我想第一个作秀，我要第一个出名，我要第一个在国外开店，事实上怎么样呢?欧洲买你衣服吗?没有，我很自豪地讲我尽管在国外那么低调地做了五、六年，但是我的衣服真的是卖给人家了，我也希望中国的设计师将来每个人都能做到这一点，让老外用钱带着尊重来买你的作品，而不是来开玩笑，鼓鼓掌然后回家该干嘛就干嘛，这种泡沫的事情，我觉得对目前的中国来讲可以理解，但是到了第二阶段来讲可能就不需要了。

　　四·他对年轻设计师说：在你什么都没有的时候你拥有梦想，你就抓住梦想，不计成本，不怕失败，你输得起，就是这样!

　　虽然一直以来王巍的工作多是在国外默默打拼，但是对于本土设计师的培养和推举一直是他想要做的事情，最近几年，随着由他担任评委的几档关于设计师选秀的节目：《魔法天裁》、《创意星空》的播映，王巍也开始进入公众视野，而他本人也得到越来越多的关注。

　　王巍：首先，我很希望更多的具有创作才华的本土设计师，能够有机会出国锻炼，接受西方的新文化开拓视野。其次，我们也希望能够发掘更多的原创设计师，在现在还不要考虑市场营销的时候，把自己的创作才华发挥到最大化。同时，我自己也是从不知名的助理开始做起，一步一步走到现在的位置，我深知中国国内其实很缺乏这种土壤。我出去的比较早，我有义务也有责任为我们的新设计师铺开一篇土壤，做好他们的垫脚石。我希望能够真正的做到推动中国设计师更加国际化。

　　所以我想最近几年我会参与，人家觉得王巍是很低调的人，为什么专心做评?其实说实话，在做评委的同时，我觉得还是需要媒体的采访，因为我觉得这件事情的意义在于我以我个人的努力，以我个人在欧洲的经历和眼界，在推动本土设计师往更加国际化的那个方向去靠拢，我个人是很欣慰的，我本身也在这个行业中，我走在前面，但是也有义务和责任去推动，作为年长一点的设计师，我希望有更多中国的设计师也会一直做下去，无论是我个人的品牌，欧洲进一步的推广，我现在是用英语在说话，我希望尽快用中文去跟大家讲我的理念，我的诠释，我的感受，我也希望我周围或者我后面有更多年轻人跟上甚至超越。

　　我一直在劝年轻设计师，在你什么都没有的时候你拥有梦想，你就抓住梦想，不计成本，该学就去学，该做就去做，不怕失败，你摔倒了，你还活着，你还有机会，你有年龄的优势，你输得起，就是这样。

　　5·生活中的一切常态都会给你创造灵感，特别是艺术

　　作为国内早期的设计师，王巍受到的培养方式更多的是培养艺术家的方式。也许正是基于此，王巍是一个及其热爱艺术的人，尤其是当代艺术。

　　王巍：对设计师而言，你生活中的一切常态都会给你创造灵感，特别是相关的艺术、电影、当代艺术，我是非常喜欢的，所以这些东西对我的影响更大，包括在欧洲的几个设计经常是电影和当代艺术的一些灵感。

　　中国当代艺术可能现在还是比较缺乏，就像设计行业，它也是在学习西方，特别是二战以后，整个西方当代艺术对中国当代艺术的影响，基本上早期从表现主义，德国表现主义到后来的影响，中国模仿痕迹很重，我认为经过这一轮资本的泡沫或者是市场的一个挫折以后，中国艺术家会更冷静地在思考我跟差别在哪里，我的特质在哪里，这个时候大家去想这个问题的时候，也许你就是开始真正拥有自己特色的时候了，无论是设计师和艺术家，我们现在都应该考虑是同一个问题——我的策略在哪儿，这是非常重要的。