《伦语》云：“四十不惑。”今观此语，心弦为之触动。我自幼与山水画结缘，青年时代师从姚治华、黄润华、张赁、贾又福、龙瑞先生，如今已二十余载。蒙业界前辈老师厚爱，博得许评。但作为一位矢志不渝的中国山水画的跋涉者，深知从事山水画创作是一件苦心修炼的事，要想有所作为，须得洗骨伐髓，甘做苦行僧。
　　“观摩山河塑胸中丘壑，融化古今绘笔下太行，雄健豪迈注黄河雄风，诗意情怀入山涧密林。”此言大概是我多年来山水画求索的写照。我崇尚传统，全身心与古代圣贤对话，同时又立足现代，向内心挖掘生活与艺术感悟。每当看到古人的杰作，顶礼膜拜，日夜揣摩；看到当代大师的力作，感佩至极，尽心体悟。倾心于范宽的气势雄强，王蒙的元气磅礴，石涛的苍郁恣肆。尤其喜欢大家傅抱石、李可染的山水画。其山水的气势,用笔,用墨可谓独树一帜；其境界大气, 气势奔放，自由洒脱,让人身临其境，感受非凡。在继承传统的道路上我博采众长，试着把一些精华融入到创作中。如我的太行山系列，层峦叠嶂、骨体坚实、墨法独特；石纹运用了金钩铁线的笔触，石面融合了西画的光影、明暗的技法，这样石块的肌理效果就更加丰富了，从而整体效果更突出了太行山的浑朴雄绝、气势宏大、严正端庄。在山水画创作中，借鉴与吸收传统的同时，我始终用自己的心灵感受， 用自己感悟的艺术语言，使画面饱满充实，生气勃勃，富有时代性与现代感。
　　黄宾虹先生曾说过：“名画大家师古人，尤贵师造化，纯从大自然写生性灵，不落寻常蹊径，是为极品。”只有亲情于山水，才能激起不可遏制的创作灵感。当我面对大自然的真山真水时，心中油然产生一种兴奋和激动。壶口飞瀑的大气磅礴、太行山的厚朴大气、山林的静谧幽雅是永远取之不竭的创作源泉。母亲黄河是中华民族之魂，更是我魂牵梦绕的地方。为了塑造黄河雄风，我倾注了十余年的精力与热情。记不清多少寒暑往返黄河壶口，观其形、闻其声、赏其势，只见滚滚黄水奔流至此，倒悬倾注，若奔马直入河沟，波浪翻滚，惊涛怒吼，震声直达九重天；体验其四季风韵变幻，“谷涧起雷”、“群龙戏浪”、“水里冒烟”、“彩桥通天”。每一次与之对语，都是一种震撼、一种洗礼。胸中浩荡之思、奇逸之趣油然而生。为了“得其形而贯其气”，我研习了多种手法，力求画面呈现出金流涌动，气势磅礴的最佳效果。
　　中国山水画创作源于生活，同时又高于生活。有人说：“翰墨书写，应放在艺术与精神的层面进行关照。”我喜欢从生活截取充满活力的山、水、云、树，画面意象营造着朴素的诗意，抒发着自己独特的山林情怀。通过这些作品,展示我对生活的一种态度，寄托我心灵的一种愉悦，表达我对生命一种向往。当美境浓缩于斗尺之间，当水墨与色彩构筑心灵的巢穴时，一种创作喜悦难以言表。为了尽力画好每一件作品，我常常全身心地投入，淡忘俗事，笔随心动，用自己已有的绘画语言营造一方心灵的净土。我期望我的山林作品能让观者享受一份宁静，感受一片勃勃生机……
　　朱熹言:“为学须觉今是而昨非，日改月化，便是长进。”此话不仅指明了“学无止境”，更道出了“不进则退”的道理。做文章如此，作画亦如此。不惑之年正是一个画家奋斗求进的黄金时期，精力旺盛的我将会力行“行千里路，读万卷书”的古训，加强各种艺术修养，不断广吸博取，悟练笔墨情操，以创造更高境界的山水画。
　　此次承蒙海云轩鼎力支持，本画册才得以呈现给观者，借此深表谢意！《诗》云：“嘤嘤鸣矣，求其友声。” 望四海方家，不吝赐教！

戊子年玉兰花开时节写于北京