娟子

　　娟子，出门旅游只带傻瓜机的拍过无数明星的时尚摄影师。面对别人的镜头是会有稍稍的不安，会礼貌且坦白的说：“对不起，我不习惯在采访时被拍照”。最能减压的方式是和孩子在一起享受家庭生活。认为完美的作品一定是有摄影师的灵魂的，所以从不教授任何人如何去摄影，只是从旁引导让每个人将自己的个性发挥至极致。

　　艺报：是什么让你喜欢上摄影，从美术转到摄影上面?

　　娟子：其实两者之间只是转换了一种媒介而已，其实它们是相通的，因为科技的进步，摄影依靠工具形 成作品更快速，而画画是一笔一笔地去创作。

　　艺报：一开始的美术学习在你后来的摄影工作中起到什么样的作用?

　　娟子：我觉得美术学习对我的摄影工作特别有帮助，美术中的构图、光影，最重要的是美感，还有对艺术风格的把握;包括在服装设计方面的学习，让我对服装、时尚的理解更深刻，这些学习经历，其实都体现在我的摄影作品里面。

　　艺报：作为一个成功的摄影师，你觉得一个好的摄影师，应该具备一个什么条件呢?

　　娟子：我觉得最重要的是眼光，一个摄影师应该知道什么是好的。当然先决条件是技术，就像你想表达你的思想，你还不会说话，肯定是表达不出来的，技术就相当于你对语言的掌握能力;还有就是要擅于接受新的事物。

　　艺报：这种眼光是一种时尚敏锐度吗?

　　娟子：时尚敏锐度只是其中一方面。你们来之前我们有一个客户，拿了之前找别的公司拍的片子来找我们，那个片子从各项技术方面也没问题。客户的产品很高端，拍出来的片子也能体现出这个东西贵，但不高贵。什么样是贵，什么是高贵，这就是一个摄影师需要把握的。

　　艺报：就是说一个摄影师是需要挖掘到被拍摄对象的内在灵魂的?

　　娟子：对，所有外在的形的东西都是可以模仿的，包括技巧，但是内在的神是需要你自身去领悟去体会的。

　　艺报：其实摄影和所有艺术一样是需要有天赋的，那么对于大雅风尚这些年轻的摄影师来说，你起一个什么样的作用?

　　娟子：我就起一个引导作用，每一个人都有自己的特长，让他们把各自的特长发挥到极致，就是等于让他们把心中的感觉发挥到极致，这就可以了。

　　艺报：作为一个时尚摄影师，你眼中时尚应该是什么样的?

　　娟子：时尚是很难有个明确的定义去定位的。我理解的时尚，是需要你以一种很开放的心态去观察、去发现、去创造，这就是时尚。

　　艺报：你拍过那么多明星，我们平时总觉得明星总是面对镜头，都是非常有镜头感的，拍明星的时候会不会遇到什么样的困难?

　　娟子：其实无论是谁面对镜头的都会有一定的紧张感，明星其实也一样，他们平时面对影视镜头是在演绎一个人物，去诠释一个人的命运和故事，他会忽略镜头，但是面对摄影镜头的时候，他就是自己在面对镜头，所以他一样会有紧张感。我们工作起来可能就是几个小时至多十几小时，我会在前期做很多准备工作，像我在拍梁朝伟之前，我把梁朝伟所有的电影都看了一遍，当这个人物出现在面前的时候，我在心里上跟他就已经很接近了，我就能很灵敏的感受到他传达的每一个信息。

　　艺报：大雅风尚在业内已经是一个很知名的公司了，那你以后有一个更高的工作规划或者梦想么?

　　娟子：我这人其实不太擅于做一个长期的规划，大雅风尚现在在业界已经占据了一个专业的地位，那你就得对得起人家对你这个品牌的信任，所以我们可能是在操练内功上多下功夫。

　　艺报：以前很多人一提起时尚摄影就总觉得好像在抄袭外国的概念，你觉得现在的中国时尚摄影已经形成自己的体系了么?

　　娟子：我觉得正在形成过程当中吧，这个很难说是抄袭，就像我刚才说的：如果他的学习仅仅停留在表面形式的模仿上，那就是抄袭，如果他是在技巧和手法上做一定的借鉴，而对于要拍摄的对象和服务的品牌做出自己的判断和设计，人家就不会觉得你是抄袭，因为片子的灵魂你是创造出来的。