心里有一个愿望，希望在遥远的地方，那里的天很蓝、云很白、流水会发出动听的声响。

　　梦中有一双眼睛，嵌在高天日月之上，如雪光映心般的纯净、泛着诗意的灵光。

　　喜欢大漠高原那种浓重饱和的色彩，向往着寥廓、粗犷和神秘。禁不住心灵的牵引，我爱上了川西这片神奇的土地。走进川西就如同走进了一个神话的世界，藏族老人沟壑纵横写满沧桑的脸，青壮汉子浑身散发的原始与彪悍，被华丽银饰和盛装包裹的藏女那种坚毅和略带羞涩的神情，还有藏娃们清澈透亮、纯真质朴的双眼……一切的一切都令人心生感动，在这里，自己原本略带浮躁的灵魂也仿佛受到了洗涤。于是，我试着用钢笔，用纯粹的黑白去描绘那些古朴的文明，记录一种接近原始状态下生存的超然与浪漫，表现震慑人心的苍凉、雄浑与大气。

　　虽然我早年学的是油画专业，但大学毕业参加工作后随着工作性质的改变，绘画已逐渐演变成了一种业余爱好。喜欢钢笔画是与窑湾分不开的。窑湾是湖南湘潭市西郊的一个老城区，也是我工作的所在地。这里自古以来人文荟萃，有着深厚的历史底蕴。因紧临湘江，明清时期的水运相当发达，素有“小南京”之称。码头文化的兴盛，让老城至今仍遗留着些许旧时繁华的印记。古道旧廊、青藤木屋、渡口篷船、老酒坊、茶亭、吊脚楼……一道道风景俨然一幅幅画卷，透着一股浓浓的沧桑感。每天面对那片老街，那里的人和事，每一点变化，都能触发我对过去和即将过去的某些事物的追忆，萌生出创作的灵感和激情。走在青石板街上，总忍不住想拂去历史的尘埃，用手中的笔一点一点的使它们鲜亮起来。

　　用钢笔绘画也是因工作的关系。作为一名政府公务员，繁忙的事务性工作之余，我没有充足的时间用于绘画创作。用钢笔作画虽然看似耗时费力，但由于不怎么受时间、光源和环境的限制，兴之所至可信手拈来。小工具同样能够表现大题材。特别是线条的流动性和导向性所形成的节奏、韵律以及黑白对比所产生的视觉冲击力，使钢笔画作品呈现出别具一格的艺术魅力。对于我而言，在做好本职工作与兼顾艺术创作之间，钢笔这种极普通的工具不失为一种最简便有效的选择。

　　艺术门类没有优劣大小之分，一件艺术品的好坏在于其包含的艺术价值，历史意义与文化内涵。就绘画本身来说，我认为钢笔画和其他画种一样，只不过是工具和载体的不同而已，都是用来表达客观事物和主观认知的。关键在于你想要表现什么，能否形成自己独特的绘画语言，做到最大程度地去传达自己的观念。我曾尝试努力通过对即将退役或已经逐渐消逝的旧时蒸汽机车和一些静物的局部具象的、符号式的、近乎直白的描绘，来传达一种意象。利用钢笔线条既可粗放大气又能细致入微的特点，使画面形成一种透气而不失锐度的厚重张力，让“静”物产生“动”感，在给物体注入一种生命力，传达内心情感的同时也给予观者更多想象的空间。

　　从古老的河街、锈蚀的门环、废置的船舶、退役的蒸汽机车等物象中，我一路追寻历史的足迹，看到了身边无处不在的美丽。我希望一直这样——用线条去漫步，在绘画中寻找一种让心灵平静的东西。

　　沈波，女，湖南湘潭人。毕业于衡阳师院美术系油画专业。2006年至2008年，连续参加3届全国钢笔画邀请展，作品《钢铁系列》(4幅)、《故乡·旱船》获金奖。2010年参加中国美术家协会主办的《朝圣之旅——钢笔画五人作品展》。