以往的展览总是安静多于热闹，总以为静静地看完一个展览是件非常享受的事情，2010年9月7日晚，在上海莫干山路M50艺术园区的7艺术中心举行的《Beyond the Border中日当代艺术家交流展》，却是有声胜无声。整个展览伴随着久远的音符，听着珍贵的音乐，看着重量级艺术家的作品，却也是如此惬意。

　　此次展览是7艺术中心与日本的ZEIT-FOTO SALON第一次合作，联合展出的是中日当代艺术中重量级艺术家们的作品。

辰野 登恵子双子III 227X182CM 布面油画 2010

Toeko_Tatsuno_twins_227X182CM oil on cancas 2010

广岛_连衣裙1 From the series ひろしまHiroshima, Dress_石内 都

Miyako Ishiuchi_154x100cm_typec print_2007#6C9C

金山银山 Gold Mountain Silver Mountain季大纯

Ji Dachun_200x150cm_布面丙烯acrylic on canvas_2003

　　参加此次展览的日本艺术家有日野 之彦、山脇 紘資、東恩納 裕一、石内 都、鷹野 隆大、鈴木涼子、佐藤 時啓、青木 野枝、奥诺黛拉 有机、柴田敏雄、辰野登惠子。参展的中国艺术家为周铁海、钟飙、马六明、季大纯、张恩利、丁乙、李磊。所有参展的艺术家都是现今比较有代表性、作品也非常有特点的艺术家，但此次展出的日本作品与中国绘画的有许多共同之处：具体的主题、精致的笔触，如同要从画面溢出的大特写。日野之彦、山脇纮资、周铁海、钟飙、马六明、季大纯等的绘画都具有的这三个特征，而这些特征其实都源于摄影。同样是现代绘画，抽象派的辰野登惠子与丁乙、李磊则与上述几位风格迥异。辰野和丁乙都曾对high modernism绘画史进行过缜密的研究，都体现在他们现在色彩绚烂的作品之中。此外，青木野枝和东恩纳裕一都是同时也制作摄影作品的雕塑家?并非如此。青木野枝将圆环形状的铁条通过焊接使之交错相连，其优美的骨架投影在地面、墙壁、以及大地。东恩纳的雕刻、绘画则充满了荧光灯迷幻般的形态，这其中也都贯穿着摄影的光影原理。

石原悦郎先生 Mr Ishihara Etsuro

　　7艺术中心成立虽然不久，却一直致力于多元化发展，除了精致的展览外，此次展览还为观众带来了石原悦郎先生的毕生收藏。在胶片唱片还没有问世之前，铁盘唱片流行了很长一段时间。在这段时间里涌现出了大量经典的传世作品，石原悦郎先生将当时的原音以最为真实的形态保存至今的是1930年前后制作的SP盘(78旋转盘)的原盘。日本时代画廊(Zeit Foto)花费了40年左右的时间，到世界各地搜寻并购买了许多珍贵的原盘。经过SP原盘超级发烧的日本专业技师通过10年以上的研究，制作出具有世界最高水准、装备有谐音装置的均衡放大器(equalizer amplifier)和扬声器系统。通过古老原盘和现代最高设备的完美结合，此次SP原盘音乐会将1930年代天才们的原音以近乎百分之百的形式忠实再现给诸位。现场，石原悦郎先生还展出他的音乐装置艺术品。